"Püüdsin mõelda, kuidas saaksime teha 2021. aastaks uue helge alguse. Tahtsin midagi, mis oleks väga vahetu, aus, tõeline ja puhas," ütles disainer.
Mis on Instagrami pöördväärtus? Jonathan Andersoni puhul on see alandlik seinaplakat – mäletate neid? — pilkupüüdvate piltide ja tabavate sõnumitega, selliseid asju, mida saab postiga saata või avalikes kohtades plaasterdada.
Plakateid on alati võimas suhtlusvahend, mida on kasutanud kõik alates 18. sajandi Ameerika revolutsionääridest ja onu Samist kuni poliitikute, muusikapromootorite, kunstnike, ametiühingutöötajateni – ja oma magamistoa seinu katvate tujukate teismelisteni.
JW Andersoni 2021. aasta sügise ja naiste sügise-eelse väljasõidu puhul tegi Anderson koos Juergen Telleriga kollektsiooni läikivate plakatipiltide loomisel, mille teosele olid kritseldatud mõttetud, mittevastavad pealdised, nagu „Holly ja käekott” või „Punane värv. nurk."
Piltidel on Briti näitlejanna Sophie Okonedo ja teised modellid, kes seda Telleri stuudios üles löövad, riietatud Andersoni soovabadesse rõivastesse ja poseerivad erinevate puu- ja juurviljadega, peegeldades Andersoni mõtisklusi Hollandi natüürmortidele 16.–18. sajandil.
Andersoni allkirjad tekkisid jõuliselt: kujundid olid dramaatilised, elegantsed (ja mõnikord klounid), samal ajal kui mantlid ja kampsunid olid kaetud kosmoseajastu metallkattega. Tursked kootud kapuutsikud nägid välja nii, nagu oleksid tehtud läbi aegade suurimate varrastega, samas kui ülisuured särgid, püksid ja tuunikad kuulusid aedniku kõrvitsa-, oliivi- ja tomatipaletti.
Enne tema debüüti Pariisi ajakavas koos pilkupüüdva raamatu ja filmiga saatis Andersoni meeskond välja 600 plakatipakki ajakirjandusele, kaubamärgi ostjatele ja sõpradele üle maailma ning palus neil plakatist oma linnas foto teha. lisage see oma suhtluskanalitesse.
„Püüdsin mõelda, kuidas saaksime teha 2021. aastaks uue helge alguse. Tahtsin midagi, mis oleks väga vahetu, aus, ehtne ja puhas – filtrita, meigivaba. Midagi tohutu selgusega. Olin alati tahtnud Jürgeniga koostööd teha ja ma lihtsalt helistasin talle ühel päeval ja ütlesin: "Ma tõesti tahan uut algust teha," ütles Anderson videointervjuus. «Tahtsin teha pilte nagu plakatid, et inimesed paneksid need lihtsalt oma seinale tõeliselt ilusa pildina. Mulle väga meeldib, kuidas saab võtta stiletto ja kõrvitsa ning muuta need kunstiteosena välja – plakatid on lõbusad ja informatiivsed.
See pole esimene kord, kui Anderson on oma suhtlusega vana kooli läinud.
Eelmisel aastal, kui sulgemine oli uus ja disainerid otsisid rajale alternatiive, pakkis Anderson oma inspiratsiooni – koos kanganäidiste, meeleolutahvlite piltide ja stuudiopiltidega – ja saatis pakid inimestele, kes tavaliselt oleksid tema rajal käinud. näidata.
Ta tegi seda JW Andersoni, Loewe ja isegi Moncleri heaks ning see oli hitt – ajakirjandusel ja ostjatel oli tunne, nagu oleks nad otse Andersoni kujutlusvõimesse sattunud.
"Efemera oli käegakatsutav, füüsiline ja ma arvan, et viimastel kuudel mõistsime õigesti, et digimaailm ei pruugi mõnikord teile tõtt rääkida," ütles Anderson. "See on hetk, kus peame võib-olla keskenduma käegakatsutavale reaalsusele, mitte digitaalsele reaalsusele. Ma arvan, et see on nii uskumatult otsekohene kui ka väga graafiline.
Anderson lisas, et isegi kui moemaailm naaseb uut tüüpi normaalsusesse, jätkab ta tarbijatega suhtlemist füüsiliste objektide kaudu.
"Tõenäoliselt tegelen efemeeraga palju rohkem, isegi kui see on kõrval, et proovida rohkem oma häält edastada. Tegelikult arvan, et aastal 2020 õppisin ajakirjandust ja oma tarbijat paremini tundma kui umbes 10 karjääriaasta jooksul. Tarbija tahab lihtsalt ausust, mitte propagandat,” muheles ta.
Selle viimase plakatistrateegia kohta ütles Anderson, et pilte saab kleebistele uuesti trükkida või ümber nimetada ning tarbija saab protsessis osaleda.
"Ma arvan, et märtsiks viime selle hoopis teisele tasemele, sest etendust ei tule. Katsetame (JW ja Loewe), et viia otse-tarbijale suunatud strateegia teisele tasemele, olenemata sellest, kus te maailmas asute.