Las limitaciones del encierro alimentaron el fuego creativo de Jonathan Anderson, y el diseñador encontró nuevas formas de transmitir sus ideas para la primavera.
Las limitaciones del encierro alimentaron el fuego creativo de Jonathan Anderson, y el diseñador encontró nuevas formas de transmitir sus ideas para la primavera: en una entrevista en su nuevo estudio de Londres, el diseñador dijo que se tomó el tiempo para sintonizar con los deseos de sus clientes y descubrió que diseñar la ropa de un maniquí, en lugar de una persona real, no era tan mala después de todo.
A pesar de todo, siguió comprometido con la idea de organizar espectáculos, para las colecciones de hombres de primavera de 2021 y de resort para mujeres, incluso si no podía tener una pasarela, una primera fila o un decorado adornado con arte, escultura o diseños conceptuales.
Su solución fue combinar lo físico con lo digital, enviando "cajas de presentación", una especie de entrega para llevar, a la prensa. En un intento por atender a los compradores, ha estado trabajando con HoloMe para crear imágenes de hologramas de modelos que llevan las colecciones en un intento por recrear la experiencia de la sala de exhibición en vivo para los compradores.
Llenó las cajas con imágenes de ambas colecciones impresas en diferentes tipos de papel y con capas de flores prensadas y secas; muestras de tela; lindos recortes de accesorios y tarjetas inspiradoras con mensajes en relieve como "Sigue mirando hacia arriba", "Nunca te comprometas" y "Mantén la curiosidad".
La colección masculina se mostró en maniquíes rematados con dibujos surrealistas y ampliados de rostros del ilustrador Pol Anglada. La caja del espectáculo también contenía una máscara de papel ilustrada y una cuerda, también de Anglada, en caso de que los espectadores quisieran montar su propio espectáculo. Anderson dijo que quería que la caja y su contenido sirvieran como registro de este momento inusual en el tiempo.
La colección es alegre y divertida, con una inclinación utilitaria y las proporciones extravagantes por las que Anderson es conocido.
El diseñador trabajó patrones inspirados en tapices y papel tapiz en levitas con hebillas en el cuello, mientras que abrigos largos de encaje con bolsillos de parche gigantes vinieron en capas sobre pantalones poufy. Una capa con chaqueta de retazos de color verde oliva es perfecta para el clima de Londres en este momento: soleado y con brisa en un minuto, lluvia torrencial al siguiente.
Pol Anglada es un ilustrador y diseñador catalán que actualmente vive en París. Creó las máscaras utilizadas para la presentación de la colección JW Anderson MS21 entre otros proyectos de la marca. Le hicimos a Pol algunas preguntas sobre su trabajo, deslice para ver más. @polanglada
JW Anderson
La ropa de punto fue edificante: Anderson se inspiró en el bordado de su abuela para un cuello redondo rojo, verde y amarillo con veleros flotando en la parte delantera y pompones punteados del tamaño de satsumas alrededor de los bordes de otros tejidos. Los Djellabas se imprimieron con más diseños de Anglada, mientras que las camisetas a rayas vertiginosas caían muy por encima de la rodilla y las mangas se extendían hasta el suelo.