Virgil Abloh priredio je performans koji je istraživao teme rasnog identiteta i kulturnog prisvajanja.
Ko može tražiti vlasništvo nad nekim komadom odjeće? Pitanje je o kojem je Virgil Abloh ostao da razmišlja nakon svoje posljednje kolekcije za Louis Vuitton, nakon optužbi belgijskog dizajnera Waltera Van Beirendoncka da je otrgnuo neke od svojih dizajna - tvrdnje koje je Abloh oštro demantovao.
To je navelo Abloha na razmišljanje o kulturnoj aproprijaciji i njegovoj percepciji dizajna kao crnog tinejdžera u SAD-u. „Odrastao sam s osjećajem da dizajn nije za mene, jer nisam vidio nikoga poput mene u dizajnu“, rekao je.
Umjesto toga, Ablohov narodni jezik je bio „normcore: stvari koje su lako dostupne, nedizajnirane. Odjeća koja je bila u mom diskontu, nije dizajnirana, a odjeća na luksuznoj ulici je dizajnirana. To je moje modno obrazovanje.”
Osnovni elementi garderobe - poslovno odijelo, teksas jakna, kaput za prašinu ili par farmerki - činili su osnovu njegove jesenje linije za Vuitton. Ali čak i arhetipovi mogu poprimiti politički nagib kada se posmatraju kroz prizmu rase. U svijetu slijepom za boje, kako izgleda student, ili prodavač, galerist, arhitekta?
Pitanje je poduprlo njegovu impresivnu prezentaciju, koja je spojila elemente slem poezije, koreografije, koncerta, umjetničke instalacije - pa čak i klizanja. Razvijen sa izvođačem Joshom Johnsonom, koncept je inspirisan “Strancem u selu”, esejem romanopisca Jamesa Baldwina iz 1953. godine.
Prvobitno dizajnirana za izvođenje uživo, emisija je snimljena bez gostiju zbog stalnih ograničenja koja su osmišljena da suzbiju širenje COVID-19.
Kao lik Baldwina bio je zvijezda filma "Slam" Saul Williams, koji je pružio magnetsku predstavu. Uvodna scena ga je prikazala u crnom kaputu kako luta snježnim planinskim krajolikom, prije nego što se prebacio na modernistički mermer postavljen unutar Teniskog kluba u Parizu.
Muškarci u elegantnim odijelima prošli su kraj dok je muškarac bez svijesti ležao na podu, obučen slično njima. Na zvučnoj podlozi, britanski pjesnik Kai-Isaiah Jamal je intonirao: „Kao crnci, kao trans ljudi i kao marginalizirani ljudi, svijet je ovdje da uzmemo, jer uzima toliko od nas.“ Emisija je zatvorena sjajnim nastupom repera Mosa Defa.
Odjeća je izgledala kao pojačane verzije poznatih silueta: sivo odijelo transformisano je trompe-l’oeil mramornim printom, dok su kaputi dramatično izduženi kako bi ostali na podu. „Želeo sam da pravim odeću koja je standardna, ali da je na neki način pojačam, tako da postane zanatska, ili pista, ili urednička“, rekao je Abloh.
Dizajner je često govorio o svom pravilu “3 posto”: modificiranje postojećeg dizajna za samo 3 posto kako bi ga pretvorio u nešto novo. To je pristup koji ga je izložio optužbama za plagijat, za koji vjeruje da ima imperijalistički prizvuk, budući da bijeli dizajneri rutinski posuđuju iz drugih kultura.
Okrenuvši se protiv svojih kritičara, Abloh je odlučio da ukaže na crne motive dizajna koji bi mogli ostati neprepoznati u zapadnoj kulturi. Karirane tkanine, korištene na gornjoj odjeći ili plisiranim suknjama nalik kiltovima, stvorile su most između škotskih tartana i kente tkanine koju je njegov otac iz Gane nosio za posebne prilike.
Tkanine s uzorcima, koje uključuju Vuittonov prepoznatljiv motiv cvjetnog monograma uz piramide i mape svijeta, bile su zasnovane na živopisnim voštanim tkaninama koje je voljela njegova majka.
„Budući da sam jedan od rijetkih dizajnera boja koji se pojavljuju na pariškom rasporedu, na neki način sam figura pokreta za različitost“, rekao je Abloh. “Iskreno, ne želim da te stvari budu samo trenutak.”
Kako bi naglasio svoju poentu, dizajner, koji je riječi pod navodnicima stavio kao potpis svoje etikete Off-White, pozvao je konceptualnog umjetnika Lawrencea Weinera da stvori zagonetne aforizme poput "Negdje nekako", koji se nalaze na kaiševima torbi i šalovima.
Louis Vuitton je 21. januara u Parizu predstavio kolekciju za jesen-zimu 2021. autora Virgila Abloha.
Film Virgila Abloha i 'Moved by the Motion'
Isticanje njegove torbe formalnih i ležernih silueta bile su trompe-l'oeil konstrukcije, kao što je gornji dio napravljen od 3D reprodukcija pariških spomenika kao što je katedrala Notre-Dame, i niz odjevnih predmeta u zelenoj nijansi ekrana koja je glasila kao iričan komentar o našim životima u digitalnom zaključavanju — i garantovano će se pojaviti na Instagramu.
S toliko gustim kolekcijskim bilješkama da su praktično zahtijevale diplomu iz studija kulture, emisija je obuhvatila izazove sa kojima se dizajneri suočavaju danas: kako se pobrinuti za promjenjive ukuse potrošača, pozabaviti se različitošću, reciklirati i nekako i dalje proći kroz buku?
„Postoji neviđena količina vremena za razmišljanje“, razmišljao je Abloh. „Izrada emisije u 2021. je sasvim drugačija od 2020. i 2019. godine, sigurno. Potrebno mi je mnogo dimenzionalnog razmišljanja da uradim nešto sa težinom i gravitacijom, ali i u smislu zatvaranja fabrika, ili ambicije da ostanem u skladu sa rasporedom i napravim nešto vešto.”
U tom smislu, revija jesen 2021. obilježila je njegov najambiciozniji projekat do sada i učvrstila ulogu modnih brendova kao proizvođača kulturnih sadržaja. Iako bi Ablohu bilo teško pripisati isključivo zasluge za trud, s obzirom na broj uključenih kreativnih saradnika, upravo je to bila poenta.
MUZIKA: Originalna filmska muzika i šou muzika
Režija Asma Maroof Louis Vuitton
Muzička režija Benji B
Muzičke gostujuće zvijezde: yasiin bey & Saul Williams
Saksofon i flauta: Tapiwa Svosve
Violončelo i klavir: Patrick Belaga
Bubnjevi: Mathieu Edward
Harfa: Ahya Simone
Dodatna muzička produkcija Daniel Pineda
Dodatna poezija Kai-Isaiah Jamala
Show Concept & Scenic Design: PLAYLAB
Kreativna agencija: Be Good Studios
Kosa: Guido Palau
Šminka: Ammy Drammeh
Grafički dizajn: Studio Temp
Umjetnička režija i istraživanje: Mahfuz Sultan & Chloe Sultan
Produkcija modne revije: La Mode en Images Fashion Services by KCD
Casting Samuel Ellis Scheinman, Piergiorgio Del Moro;
Asistirao Arthur Mejean. 'Moved by the Motion' Upravlja Nadja Rangel iz Outofocus Managementa.