MILAN, LE 18 JANVIER 2016
par LUKE LEITCH
Nous avons commencé par une projection coûteuse, impressionnante, immersive d'une forêt enneigée prise du point de vue de quelqu'un en rotation, vertigineux. Sur la bande originale, Björk Björk-ed, avec toute sa glorieuse insistance éthérée. Étions-nous sur le point d'assister à une sorte de panne enneigée pour les meilleurs tailleurs des Abruzzes? Pas tellement. C'était plus un rêve éveillé à l'heure du déjeuner, une projection alpine de basse altitude à haute et vice-versa, le tout avant de se glisser derrière votre bureau.
Les costumes étaient beaux, sculptés sur le corps, avec des tailles relevées pour allonger l'ensemble. Nous avons commencé avec une série de gris, mais l'injection de chaussures de randonnée au lieu de chaussures de ville a indiqué une ascension à venir. Les couleurs ont changé - une transition de l'urbain au naturel - dans un cœur loden de verts à feuilles caduques. Il y avait deux fourrures extraordinaires d'extraits monochromes greffés sur des chevrons. Notre homme était défoncé, mais observait toujours ses habitudes habituelles. Il y avait une sorte de blouse d'artiste et un chapeau Beuys-meets-Alpine récurrent qui chuchotait des ambitions refoulées qui se rassemblaient.
Dans les coulisses, Brendan Mullane a décrit les couches de sablage et de surimpression, d'addition et de soustraction qui avaient été appliquées à ces vêtements pour leur donner leur profondeur de repentir. Brioni est enraciné dans un formalisme de longue date, un masque d'homme délicieusement évolué. Pourtant, Mullane teste les limites de ce formalisme et, ce faisant, découvre qu'il a encore des territoires inexplorés pour rêver.