Comme il s'avère, Shia LaBeouf n'est pas une personne complètement folle - il est juste ce qui se passe quand ce gars prétentieux et agaçant que vous avez détesté/sorti à l'université devient célèbre. Dans une conversation étonnamment sérieuse - mais non moins exaspérante - avec Magazine d'entretiens , l'acteur troublant atteint tous les jalons du « Homme blanc qui s'est spécialisé en [humanités/arts libéraux] ».
Fumant une cigarette, torse nu, Shia LaBeouf secoue ses anti-héros Troubled White Guy qu'il admire, y compris Sean Penn, le vrai fou Mel Gibson et son collègue pseudo-artiste Joaquin Phoenix. LaBeouf mentionne et explique également toutes les itérations du modernisme auxquelles il a souscrit à un moment donné (post-, méta-), vérifie le nom de sa crise existentielle et de sa venue à Dieu qui s'ensuit, et discute de « trébucher sur la drogue » et de se retrouver comme il lutte pour devenir adulte. L'acteur de la méthode explique également comment la lecture sur l'art de la performance a totalement changé sa vie, pour le meilleur ou pour le pire, et blâme le poète d'avant-garde Kenneth Goldsmith pour son penchant pour le plagiat - ou comme il l'appellerait, "l'écriture non créative".
Quand je me suis assis avec lui en septembre dernier à New York, je n'aurais pas été surpris s'il avait été plus intéressé à nourrir sa mystique qu'à répondre à mes questions - par exemple, que travailler avec Lars von Trier a renforcé l'hypothèse que quiconque pour donner un sens à LaBeouf était préférable de le voir à travers une lentille de détachement ironique. Au lieu de cela, l'empressement de l'acteur à s'expliquer était une source de surprise continuelle. Plutôt que d'être prétentieux et discursif, il était attentif et réfléchi. Sa concentration était évidente et s'est traduite par un impressionnant sentiment d'impact, avec le même genre d'émotion brute qu'il apporte à son dernier film, le mélodrame d'action Fury du scénariste-réalisateur David Ayer sur la Seconde Guerre mondiale, dans lequel LaBeouf lutte avec des remords tout en faisant partie de un escadron de chars sous le commandement du personnage de Brad Pitt, Don "Wardaddy" Collier.
ELVIS MITCHELL : En remontant jusqu'à la bataille de Shaker Heights en 2003, j'ai pu voir votre enthousiasme pour le matériel.
SHIA LaBEOUF : J'étais juste heureuse d'avoir un métier. À ce stade, rencontrer Ben Affleck et Matt Damon était comme « Wow ». J'avais travaillé avec Jon Voight sur Holes [2003], et il était un héros pour mon père. Mais Ben Affleck et Matt Damon étaient des héros de ma génération. C'était un niveau que je ne pensais pas atteindre un jour. Nous vivions toujours dans ce genre de "Putain de merde, ça nous arrive vraiment". Et ce n'était pas seulement un truc en solo, comme si j'étais parti seul. Ma mère était vendeuse de tissus, mon père était un trafiquant de drogue, entre autres, et ils ont tous les deux quitté leur métier pour devenir un peu comme Carnie Folk et faire ce truc avec moi. C'était donc important pour nous tous lorsque Project Greenlight [l'émission de téléréalité HBO, dont la deuxième saison a documenté la fabrication assiégée de Shaker Heights] s'est produit. Ma mère était tellement impressionnée par la présence de Ben Affleck à la première. Ben est un mec vraiment charmant. Il a été le premier gars qui m'a vraiment mis de côté et m'a fait sentir que je pouvais le faire.
Mais pour être juste, Shia LaBeouf semble avoir eu une vie assez difficile (il a grandi à Echo Park "avant que ce soit cool" / embourgeoisé) et a de gros problèmes avec son père – que vous pouvez lire dans son très défense complète de lui-même.
Photographie de Craig McDean et mise en forme par Karl Templer.
Extrait de Interview Magazine et paroles de PaperMag.