Museum of Decorative Arts præsenterer Dunhill Menswear forår/sommer 2020 Paris
Mark Weston brugte mønstre fra den digitale kunstner Kenta Cobayashi, som anvendte udtværingsteknik på billeder fra reklamearkiverne.
Mark Weston har bygget Dunhill-silhuetten i flere sæsoner nu - ren, luksuriøs og lidt respektløs, britisk smag. Til foråret blev dette kanaliseret med slanke lædergrave, lidt oversize jakkesæt med knap en knap og kraveløse T-shirts - i elfenbenslæder. Bar hud under læderjakker - nogle viklet rundt om kroppen, kimono-stil - tilføjede et yderligere lag af sensualitet til kollektionen. Nyt til tilbehøret var en slank, stiv dokumentmappe fra husets London-værksteder, båret lodret.
Weston er sigtet for at opdatere etiketten - hvor er fremtiden for et mærke kendt for smarte cigarettændere? Her fik han en kickstart sammen med den Tokyo-baserede digitale kunstner Kenta Cobayashi.
"Jeg elsker det faktum, at han er en digital kunstner," sagde Weston bag scenen før showet.
Han huskede, at etiketten tidligere havde brugt mønstre fra håndmaling og traditionelt håndværk, mens tingene her, der arbejdede med digitale metoder, føltes en smule undergravende.
"Jeg elsker denne idé om at vende den lidt på hovedet og have denne verden af forvrængning," tilføjede han.
Dunhill Menswear Efterår/Vinter 2019 Paris
Endnu vigtigere, det virkede. Cobayashi anvendte sin udtværingsteknik på skatte fra reklamearkiverne, i dette tilfælde en butiksfront fra tresserne - Jermyn Street-butikken, for at være præcis - striber af vintage brune, beige og gule farver på den stive showinvitation. Blæst op på et nylonstof til en smart poncho, hvor logoets lange bogstaver var strakt ud i striber, var det en fantastisk mashup af mærkets vintage luksusbilinteriør-stemning og en techno-stil. Sæt sammen med de rige lædersilhuetter - ponchoen kom også i et lyseblåt læder - og blandet med lettere stoffer gjorde Weston et overbevisende argument for at bringe Dunhill-manden til fremtiden.