Mettant en vedette un décor cosmique immersif du réalisateur français Thomas Vanz, le défilé masculin virtuel hypercoloré et hyperréaliste de l'automne 2021 de Kim Jones combinait l'héritage Dior avec l'innovation, mélangeant des silhouettes de couture revisitées et la palette aux teintes acides de l'artiste américain Kenny Scharf.
Kim Jones avait prévu de montrer sa collection pré-automne Dior à Pékin cette année. Confronté aux restrictions de voyage en cours liées à la pandémie de coronavirus, il est passé au Plan B : l'espace extra-atmosphérique.
Son émission en ligne présentait des mannequins marchant sur un fond intergalactique conçu par Thomas Vanz, un réalisateur français connu pour ses rendus spectaculaires de l'espace lointain, sur une bande-son en boucle de Deee-lite. Les vêtements n'étaient pas moins trippants : Jones a fait appel à Kenny Scharf, dont les peintures ressemblant à des dessins animés sont imprégnées de science-fiction, pour apporter sa touche colorée à la ligne.
"Je voulais faire quelque chose d'assez amusant et pop, parce que tout est tellement bas en ce moment", a expliqué Jones lors d'une visite éclair à Paris en octobre.
Alors que les visuels offraient une évasion bien nécessaire de la fatigue liée au COVID-19, la collection était fondée sur le confort vestimentaire qui est devenu de rigueur pour des légions de personnes travaillant et socialisant à domicile.
Jones a plaidé en faveur de la couture depuis qu'il a rejoint Dior en tant que directeur artistique des collections pour hommes, mais il a assoupli la silhouette avec des vestes et manteaux ceinturés ressemblant à des peignoirs, des pantalons en jacquard de style pyjama et des chaussons en vison imprimé.
Les pantalons sont proposés dans une coupe décontractée inspirée des uniformes militaires, qui se retrouvent également dans des vestes à double boutonnage avec poches cargo et épaulettes, et des vestes Harrington dans une variété de tissus et de textures, y compris un vison découpé au laser ressemblant à du velours côtelé.
Avec leurs cheveux coupés en coupes de bol aux teintes vives ou attachés dans des mini-chignons tressés, les mannequins ont canalisé une attitude d'enfant du club des années 90, soulignée par les textures brillantes et holographiques sur les vêtements entrecoupées des monstres borgnes de Scharf et des paysages psychédéliques dans les teintes Day-Glo .
Jones a rencontré le galeriste Tony Shafrazi à New York juste avant le verrouillage, ce qui l'a amené à penser à la scène artistique mythique du centre-ville des années 80, lorsque Scharf, Keith Haring et Jean-Michel Basquiat ont introduit le street art dans les galeries d'art et les musées.
Il a fait des collaborations de haut niveau avec des artistes un élément central de son processus de conception chez Dior, engendrant une nouvelle forme d'art de collection : des pièces sur commande nécessitant un savoir-faire de haute couture.
La maison de luxe française a fait appel à un atelier spécialisé en Chine pour broder le tableau de 1984 de Scharf "Quand les mondes se heurtent" sur une chemise, en utilisant une technique de point de graine qui remonte à la dynastie Han du IIIe siècle. Le sommet a nécessité 7 000 heures de travail sur 95 jours.
La même technique a été utilisée pour les ceintures à ceinture brodées ondulées, inspirées des peintures plus récentes de Scharf « LA Blobz » et « Koz », qui ont ajouté une touche de fantaisie inattendue à des articles comme un costume kaki uni.
Jones a déclaré que les pièces n'étaient pas seulement pour le spectacle, car de nombreux acheteurs sont attirés par leur statut de culte. « Les gens veulent des choses spéciales », a-t-il déclaré. « Même s'ils ne les portent pas, ils les ont. Vous pouvez l'encadrer, vous pouvez le mettre sur un mur.
D'ordinaire voyageur compulsif, Jones aime rapporter des exemples d'artisanat local à ajouter à ses vastes archives de vêtements. Il a engagé son amie, l'ancienne créatrice de Shanghai Tang Victoria Tang-Owen, pour l'aider à trouver les bons artisans en Chine.
"Je voulais juste respecter l'idée de regarder l'artisanat du monde entier, parce que les gens parlent de" fabriqué en Chine "de manière négative, mais en fait, leur savoir-faire est vraiment complet", a-t-il déclaré.
La présentation en ligne de la collection Dior, mettant en vedette les peintures de science-fiction caricaturales de Kenny Scharf, se déroulait dans une galaxie lointaine, très lointaine.
Au lieu d'un défilé, Dior a organisé une soirée de visionnage à Pékin en présence d'ambassadeurs de la marque locale. Parmi les produits convoités destinés au marché chinois florissant se trouvaient des hauts avec les interprétations de Scharf des signes du zodiaque chinois et des bijoux en jade conçus par Yoon Ahn.
Jones a rapporté que les adolescents de la génération Z ont développé un goût pour les sacs à main vintage pour femmes, il y avait donc de nouvelles versions du sac Dior Saddle en cuir de crocodile rose fluo et vert. "Nous voulions juste le jeu d'essayer de sortir de là où nous en sommes en ce moment", a-t-il déclaré.
Il a noté que Christian Dior avait fondé la marque en 1946, alors que l'Europe était en ruines depuis la Seconde Guerre mondiale. Surmonter l'adversité est dans l'ADN de la marque, pour ainsi dire. Scharf est aussi un survivant : alors que Haring et Basquiat ont succombé respectivement au sida et à la drogue, il peint toujours des peintures murales à l'aérosol à l'âge de 62 ans – un rappel opportun que la vie continue.