NEW YORK, 3 FÉVRIER 2016
par MAYA SINGER
Nous vivons à l'ère de l'algorithme. La logique de l'algorithme est la suivante : il existe une formule pour le goût, et l'astuce consiste à la découvrir. Celui qui aime X et Y s'intéressera sans aucun doute à Z, tout cela est parfaitement prévisible. Le problème, c'est que les algorithmes échouent régulièrement. Combien de fois vous a-t-on suggéré un produit sur Amazon, basé sur vos achats précédents, qui vous a semblé non pertinent (voire offensant) à votre goût ? Vous devriez célébrer l'erreur de calcul : votre humanité non scriptable est mise à nu dans l'erreur. Nous ne sommes jamais aussi faciles à anticiper qu'il n'y paraît.
La dernière collection de Tim Coppens était un hommage à l'imprévisibilité humaine. Coppens n'avait pas l'intention de cela; plutôt, le sens a émergé de la façon dont il a esquivé et esquivé l'attendu, généralement juste au moment où vous pensiez avoir compris ce qu'il faisait. Comme la saison dernière, cette collection s'est inspirée de ses souvenirs de son adolescence des années 90, des après-midi de skate paresseux et de la bande-son post-grunge suggérée dans les formes lâches des pantalons et l'utilisation abondante du plaid. Ce qui a fait de la collection un exercice de nostalgie plus convaincant que la moyenne, cependant, était sa spécificité - il ne s'agissait de l'expérience de personne, de la majorité dans les années 90, mais de celle de Coppens, et il a abordé quelques thèmes qui comptait, à l'époque, spécifiquement pour lui. L'exemple le plus évident en était son motif satellite, déployé dans des imprimés et des broderies astucieuses, mais il était également mis en évidence dans l'accent belge des vêtements d'extérieur rigoureux de Coppens et dans des touches comme le pommeau d'une douce couleur saumon, a-t-il expliqué avant le spectacle. , inspiré d'un plan particulier dans Dazed & Confused of Eminem.
Coppens a également déclaré avant le spectacle qu'il était plus concentré, cette fois-ci, sur la création de grandes pièces individuelles que sur l'élaboration d'un point conceptuel important. Et pratiquement chaque élément ici semblait étroitement soigné, que ce soit par l'ajout de détails, comme le laçage au dos d'un bomber en satin, ou la soustraction de celui-ci, comme dans un manteau en laine olive parfaitement épuré de la gamme de la taille d'une capsule. de vêtements pour femmes. Ces vêtements auront une vie productive sur la surface de vente. Sur la piste, cependant, la collection dans son ensemble s'est avérée être quelque chose de moins que la somme de ses très bonnes parties. Le point de vue fort de Coppens et la touche pointue qu'il a apportée à ses meilleures pièces ont été submergés par trop de superpositions et l'inclusion de trop d'articles, tels que des sweats à capuche, qui ont altéré le ton de la collection. Les vêtements pour hommes étaient suffisamment solides pour s'en sortir indemnes, mais Coppens trouve toujours sa place avec les vêtements pour femmes, et cela nécessitait une présentation plus nette. L'exception à cette règle était ses vêtements d'extérieur exemplaires, où sa couture habile brillait. Coppens a l'étoffe d'un grand designer - avec un peu d'édition, son imprévisibilité gagnante sera bien en vue.