PARIISI, 21. TAMMIKUUTA 2016
kirjoittanut ALEXANDER FURY
Joka kausi on ilmeisesti kymmenkunta Issey Miyake -kokoelmaa, joita me, lehdistö, emme pääse näkemään. He tislaavat päälinjan usein tylsät vaikutteet maukkaiksi muokkauksiksi. He tekevät paljon laskoksia, joista he ovat usein niin hyvin tunnettuja ja jotka usein täyttävät suurimman osan heidän myymälöistään.
Se voi olla käteislehmä, mutta niinkin arjen kuin Miyaken miellyttävät laskokset – ja suoraan sanottuna jotain, johon muut suunnittelijat niin usein ja helposti viittaavat – ongelmana on, että kyllästyt. Suunnittelijana ja tarkkailijana. Joten kuinka kokeilla ilman vieraantumista? Kuinka tarjota jotain uutta menettämättä identiteettiäsi? Tämä on ongelma, jota Issey Miyaken miestenvaatesuunnittelija Yusuke Takahashi käsittelee joka kausi.
Yleensä Takahashi välttelee laskoksia – mikä on viisas päätös. Sen sijaan hän perustaa talon miestenvaatemallistojen kangastekniikkaan ja helppouden tunteeseen – laskoksen etosaan, ilman taittumista. Syksyllä hän kutsui esitystä Neonomadiksi, joka on kiitotien ympärillä oleva ruohorypäle, joka tarjoaa vivahteen alienista. Se tuntui hieman spagettilänneiseltä, varsinkin japanilaistyylisellä nimellä ranskalaisen kansalaiskeskuksen Palais de Tokyon betoniarkkitehtuuria vastaan. Miten se jo sopii matkustamiseen?
Itse vaatteet ovat saaneet inspiraationsa erilaisista kulttuureista – vanhan muodin kliseestä poissa roaming-showsta, jossa yhdistetään mongolialaisia neuleita, ratsastusta, muutamia miesten mekkoja ja hameita sekä sarouelihousuja, visuaalinen lyhenne eksoottisille. "Neo"-pala tuli läpi edellä mainitussa vaatetekniikassa, Takahashin kuohkeissa jouhenneuleissa tai kankaissa, jotka on kuvattu rypistymättömiksi, muotoa vakauttaviksi, toiminnallisiksi, kevyiksi, pestäväksi, rautamattomiksi. Kaikki se, mitä peripaattinen moderni elämä voi vaatia vaatteilta – nykyajan matkustamisen vaivat, jotka ratkaistaan yhdellä iskulla.
En ole varma, että se tiivistyy parhaiten hevosenkengät (enemmän länsimaiset), joiden grafiikka muistutti joko Ettore Sottsassin makuelämyksiä tai 80-luvun teini-sarjan Saved by the Bell -vaatekaappia silmän kehittymisestä riippuen. Istuin jälkimmäisen kanssa. Nopeammat pyöräshortsit lyhyissä neuleissa olivat myös outo lähtökohta (syksylle, kenellekään?). Mutta valokuvaaja Kenji Hirasawan silmiinpistävä termokromaattinen kuva, joka on painettu rohkeasti Takahashin vaatteisiin, antoi heille paitsi psykotrooppisen trippisyyden, myös tunteen elävästä ihmisestä. Heidän fyysisyytensä toki, mutta myös heidän tarpeensa kankaan kautta. Mikä oli tämän kokoelman omituisen vetovoiman ydin.