Die Einschränkungen des Lockdowns entfachten Jonathan Andersons kreatives Feuer, und der Designer fand neue Wege, um seine Ideen für den Frühling zu übermitteln.
Die Einschränkungen des Lockdowns heizten Jonathan Andersons kreatives Feuer an, und der Designer fand neue Wege, um seine Ideen für den Frühling zu vermitteln: In einem Interview in seinem neuen Londoner Studio sagte der Designer, er habe sich Zeit genommen, um sich auf die Wünsche seiner Kunden einzustellen, und stellte fest, dass Design Kleidung an einer Schaufensterpuppe – und nicht an einer echten Person – war doch nicht so schlimm.
Bei all dem blieb er der Idee treu, Shows zu inszenieren – für den Herrenfrühling 2021 und die Resortkollektionen für Damen – auch wenn er keinen Laufsteg, keine erste Reihe oder kein Set mit Kunst, Skulpturen oder Konzeptentwürfen haben konnte.
Seine Lösung bestand darin, das Physische mit dem Digitalen zu verbinden und „Schaukartons“ – eine Art Lieferung zum Mitnehmen – an die Presse zu versenden. Um Käufern zu dienen, hat er mit HoloMe zusammengearbeitet, um Hologrammbilder von Modellen zu erstellen, die die Kollektionen tragen, um das Live-Showroom-Erlebnis für Käufer nachzubilden.
Er füllte die Schachteln mit Bildern beider Kollektionen, die auf unterschiedlichem Papier gedruckt und mit gepressten, getrockneten Blumen geschichtet waren; Stoffmuster; süße Accessoires-Ausschnitte und inspirierende Karten mit geprägten Botschaften wie „Schau weiter nach oben“, „Keine Kompromisse“ und „Bleib neugierig“.
Die Herrenkollektion wurde auf Schaufensterpuppen gezeigt, die mit surrealen, aufgeblasenen Gesichtszeichnungen des Illustrators Pol Anglada verziert waren. Die Showbox enthielt auch eine illustrierte Papiermaske und Schnur, ebenfalls von Anglada, falls die Zuschauer ihre eigene Show inszenieren möchten. Anderson sagte, er wolle, dass die Schachtel und ihr Inhalt als Aufzeichnung dieses ungewöhnlichen Moments dienen.
Die Kollektion ist optimistisch und lustig, mit einer utilitaristischen Ausrichtung und den verrückten Proportionen, für die Anderson bekannt ist.
Der Designer verarbeitete von Gobelins und Tapeten inspirierte Muster in Gehröcke mit Schnallen am Kragen, während lange Spitzenmäntel mit riesigen aufgesetzten Taschen über Puffhosen geschichtet wurden. Eine olivgrüne Patchwork-Cape-Cum-Jacke ist perfekt für das Londoner Wetter im Moment – sonnig und luftig in der einen Minute, strömender Regen in der nächsten.
Pol Anglada ist ein katalanischer Illustrator und Designer, der derzeit in Paris lebt. Er entwarf unter anderem die Masken, die für die JW Anderson MS21 Kollektionspräsentation verwendet wurden. Wir haben Pol ein paar Fragen zu seiner Arbeit gestellt. Wischen Sie, um mehr zu sehen. @polanglada
JW Anderson
Strick war erhebend: Anderson ließ sich von der Nadelspitze seiner Großmutter für einen rot-grün-gelben Rundhalsausschnitt mit Segelbooten, die über die Vorderseite schwammen, und gepunkteten Pompons in der Größe von Satsumas an den Rändern anderer Strickwaren inspirieren. Djellabas wurden mit weiteren Designs von Anglada bedruckt, während schwindelerregend gestreifte T-Shirts bis weit über das Knie reichten und die Ärmel bis zum Boden reichten.