Alexander McQueen Pakhusets udstillingsrum og publikums firkantede formation lignede de store briller, som Lee McQueen plejede at sætte på. Han så ud til at have foretrukket publikum på alle sider, der kiggede ind. Måske handlede det om at justere blikket indad, en sensibilitet, der var meget indgroet i Lees arbejde. Det gjaldt Voss fra forår/sommer 2001 inspireret af Joel-Peter Witkin, og det gjaldt The Girl Who Lived In A Tree, der stadig huskes som et af hans skelsættende shows.
Men Sarah Burtons ode til sin forgænger var mere end blot gennem dets præsentationsformat. Militær dragt og gammeldags victorianske værdier, der blev budt på i dag, var meget kuriositeter, Lee udforskede. Det handlede om sartorial disciplin, at tøjle den og arbejde med koder for uniformer og ensartethed - "et symbol på, at alle mænd er lige i ansigtet af pligt", som nævnt i shownoterne. Slogans som "Valour, Truth, Honour" prydede de ulasteligt skræddersyede beklædningsgenstande, som for at genoprette adel i herretøj. Krystaludsmykninger som medaljoner dekorerede jacquard-tabarder, fløjlssaltere og chesterfield-frakker.
Billeder af militæret strakte sig ud over blot det fysiske. Valmue, der ofte bruges til at symbolisere erindringen om krigshelte, blev brugt flittigt i denne samling. Selv de blå og karminrøde fra samlingen virkede særligt patriotiske.
Det hele føltes som en afvigelse fra det sædvanlige. Publikum kiggede faktisk på arven fra Lee McQueen, især elementer af Regency fra hans Savile Row-træning. Fem år efter hans tragiske afgang ligner hans tilstedeværelse meget de gamle idealer, der er udmøntet i dag, for længst væk, men ikke glemt.
51,507351-0,127758