Reenvasando a elegancia francesa para as xeracións en ascenso, Bruno Sialelli perfeccionou clásicos, facendo explotar estampados Erté e colocando os accesorios.
Moitos deseñadores que traballan baixo o confinamento adoptaron o escapismo, incluído Bruno Sialelli de Lanvin, cuxa terapia de moda foi unha formación elevada e mixta impregnada de glamour. Reempaquetando a elegancia francesa para as novas xeracións, perfeccionou os clásicos: traxes cruzados en pastel suaves, bufandas e blusas sedosas con estampados Erté inflados, vestidos de lunares ondulantes e roupa de abrigo tipo capa.
Rematou os looks con turbantes, luvas, lentes de sol e destacados conxuntos de xoias de ouro con pétalos de flores abstractas. Ah, e bolsos. Sacada dos arquivos, a bolsa de lapis ríxida é practicamente unha obra de arte, cun felino arqueado como asa, deseñada por Armand-Albert Rateau para Jeanne Lanvin. Tamén reviviu a bolsa de azucre almofada dos primeiros Aughts.
O aspecto masculino foi igualmente elevado e tamén revisado claramente. Unha chaqueta de traxe azul mariño converteuse nunha camisa con escote en V, decorada cunha bufanda. Unha chaqueta marrón de ante volveuse de dous tons, cun brillo amarelo nos puños e o colo, mentres que unha camisa de seda lixeira xermolaba unha capucha e unha cintura con cordón.
Un carteiro rural chamado Ferdinand Cheval pasou 33 anos construíndo o incrible pano de fondo do lookbook e da película de Lanvin desta tempada. Facendo zoom, o deseñador Bruno Sialelli dixo que se sentiu atraído por Le Palais Idéal, preto de Lyon, en parte porque nunca estivo antes e quería velo, e en parte porque Cheval, quen o fixo, "era un home que non tiña idea. de arquitectura, que construíu este sorprendente palacio a man, mesturando referencias moi estrañas, e é moi interesante como deseñador creativo observar isto. Porque ás veces, como traballo, mesturo referencias non dun xeito intelectual, senón dun xeito que se trata máis de asociar cousas que che dean o que queres dicir”.
Aquí o que Sialelli quería comunicar era en parte unha evocación da década na que realmente comezou a funcionar a casa de Lanvin, os anos 20. Colaborou coa propiedade do ilustrador Art Deco Erté para incluír algunhas das súas ilustracións equilibradas en estampados de seda, bolsos, sombreiros de turbante, camisas de homes e unha capa con bordos de coiro.
O lanzamento sinalaba que os botóns estaban redondeados para parecerse a un frasco de perfume de Lanvin deseñado en 1927. Ao redor desta montaxe de Sialelli puxo un contexto máis amplo de referencias, moitas cinematográficas, para evocar efectivamente un conxunto glamuroso polo que el chamou "un estilo de vida que case non existe". máis.” Con isto quería dicir o dunha caste de gustos desenfadado e despreocupado con medios para ser fabuloso e discernimento para non ser vulgar: "porque cando e como imos volver a ser fabulosos?"
Esa é unha pregunta válida, e na década de 1920 hai un paralelismo co florecemento de Lanvin: un precedente dunha rápida renovación estética e hedonista a raíz da guerra e a peste. Sialelli espera que cando chegue o momento, os desexos da xente volvan navegar na dirección de Lanvin.
Lanvin Ready To Wear Outono/Inverno 2020 París