Vetements RTW Άνοιξη/Καλοκαίρι 2019 Το Παρίσι στη συλλογή αντιμετώπισε τους φόβους του, εξερευνώντας τις οδυνηρές αναμνήσεις του από τον εμφύλιο πόλεμο της Γεωργίας.
Το Breaking the Rules είναι το νέο Black
«Είπα στη συρρίκνωσή μου ότι έπρεπε να έρθει να δει την παράσταση γιατί, για μένα, θα άνοιγε πόρτες σε πολλά αναπάντητα ερωτήματα», είπε η Ντέμνα Γκβασάλια.
Αφού κοίταξε κατά πρόσωπο «τον ελέφαντα στο δωμάτιο» την περασμένη σεζόν επιστρέφοντας στις σχεδιαστικές ρίζες του και «στην προσέγγιση [Martin] Margiela», αυτή τη σεζόν είχε στο μυαλό του την πατρίδα του τη Γεωργία.
«Οικογένεια και πόλεμος», είπε ο σχεδιαστής, ο οποίος είχε επιστρέψει πρόσφατα στο παιδικό του σπίτι που βομβαρδίστηκε κατά τη διάρκεια του εμφυλίου πολέμου της Γεωργίας.
Μέσα από τη συλλογή, ήθελε να ξεκινήσει κάποια αφήγηση, είπε, για να αντιμετωπίσει τους φόβους του «και τις οδυνηρές στιγμές που ποτέ δεν [επεξεργαζόμουν] μεταπολεμικά στη δεκαετία του '90».
Τα «κανονικά» ρούχα με τις γιγάντιες αναλογίες βασίστηκαν στα κουκούλα που φορούσε ως παιδί, από τα ξαδέρφια του.
Η 80χρονη γιαγιά του, η οποία έχασε την ακοή της για εβδομάδες μετά τον βομβαρδισμό, «και οι τεράστιες ποσότητες μαξιλαριών ώμων που εξακολουθεί να χρησιμοποιεί», ήταν επίσης έμπνευση.
«Είναι ένας πολύ διαφορετικός τρόπος δουλειάς για μένα, καθώς έκανα πάντα παραστάσεις που αφορούσαν κυρίως ρούχα», συνέχισε η Gvasalia μετά το σόου, προσθέτοντας ότι η συλλογή πρακτικά έγραφε μόνη της - «επιστρέφω στη Γεωργία όλη την ώρα».
Να μοντελοποιήσω την εμφάνιση
Έφερε περισσότερους από 40 ανθρώπους από τη Γεωργία - παιδιά που του θύμισαν τον εαυτό του όταν ήρθε για πρώτη φορά στην Ευρώπη, ενσωματώνοντας το καθένα «μια κάποια αφέλεια και τη φωνή που νιώθουν ότι δεν έχουν στη χώρα τους».Εξ ου και η χρήση συνθημάτων από τον σχεδιαστή, τα οποία περιέγραψε ότι συμβολίζουν «μια φωνή για τη νεολαία σε καταπιεσμένα πολιτικά καθεστώτα όπου δεν μπορούν να διαδηλώσουν, δεν μπορούν να πουν αυτό που σκέφτονται, δεν υπάρχει πραγματική ελευθερία. Το έζησα αυτό.”
Περιλάμβαναν μια που η Gvasalia είπε ότι ήταν μια από τις πιο προσβλητικές εκφράσεις στη ρωσική γλώσσα. (Η Natalia Vodianova, που παρακολούθησε το σόου, δεν φάνηκε να ενοχλείται.)
Τα Anoraks βασίστηκαν σε επεξεργασμένες σημαίες από όλες τις χώρες που τον επηρέασαν στα νιάτα του, συμπεριλαμβανομένης της Ουκρανίας, της Τουρκίας και των Η.Π.Α.
Νεολαία της Ανατολικής Ευρώπης
Ακόμα κι αν ο ελέφαντας ήταν ακόμα στο δωμάτιο, από την ανοιγόμενη μπλούζα τατουάζ μέχρι τη χρήση τραπεζιών για τον διάδρομο (εδώ είναι στημένο κάτω από μια γέφυρα αυτοκινητόδρομου σε ένα αμμώδες μέρος του Παρισιού, με techno κραυγές).
Ως 10η επίδειξη του σχεδιαστή — το Chardonnay σερβιρίστηκε στο μπαρ προεπισκόπησης. Οι παγωμένες καρδιές με μελόψωμο Lebkuchenherzen χρησίμευσαν ως πρόσκληση για το σόου - η συλλογή, με τον συνδυασμό street, normcore, techno-goth και punk - συμπεριλαμβανομένων των αιχμηρών Reeboks - επίσης διαβάζονταν ως οι μεγαλύτερες επιτυχίες του, με τα γνωστά υπερμεγέθη σακάκια, τα πλισέ φλοράλ φορέματα, με κρόσσια Φουλάρια από ανατολικοευρωπαϊκές-αγροτικές εμφανίσεις, φούτερ με κουκούλα και επεξεργασμένο τζιν.
Υπήρχαν στιγμές ανάλαφρης ανακούφισης, όπως στα γυναικεία παπούτσια με τακούνια φτιαγμένα από στοιβαγμένα νομίσματα ή ανάποδους Πύργους του Άιφελ και στις φούστες από τζίντζαμ από τραπεζομάντιλο.
Αλλά οι απειλητικές, φασιστικές αποχρώσεις άφησαν μια ισχυρότερη εντύπωση, με τον Γκβασάλια να χρησιμοποιεί μαύρες μάσκες φετιχιστικού στυλ για να συμβολίσει το «σβήσιμο της ταυτότητας» που υπέμεινε.
Ήταν πολύ τρομακτικό να το βλέπεις στο τρέχον παγκόσμιο κλίμα, αλλά βοήθησε να φτάσει το μήνυμα σε αυτήν την αυτοβιογραφική, θεραπευτική στιγμή #MeToo.