Virgil Abloh priredio je performans koji je istraživao teme rasnog identiteta i kulturnog prisvajanja.
Tko može tražiti vlasništvo nad komadom odjeće? Pitanje je o kojemu je Virgil Abloh ostao razmišljati nakon svoje posljednje kolekcije za Louis Vuitton, nakon optužbi belgijskog dizajnera Waltera Van Beirendoncka da je opljačkao neke od svojih dizajna - tvrdnje koje je Abloh snažno demantirao.
To je Abloha natjeralo na razmišljanje o kulturnom prisvajanju i njegovu percepciju dizajna kao crnog tinejdžera u SAD-u. "Odrastao sam s osjećajem da dizajn nije za mene, jer nisam vidio nikoga poput mene u dizajnu", rekao je.
Umjesto toga, Ablohov narodni jezik bio je “normcore: stvari koje su lako dostupne, nedizajnirane. Odjeća koja je bila u mom diskontu, nije dizajnirana, a odjeća na luksuznoj ulici je dizajnirana. To je moje modno obrazovanje.”
Osnovni elementi ormara - poslovno odijelo, traper jakna, kaput za prašinu ili par traperica - činili su osnovu njegove jesenske linije za Vuitton. Ali čak i arhetipovi mogu poprimiti politički iskorak kada se promatraju kroz prizmu rase. U svijetu slijepom za boje, kako izgleda student, ili prodavač, galerist, arhitekt?
Pitanje je poduprlo njegovu impresivnu prezentaciju, koja je spojila elemente slam poezije, koreografije, koncerta, umjetničke instalacije - pa čak i klizanja. Razvijen s izvođačem Joshom Johnsonom, koncept je inspiriran “Strancem u selu”, esejem romanopisca Jamesa Baldwina iz 1953. godine.
Izvorno osmišljena za izvođenje uživo, emisija je snimljena bez gostiju zbog stalnih ograničenja namijenjenih suzbijanju širenja COVID-19.
U ulozi Baldwinovog lika bila je zvijezda filma "Slam" Saul Williams, koji je pružio magnetsku izvedbu. Uvodna scena prikazala ga je u crnom kaputu kako luta snježnim planinskim krajolikom, prije nego što je prešao na modernistički mramor postavljen unutar Tennis Cluba de Paris.
Muškarci u elegantnim odijelima prošli su kraj dok je muškarac bez svijesti ležao na podu, odjeven slično njima. Na soundtracku, britanski pjesnik Kai-Isaiah Jamal je intonirao: “Kao crnci, kao trans ljudi i kao marginalizirani ljudi, svijet je ovdje da uzmemo, jer uzima toliko od nas.” Emisija je zatvorena sjajnim nastupom repera Mosa Defa.
Odjeća je izgledala kao pojačane verzije poznatih silueta: sivo odijelo transformirano je s trompe-l’oeil mramornim printom, dok su kaputi dramatično izduženi kako bi ostali na podu. “Želio sam napraviti odjeću koja je standardna, ali je nekako pojačati, tako da je postala zanatska, ili pista, ili urednička”, rekao je Abloh.
Dizajner je često govorio o svom pravilu "3 posto": modificiranje postojećeg dizajna za samo 3 posto kako bi ga pretvorio u nešto novo. To je pristup koji ga je izložio optužbama za plagijat, za koji vjeruje da ima imperijalistički prizvuk, budući da bijeli dizajneri rutinski posuđuju iz drugih kultura.
Okrenuvši se protiv svojih kritičara, Abloh je odlučio ukazati na crne motive dizajna koji bi mogli ostati neprepoznati u zapadnoj kulturi. Karirane tkanine, korištene na gornjoj odjeći ili plisiranim suknjama nalik kiltovima, stvorile su most između škotskih tartana i kente tkanine koju je njegov otac iz Gane nosio za posebne prilike.
Tkanine s uzorkom, koje uključuju Vuittonov prepoznatljiv motiv cvjetnog monograma uz piramide i karte svijeta, temeljile su se na živopisnim voštanim tkaninama koje je preferirala njegova majka.
"Budući da sam jedan od rijetkih dizajnera boja koji se pojavljuju na pariškom rasporedu, na neki način sam figura pokreta za raznolikost", rekao je Abloh. “Iskreno, ne želim da te stvari budu samo trenutak.”
Kako bi naglasio svoju tvrdnju, dizajner, koji je riječi pod navodnicima stavio kao potpis svoje etikete Off-White, privukao je konceptualnog umjetnika Lawrencea Weinera kako bi stvorio zagonetne aforizme poput "Negdje nekako", koji se nalaze na remenima torbi i šalovima.
Louis Vuitton predstavio je kolekciju jesen-zima 2021. autora Virgila Abloha u Parizu 21. siječnja.
Film Virgila Abloha i 'Moved by the Motion'
Isticanje njegove torbe formalnih i ležernih silueta bile su trompe-l'oeil konstrukcije, kao što je gornji dio izrađen od 3D reprodukcija pariških spomenika kao što je katedrala Notre-Dame i niz odjevnih predmeta u zelenoj nijansi ekrana koja je izgledala kao irojan komentar o našim životima u digitalnom zaključavanju — i zajamčeno će se pojaviti na Instagramu.
S toliko gustim zbirkama da su praktički zahtijevale diplomu iz kulturologije, emisija je obuhvatila izazove s kojima se dizajneri danas suočavaju: kako se pozabaviti promjenjivim ukusima potrošača, pozabaviti se raznolikostima, reciklirati i nekako i dalje proći kroz buku?
"Postoji neviđeno mnogo vremena za razmišljanje", razmišljao je Abloh. “Izrada emisije u 2021. je sasvim drugačija od 2020. i 2019., sigurno. Potrebno mi je puno dimenzionalnog razmišljanja da napravim nešto s težinom i gravitacijom, ali i u smislu zatvaranja tvornica, ili ambicije da ostanem na rasporedu i napravim nešto umjetno.”
U tom smislu, revija jesen 2021. obilježila je njegov najambiciozniji projekt do sada i učvrstila ulogu modnih brendova kao proizvođača kulturnih sadržaja. Iako bi Ablohu bilo teško pripisati isključivo zasluge za trud, s obzirom na broj uključenih kreativnih suradnika, upravo je to bila poanta.
GLAZBA: izvorna filmska glazba i glazbena emisija
Režija Asma Maroof Louis Vuitton
Glazbena režija Benji B
Glazbene gostujuće zvijezde: yasiin bey i Saul Williams
Saksofon i flauta: Tapiwa Svosve
Violončelo i klavir: Patrick Belaga
Bubnjevi: Mathieu Edward
Harfa: Ahya Simone
Dodatna glazbena produkcija Daniela Pinede
Dodatna poezija Kai-Isaiah Jamala
Show Concept & Scenic Design: PLAYLAB
Kreativna agencija: Be Good Studios
Kosa: Guido Palau
Šminka: Ammy Drammeh
Grafički dizajn: Studio Temp
Umjetnički smjer i istraživanje: Mahfuz Sultan i Chloe Sultan
Produkcija modne revije: La Mode en Images Fashion Services by KCD
Casting Samuel Ellis Scheinman, Piergiorgio Del Moro;
Asistirao Arthur Mejean. 'Moved by the Motion' Upravlja Nadja Rangel iz Outofocus Managementa.