της SARAH MOWER
Εκεί στέφθηκε η βασίλισσα Ελισάβετ Β', εκεί έκανε την κηδεία της η πριγκίπισσα Νταϊάνα και εκεί παντρεύτηκαν η Κέιτ Μίντλετον και ο πρίγκιπας Γουίλιαμ. Και τώρα, ο Alessandro Michele έκανε επίδειξη μόδας της Gucci στο Αβαείο του Westminster. Προκάλεσε προβλέψιμη αποδοκιμασία από τους Βρετανούς παραδοσιακούς - παρόλο που η συλλογή του Resort εμφανίστηκε στα Cloisters, όχι στην αγιασμένη Chancel, όπου οι Βρετανοί μονάρχες στέφονται εδώ και αιώνες. Αλλά αυτό δεν θα μπορούσε να ήταν ένα πιο ειλικρινές κομπλιμέντο για την αγγλική παράδοση, όπως φιλτράρεται μέσα από τις πολύχρωμες, υπερ-εκλεκτικές ευαισθησίες ενός αγγλόφιλου Ιταλού. Ερωτηθείς γιατί επέλεξε το Λονδίνο και το Αβαείο, ο ενθουσιώδης Michele πέταξε τα χέρια του στη θολωτή οροφή: «Για να βουτήξω σε αυτή τη γοτθική θάλασσα έμπνευσης!» αναφώνησε. "Το πανκ, το βικτωριανό, το εκκεντρικό - με αυτήν την έμπνευση, μπορώ να δουλεύω όλη μου τη ζωή!"
Ήταν μια τεράστια, γοητευτική παράσταση με 94 βλέμματα, αγόρια και κορίτσια, καθένα από τα οποία ήταν γεμάτο με λεπτομέρειες, στολίδια και παραπομπές στην τέχνη, τους εσωτερικούς χώρους και τα συσσωρευμένα στρώματα των αρχαιολογιών της βρετανικής κουλτούρας της νεολαίας και των λαϊκών αγορών . Υπήρχαν κομματάκια σε φορέματα που μπορεί να χρονολογούνταν από τη βραδιά μιας μητέρας το 1970. ybs σε πέτρινο τζιν σκίνχεντ? Οι γιαγιάδες του Kensington με εμπριμέ μεταξωτά φορέματα της εποχής της Θάτσερ. Μπότες τέρας Spice Girl της δεκαετίας του '90 και πουλόβερ Union Jack. και μια εξοχική κυρία με ένα παραγεμισμένο γεροδεμένο που κατά κάποιον τρόπο είχε διασταυρωθεί με ένα επιχρυσωμένο, βατράχιο σακάκι ουσάρ. Υπήρχαν κιλτ, τόσο σικ όσο και πανκ, και αυτή δεν είναι καν η αρχή μιας απογραφής των αντικειμένων που παρουσιάζονται.
Φυσικά, ήταν όλα μια πολύ καθαρή, άψογα φτιαγμένη ιταλική εκδοχή της άτακτης ατασθαλίας και μη σε νοιάζει τι σκέφτεται κανείς που στην πραγματικότητα χαρακτηρίζουν τους Βρετανούς οποιασδήποτε τάξης. Στην πορεία, άγγιξε μερικά από τα ανατρεπτικά στυλ που έχουν συνεισφέρει στο εθνικό αρχείο μόδας οι Βρετανοί σχεδιαστές, από τον απόηχο της Vivienne Westwood και το φόρεμά της με ταρτάν μπουστάκι μέχρι την όμορφη Victoriana του Edward Meadham του Meadham Kirchhoff. Ωστόσο, από πολλές απόψεις, αυτό ήταν η συνέχεια όλων όσων έχουν αγαπήσει οι άνθρωποι για το έργο του Michele από τότε που ανέλαβε πριν από τόσο σύντομο χρονικό διάστημα—από τα κεντήματα του με ζωικά σύμβολα μέχρι τα αστραφτερά μπόμπιρες, μέχρι τις κεντημένες τσάντες και τα μαργαριτάρια- loafers με καρφιά. Συνολικά, ήταν ένα συγκινητικό στιγμιότυπο του τι έχει γίνει η μόδα πολυτελείας από τότε που ο Michele ήρθε να την επαναφέρει: όχι ένα μοναδικό βλέμμα, αλλά σχεδόν εκατό, και μέσα σε κάθε ένα, κάτι προσβάσιμο, είτε είναι ένα στολίδι για τα μαλλιά είτε ένα ζευγάρι τζιν, για να προσελκύσει την επόμενη γενιά πελατών.
Σε μια τελευταία σημείωση, ο Michele έκανε μια εφαπτομενική παρατήρηση, η οποία μπορεί να αντηχεί περισσότερο στα μυαλά των Βρετανών από οποιαδήποτε από τις στάμπες του Wedgwood, τις πορσελάνινες-σκύλους ή τα παπούτσια με λουράκια πανκ μαζί: «Είστε μέρος της κουλτούρας της Ευρώπης!» Αυτό είναι πραγματικά κάτι που πρέπει να σκεφτούμε. Στο τέλος αυτού του μήνα, ο βρετανικός λαός πρέπει να ψηφίσει εάν θα παραμείνει στην Ευρωπαϊκή Ένωση ή εάν θα διακόψει τους μακροχρόνιους δεσμούς που καθιστούν τόσο εύκολο και φυσικό για Ιταλούς όπως ο Michele να έρχονται στο Λονδίνο για να επισκεφθούν και να δουλειά και αντίστροφα για τους Βρετανούς. Να διοργανώσει μια τόσο ευγνώμων γιορτή για το πέρα δώθε της μόδας χωρίς σύνορα, σε ένα κτίριο ακριβώς απέναντι από τα κτήρια του Κοινοβουλίου; Ας ελπίσουμε ότι θα αλλάξει μερικές ψήφους προς τη σωστή κατεύθυνση.