Les peces es tornen realment sense gènere a causa de la degeneració de John Galliano per a Maison Margiela Ready To Wear Tardor/Hivern 2019 París.
"El llac dels cignes" va augmentar des dels altaveus de l'espectacle dimecres, mentre un repartiment mixt de models va desfilar una gran quantitat de sastreria innovadora empalmada amb estampats i textures.
John Galliano es va equivocar en parlar de la seva col·lecció de tardor per a Maison Margiela. En l'última entrega de la seva "Memòria de..." podcast en què recorre les inspiracions i els processos de cada col·lecció, tanca amb una frase d'una sola línia que sona encantadora. "No es tracta del producte final. És el viatge".
Per descomptat, el viatge d'exploració, descoberta i realització són essencials, sobretot per a un autèntic creatiu com és Gallliano. Però això és la moda, i el producte final és la roba. El que semblen a la meta importa molt, almenys per als interessats en la viabilitat comercial. Els de Galliano eren exquisits: poderosos i bellament treballats en el complicat minimalisme que va extreure de la sobrecàrrega sensorial que girava el cap que va marcar la seva incursió a la decadència a la seva col·lecció Artesanal de gener.
En lloc de rumiar sobre l'abundància decadent durant diverses temporades, com ha estat el seu m.o. amb motius passats, Galliano va accelerar el procés cap a la resolució. En el podcast, parla del camí inevitable de la decadència, de la sobreestimulació a la decadència en la recerca de l'autenticitat que busquen els Millennials. A través de la degeneració, els elements materials es poden reduir al seu nucli pur, i aquest va ser el seu enfocament aquí. Ho tinc?
Això no és tot. La banda sonora deia "El llac dels cignes". També ho va fer Galliano al seu podcast, tot i que llevat d'un element o dos, no en tindries ni idea sense les seves notes verbals del penya-segat. (La connexió més òbvia: un abric blanc amb coixí, inspirat en la bossa de mà de la marca i rematat amb una roba semblant a una gorra de bany, usada per un home com a part de la croada de gènere neutral de Galliano).
De què tractava realment la col·lecció: roba preciosa i d'alt interès que, alliberada de la cacofonia de l'excés de la costura, lluïa amb orgull les seves magistrals construccions.
Sovint, això incloïa la costura de sastre, que servia com a element decoratiu i recordatori de l'habilitat superior que implicava la creació d'aquesta roba. Gran part de l'alineació era fosca, fins i tot melancòlic, amb un toc d'influència Yohji en siluetes robustes fetes amb roba clàssica per a homes de tweed, franel·les i espina de peix.
El focus es va centrar en la silueta i en aquesta manera deconstruïda i reconstruïda que Galliano té de transformar un abric de franel·la en un vestit o pantalons de muntar en un bustier i una faldilla.
Però també es tractava de les possibilitats transformadores d'elements específics de construcció: la forma en què l'espatlla inclinada d'un abric Crombie de feltre negre creava una forma de cúpula afilada; o com una màniga d'un teixit contrastat i unes proporcions exagerades, més llarga i plena del que s'esperava, va transformar abrics i jaquetes del clàssic a la moda; o la manera com un teixit de camp esquerre va prendre un trop conegut en algun lloc nou. Una jaqueta negra desconeguda? You Betcha, de gasa acolchada sobre guata blanca, usada sobre un abric Mackintosh negre.
No obstant això, aquesta col·lecció no era només per al conjunt sobri. Alguns looks treballaven grans contrastos, un motiu introduït amb discreció en una bellesa de vestit, neoprè negre al davant i encaix gris brodat al darrere. La qüestió: la tradició desestabilitzant, i Galliano va entrar tot col·locant panells impresos vibrants amb un flamenc rosa calent (passeu-vos, caniches blaus) a la part davantera d'un vestit d'espina de peix i als abrics i jaquetes posteriors. I què hi ha més tradicional que un abric de tweed Harris per a home? Només Galliano el va tallar en una jaqueta curta i caixosa, el seu panell posterior adornat amb flamencs combinava amb pantalons jacquard ajustats a la pell i botes de cuir, i el va portar un home de l'univers lliure de gènere de Galliano.
L'estat d'ànim general era d'una calma poderosa, però dins d'això, va burlar Galliano, de vegades portant la roba i el seu públic a la cúspide del frenètic. Sens dubte, es pot comprar en la seva recerca per trobar l'autenticitat en la decadència; Ningú és més expert que ell en reflexions profundes sobre la moda. O simplement es podria sentir l'emoció de trobar l'abric perfecte per comprar-lo la tardor vinent i tenir-ho per sempre. De qualsevol manera, el viatge de Galliano i el producte final val la pena el viatge.