Много хора се отдават на някаква форма на изкуство като хоби или забавление. Това може да означава да вземете китара и от време на време да правите джем сесия с приятели, да използвате скицник, да рисувате с въглен или да украсите графити в стил на стена.
За много хора изкуството в една или друга форма представлява релаксация, себеизразяване и понякога бягство. И ако това е така, тогава мнозина издигат това умение на следващото ниво и превръщат своя артистичен усет и страст в своя живот и кариера.
И така, какво прави някой художник? Възприятието е, че е необходим определен тип човек, за да стане художник – но дали това възприятие е напълно вярно?
Изкуството е подарък
Всъщност изкуството под каквато и да е форма – било то музика, живопис, скулптура, сценично или визуално изкуство – е дар. Също така е вярно за тези, които познават художник, че понякога е трудно да се възнагради този дарител. Отстъпки за художници и специални подаръци за тези с артистични наклонности можете да намерите в подаръци за художници.
Наистина ли художниците се различават от нехудожниците? Нека да разгледаме някои от характеристиките на артистичните хора.
Художниците не се страхуват да изразят себе си
Каквато и форма на изразяване да приеме изкуството, художникът действа като канал за нещо вътре в тях и не се страхува да изрази това, което вижда или чувства вътрешно. Това е нещо като парадокс, тъй като е известно, че много артисти са точно обратното – интровертни и понякога самокритични – когато не изпълняват.
Изглежда, че художественото изразяване извежда човек от себе си и по този начин му позволява да действа като канал или проводник в създаването на своето художествено произведение.
Художниците наблюдават света около себе си
Независимо дали става дума за съзнателен или несъзнателен акт, артистичният човек по природа е наблюдател. Хората на изкуството са склонни да осъзнават заобикалящия ги свят и го „усещат“ и поглъщат, докато възприемат заобикалящата ги среда или ситуацията си. В този смисъл художникът не прилича на гъба – способността да наблюдава и записва дава на художника тласък или творческа искра, която след това насочва.Художниците често са самокритични
Може би това е продължение на тенденцията на художника да бъде наблюдател. По същия начин, по който артистичният човек наблюдава и записва елементи от заобикалящия го свят, той също наблюдава и отбелязва собственото си представяне. Тази способност може да бъде както дар, така и проклятие. Погледнато в положителна светлина, тенденцията на артистичните хора да се самокритикуват им позволява да развиват и развиват своето изкуство.
Недостатъкът на тази способност за саморефлексия е, че прекомерната самокритичност може да доведе до липса на увереност в способностите на художника и в крайна сметка до безпокойство от изпълнението.
Успешните художници са издръжливи
Има една стара поговорка, която гласи: „Падайте седем пъти, изправете се осем“. Успешният артист притежава това качество – способността да понася неуспехи и неуспехи. Когато тази естествена способност се съчетае с чертата на положителна самооценка, артистичният човек става способен да оформя и развива работата си.
Може да се каже, че художникът не се страхува от провала; истината обаче е, че много артистични хора всъщност се притесняват от провал. Това, което прави разликата е, че те притежават смелостта и стремежа да се изправят и да опитат отново, след като паднат.