I dagene op til Marni-showet udførte Francesco Risso og hans team fittings for 400 mennesker. Modellerne fik den nye forårskollektion, mens showets kunstnere og gæster bar upcyclede bomuldsseparater håndmalet med farverige striber. Min lyserøde og hvide lejrskjorte var nummereret 219 af 800, og mine bukser 218 af 800; begge var syet med et stort plaster, hvor der stod Marniphernalia: Miscellaneous Handpainted Treasures. Risso blev modløs af jobbets digitale fokus under nedlukningerne. Hans idé, forklarede han, "handlede om at gå tilbage til praksis med det, vi gør, som er at lave tøj til mennesker, en til en." Han sagde, at processen var lige så vigtig for ham som det endelige resultat.
STRIBERS UDADDAGEN TENDENS
Men åh, hvilket endelig resultat. Hele sæsonen har vi ventet på en designer, der var klar til det hårde, men nødvendige arbejde med at løse det sidste halvandet års pandemi og raceretfærdighed. Hvem anerkendte de forandringer, verden har gennemgået i vores gensidige isolation, og til gengæld ændrede den måde, de gør tingene på. I aften var designeren Risso, og det, han fandt på, var mindre et runway-show, end det var en mode-happening.
Hans samarbejdspartnere var mange: Dev Hynes stod for musikken, digteren Mykki Blanco lavede en spoken word-optræden, og sangerinden Zsela fik selskab af et himmelsk klingende kor. På programnoterne delte Babak Radboy, som er kendt for sit arbejde med Telfar Clemens, kreativ retning. Rollelisten havde den racemæssige mangfoldighed, kropsinklusivitet og kønsfluiditet, der er blevet normen i Telfars New York. "Endelig vågnede Milan," sagde en kollega på vej ud af døren.
At klæde publikum på var centralt i konceptet. Ved at bringe os på linje med modellerne, var det med til at gøre det afgørende punkt, Risso har opfanget, som andre her ikke har: at ægthed betyder mere end aspiration i 2021. Og hvis den ikke gør det, så giver det helt klart mere genklang. Forårskollektionens to hovedmotiver var striber og tusindfryd. “Striber er stærkt forbundet med retning, hvor tusindfryd er en ny begyndelse og robusthed; de er banale begreber," sagde han. Men i en palet af blå og gule farver var de ikke kedelige.
Efter at have navigeret i et spiralsædearrangement, før de vendte cirklen om på en central scene, bar modellerne slinky bias-kjoler i grafiske rugby-striber, farveblokerede blazere, breton-stribede ponchoer, letvævede kaftaner og shaggy cardigans og sjaler, hvoraf den ene blev modelleret af Risso selv: hverdagstøj med en følelse af hånden. Og så kom margueritterne, som føltes mere excentriske: naivt broderet på karakteristiske Marni-former, intarsia'd på trompe l'oeil-strik og på det slående endelige look, håndmalet på en gulvlang T-shirtkjole.
"Jeg blev ved med at tænke på sport, ikke fordi samlingen har referencer til sport i dens detaljer, men på grund af, hvordan holdene arbejder - den fagforening," sagde Risso. "I sidste ende, hvem er vores træner? Det er vores hjerteslag, det synkroniserer alle."
Da modellerne kredsede om publikum ved finalen, og Szela sang Dev Hynes' rørende originale komposition "Guide You Home", brød publikum ud i klapsalver. Det varede i nogen tid. Risso fik det gensyn, han ventede på. Og det gjorde vi også.
Alessio Costantino @askmeaboutdogs