Der Designer zielte darauf ab, klassische Herrenmode-Stile zu überarbeiten und Elemente ikonischer Stücke mit Outdoor-Einflüssen zu kombinieren.
Nachdem Junya Watanabe seine letzte Kollektion in Form eines Lookbooks präsentiert hatte, inszenierte Junya Watanabe im Herbst eine Mini-Show in den Büros von Comme des Garçons in Tokio. Er arbeitete mit mehreren Marken für Arbeitskleidung und Accessoires zusammen, um aktualisierte Versionen klassischer Outdoor-Styles zu kreieren.
Watanabe stellte Oberbekleidung in den Mittelpunkt, wobei eine Jacke oder ein Mantel im Mittelpunkt fast jedes Looks standen. Er platzierte Streifen von Fair-Isle-Pullovern auf gesteppten Mänteln und Collegejacken und kontrastierte klassische Carhartt-Canvas mit Cord.
Andere Styles kombinierten Tweed-Blazer mit knallroten oder gelben Einsätzen und Reißverschlüssen. Kombiniert wurden sie mit einer locker sitzenden, knöchellangen Carhartt-Hose in Baggy- oder Straight-Leg-Schnitt.
Viele Stücke, darunter Hüte von Mühlbauer und Schuhe von Stepney Workers Club, enthielten Texte aus dem Song „Not Waving, but Drowning“ der Hip-Hop-Künstlerin Loyle Carner. Weitere Kollaborationen waren Il Bisonte Taschen und Jeans von Levi's. Watanabe verwendete auch Artwork von Albumcovern von Künstlern wie Emapea, Koralle, Stan Forebee, Saib und Yeyts als Drucke.
