Από την κυκλοφορία του ιστότοπού του ηλεκτρονικού εμπορίου, ο Jeffrey είπε ότι του αρέσει πραγματικά να συγκεντρώνει δεδομένα πωλήσεων για να καταλάβει τι πραγματικά θέλουν οι πελάτες του.
Ο Charles Jeffrey κοίταξε κατευθείαν στο σκοτάδι για την τελευταία του συλλογή. «Είναι μια στιγμή προβληματισμού και αποδοχής του γεγονότος ότι… μερικές φορές έχεις αυτά τα ντροπαλά συναισθήματα», είπε.
Από μια στιγμή σε μια κίνηση – ένα μανιφέστο σε σπασμένες εικόνες
Αυτό το μανιφέστο είναι γραμμένο με αόρατο μελάνι, αυτή η πεζογραφία-ποίημα θα εκραγεί. Καμένες πινελιές στην πλάτη σου, ασημένιες γραβάτες, πλεκτοί κόμποι χειρονομιακής αφαίρεσης. Ένα φανταχτερό βλέμμα στη σκοτεινιά. Ας καρφώσουμε αυτό το ζελέ στον τοίχο. Πάρτε μια ανάσα πριν κάνετε ένα άλμα.
Το Gloom έχει να κάνει με τη σιωπή, τη σιωπή ενός πορτρέτου του Ίρβινγκ Πεν, μιας δαγκεροτυπίας, ενός πίνακα βανίτας: το φρούτο σαπίζει και όλοι πονούν από το να κρατούν μια πόζα, αλλά σε αυτή την αναμονή υπάρχει ενθουσιασμός. Η στιγμή πριν η «κουρτίνα» απλωθεί, αιωρηθεί, έγκυος με δυνατότητες.
Σε αυτή την ησυχία υπάρχει και κίνηση. Τα ενδύματα συναρμολογούνται για να υποδηλώνουν μια ανατροπή του υφάσματος, ένα ξετύλιγμα, ένα ξέσπασμα: βρίσκονται διαρκώς στο χείλος της διάλυσης μπροστά στα μάτια κάποιου. Ένα απίθανο ταρτάν, ανυψωμένο μέσω της φτωχοποίησης, είναι εύθραυστο, ημιδιαφανές, απόκοσμο και ζωηρό. Η κορμπουσιανή πρόσοψη αποκαλύπτει την αταξία μέσα.
ΦΘΙΝΟΠΩΡΟ/ΧΕΙΜΩΝΑΣ 2021 «GLOOM»
Αν η τελευταία συλλογή του LOVERBOY αφορούσε την αισιοδοξία και την προσπάθεια να είναι θετικός, η προσφορά του στο AW21 αφορά την πανδημία που χτυπά το σπίτι.
«Ήθελα να επικοινωνήσω το σκοτάδι που νιώθουμε όλοι», είπε. Είχε κάνει έρευνα στους μεταμεσονύχτιους πίνακες του Dr Seuss – «οι οποίοι έρχονται σε πλήρη αντίθεση με τις αισιόδοξες ιστορίες για τις οποίες είναι διάσημος», είπε ο σχεδιαστής που είχε επίσης αναπτύξει μια εμμονή στον David Lynch και είχε γοητευτεί από τα έργα του Louis Bourgeois σε ύφασμα.
Αυτό σε συνδυασμό με το λόξιμο του lockdown, τον οδήγησαν να εξερευνήσει τις πιο ανήσυχες και ανησυχητικές γωνιές της ψυχής και να επιδείξει μια αίσθηση ευαλωτότητας μαζί με την χαρακτηριστική υπερήφανη αψηφία του. Συνήθως παίρνει στάμπες και πλεκτά μοτίβα από τους δικούς του ζωηρούς πίνακες, αλλά αυτή τη φορά, στιγμιότυπα από μια ταινία teaser του Thurston Redding με τη χορεύτρια Kate Coin, τυπώθηκαν στα μεταξωτά και τα πουκάμισα.
Για το AW21, το ταρτάν του Loverboy ωθήθηκε στα άκρα της ανθεκτικότητας με μια επίστρωση PU, δίνοντάς του μια δερμάτινη εμφάνιση. Στη συνέχεια ωθήθηκε σε άκρα ευθραυστότητας με κλωστές διαλυμένες σε ένα λεπτό κρόσσι. «Το ύφασμα και η υφή φέρουν ταυτότητα», λέει η σχεδιάστρια, επισημαίνοντας ότι τα υφάσματα μπορούν να μπαλωθούν. Το συνέδεσε με την ιδέα της «επισκευής σπασμένων συναισθημάτων», η οποία ήταν στην πρώτη γραμμή του μυαλού του καθώς βγαίνουμε από το lockdown.
Η επωνυμία του γεννήθηκε στο Dalston club Vogue Fabrics, αλλά τα κλαμπ είναι κλειστά για περισσότερο από ένα χρόνο τώρα. Ένα τυπικό lockdown Παρασκευή ή Σάββατο βράδυ για τον σχεδιαστή περνάει καθισμένος στο σπίτι με το αγόρι του και παίζοντας με μακιγιάζ. «Σκέφτομαι συνέχεια πόσο θεραπευτικό είναι να βρίσκεσαι σε ένα δωμάτιο γεμάτο ανθρώπους που χορεύουν όλοι με ένα τραγούδι», λέει. Ακριβώς όπως κλαμπ όπως η Vogue Fabrics επιτελούν μια ζωτική κοινωνική λειτουργία, δημιουργώντας χώρο για άτομα της queer κοινότητας, έτσι και ο Jeffrey θέλει η επωνυμία του να είναι η δημιουργία ενός χώρου και η ανύψωση των ανθρώπων. Το Loverboy στη δεκαετία του 2020 θα είναι μια εστία των Warholian, χτισμένη στη συνεργασία και την αίσθηση της οικογένειας, με καλλιτέχνες στην κατοικία και τη δική της αίσθηση κοινότητας. Από το σκοτάδι, στο φως.
Δημιουργικός διευθυντής – Charles Jeffrey (@mrcharlesjeffrey)
Φωτογράφος – Thurstan Redding (@thurstanredding)
Styling – Matthew Josephs (@matthew_josephs)
Μακιγιάζ – Lucy Bridge (@lucyjbridge) για M.A.C Pro (@maccosmetics)
Μαλλιά – Eugene Souleiman (@eugenesouleiman)
Σετ – Andrew Lim Clarkson (@andrewlimclarkson)
Casting – Madeleine Østile & Aamo Casting στο CLM (@aamo_casting)
Υποδήματα – Sponsored bv Dr Martens (@drmartensofficial)
Προσαρμογή υποδημάτων – Natacha Marro (@natachamarro)
Art Jewellery – Andrew Logan (@andrewlogangallery)
Movement Direction – Kate Coyne (@katecoyne68)
Μοντέλα (με σειρά εμφάνισης) – Jasper Leigh (@jasperleigh_), Lotte O’Rourke (@lottepottehotte),
Qi Han (@q.qihan), James Potter (@waltdisco), Linnea Skoglosa (@linneaskoglosa),
Omolola Onasanya (@omogirl__), Luke Magill (@whitetrashtray);
Το Final Image περιλαμβάνει επίσης τον Niall Underwood (@niallunderwood).