Thom Browne Automne/Hiver 2016 Paris

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PARIS, 24 JANVIER 2016

par ALEXANDER FURY

La nostalgie est une chose puissante, comme cette saison l'a prouvé. Si les gens ne le dénonçaient pas, ils l'annonçaient comme leur prochaine grande inspiration. Le souvenir des choses du passé a un puissant attrait pour la mode, où les renouveaux des décennies passées ne cessent de tourner dans des cercles de plus en plus décroissants. Soit dit en passant, Yves Saint Laurent aimait un peu Proust - il y a un étui Louis Vuitton spécialement conçu pour transporter ses volumes actuellement exposé au Grand Palais, dans une exposition consacrée à l'histoire de cette marque. Vuitton, je veux dire ; bien qu'il y ait un musée Saint Laurent juste en haut de la rue.

La force du souvenir était l'idée explorée par Thom Browne : son émission d'automne était, dit-il, environ 13 gars revisitant leur club pour hommes d'il y a 30 ans, peut-être physiquement, certainement mnémotechniquement. D'où le fait que chaque tenue apparaît en triptyque : la première en haillons ; puis un léger niveau de détresse; enfin, vierge. Chacun comportait des variations sur des vêtements masculins classiques - queue-de-pie, pardessus militaires, chesterfields garnis de fourrure - et était surmonté d'un chapeau melon renversé étrangement sur le visage. Ce n'était pas un processus de désintégration, mais de régénération, de retour à d'anciennes gloires. Au début, une paire de mannequins a enlevé des draps de protection de l'habillage d'un club de vieux garçons, y compris un grand lustre, des fauteuils à oreilles et une douzaine de cadres dorés d'un boulanger.

Dans À la Recherche du Temps Perdu, Proust s'extasie devant les souvenirs évoqués par une madeleine trempée dans le thé. Il y avait beaucoup de matière à réflexion similaire dans le spectacle de Browne : des souvenirs involontaires – des notions évoquées involontairement, mais qui sont souvent tout aussi puissantes. Au fur et à mesure que les modèles prenaient leur place, l'original parfait face à un duo de contrefaçons "imparfaites", il était facile de voir des nuances de Dorian Gray - pas seulement à cause de la couleur des laines préférées de Browne. Ces modèles sauvages pourraient être son portrait huileux ravagé, dont la soif de jeunesse reflète tellement le système de la mode. Ne sommes-nous pas tous obligés d'assister à notre propre décadence ces jours-ci ? Et le temps n'est-il pas la seule chose que même les plus riches ne peuvent acheter ? Nous ne pouvons pas revenir en arrière, certainement. Le temps était une obsession de l'artiste René Magritte, et il y avait des échos incontestables de son travail dans le masquage des chapeaux melons, la répétition, les cadres vides.

Le temps est quelque chose que les designers ont souvent perché comme étant un vrai luxe, surtout au cours des deux dernières années, quand il est devenu de plus en plus précieux. Il a également fallu beaucoup de temps pour confectionner ces vêtements, qui étaient incontestablement luxueux. Certains des patchs, des usures et des déchirures intentionnelles ont sans aucun doute rendu les tenues imparfaites plus exigeantes en travail – plus parfaites – que les tenues sans tache. "Parfois, c'est plus beau", songea Browne, à propos des perles desserrées brodées sur une cape courte et un frac orné de jais.

Vous vous souvenez également des défilés d'autrefois, lorsque les créateurs mettaient tout en œuvre pour mettre en scène un spectacle, pour évoquer une histoire à travers leurs vêtements. Il ne reste plus beaucoup de cette vieille école. Peut-être que les temps ont changé ; ou peut-être que les designers n'ont tout simplement pas grand-chose à dire, ou le temps de le dire, dans le système accéléré de la piste contemporaine. Thom Browne met en scène un spectacle chaque saison de la mode masculine ; il présente des collections Pre-Fall et montre des vêtements pour femmes en à peine deux semaines. Le temps est sans aucun doute dans son esprit.

La bonne mode peut parler à plusieurs niveaux. Ramblez sur Oscar Wilde et Proust et Browne peuvent cligner des yeux (il l'a fait pour moi). À la base, ce spectacle était également une manière inventive de montrer des vêtements attrayants, magnifiquement confectionnés, mais avec un sens caché incrusté dans chaque couture. De quoi avoir la nostalgie, quand on se souvient des grands défilés du passé.

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