“Počinje na mjestu gdje smo svi bili u nekom trenutku, svi mi, u svom umu. Ne doslovno, fizički, jer smo svi sami napravili svoju subjektivnu konstrukciju ovog mjesta i osjećaja. A onda se malo-pomalo zamjenjuje kako otkrivamo, i postajemo slobodniji, dok ne postanemo slobodni — a onda završava prekrasnom večerom.”
Tako je Alessandro Sartori opisao film o proljetnoj kolekciji Ermenegilda Zegne, metafizičku pripovijest o pandemiji s EDM-om koja je svoje modele preuzela od Sjajne diskombobulacije zarobljenosti u noćnom labirintu u Torinu do nadrealnosti prijatelja koji hodaju po vodi u Truman Showu. ponovno ujedinjena večera u Milanu—prije nego što je Being John Malkovich / Eternal Sunshine OTSM učinio-It-even-happen twist.
Naravno da se dogodilo, i još uvijek je, iako Sartori neformalno računa da će ovo biti posljednja EZ-ova 100% digitalno predstavljena kolekcija. "Međutim, definitivno želim zadržati neke od digitalnih aspekata koje smo otkrili u posljednjih godinu dana i pomiješati ih s obnovljenim fizičkim kako bih dodao opsegu pripovijedanja."
To pripovijedanje osmišljeno je kako bi prenijelo ključnu Zegninu hranu za poneti sakupljena iz 18 mjeseci stanke, što je također artikulirano u ovoj kolekciji.
Ideja je izraditi novi model za mušku odjeću vrhunske razine koji preuzima sve zanatsko, stručno i tehničko od prije, a da se pritom ne oslanja na njegovu estetiku u sadašnjosti i naprijed: prilagoditi modalitet modela sartoriala, zadržati zanat i poznavanje konstrukcije, odbacujući pritom unaprijed zamišljena pravila oblika sartoriala kako bi se pomaknuli s ukusa s kraja 19. stoljeća i odrazili ukuse 21. stoljeća.
Nazovite to post-sartorial krojenje.
Kako je rekao Sartori: „zanat se u potpunosti preselio s klasičnih krojačkih oblika na ove nove oblike. Praktično, gradimo novi atelier u Novari za izradu svih ovih novih jakni i odijela i ostalih odjevnih predmeta koje dizajniramo.”
Modeli u filmu — neke od njih su žene koje su nosile točne verzije muške odjeće — bile su odjevene u komade u različitim bojama, materijalima i dizajnom koji su ipak svi stvoreni da budu zamjenjivi i međusobno mješoviti (poput garderobe za trgovačke gospode) ali s realističnijom profinjenom estetikom.
Polukimono jakne s unutarnjim remenima, jakne s dubokim džepovima za radnu odjeću, pripijene bluzone ili duge i trošne jakne od vatirane svile ili obrađene teleće kože, ili regenerirane Trivero vune ili pamuka, ili klokana, lana, konoplje itd. konstruiran tehnikom sartoriala (kanvasiranje na džepovima, raglan rukavi).
Neki od komada bili su utkani u zgodan apstraktni vuneni žakard, ali većina se oslanjala na mat ili sjaj tkanine za površinsku privlačnost za oči. Boje su se kretale od crne, maslinaste, vanilije i tamnoplave do pastelno zelene i ružičaste.
Ispod jakni su gotovo uvijek bile hlače širokih nogavica s gumom kako bi se spriječilo habanje na porubovima, koji su se pak nosili preko elastičnih kožnih tenisica s reljefom i čizama chukka s oblikovanim potplatom. Dodaci su uključivali radne torbe u obliku klokana u komplementarnim bojama i sunčane naočale s malim zaštitnim prozorčićima u stilu 1970-ih koji vise ispod svakog hrama.
“Upotreba materijala postaje mnogo dublja, a nastavak procesa recikliranja dovodi nas do vlakana koja prije nismo očekivali, poput konoplje i svile. Fokus je raditi s ovim modularnim pristupom, da svake sezone razmišljate ne o onome što nemate, nego o onome što imate, a zatim o tome kako biste to mogli proširiti bez odbacivanja, već kako biste povećali svoje izbore i mogućnosti. Mislim da je u osnovi svega da je udobnost postala ključna.”
Sartori
Izašao iz labirinta s novom perspektivom smjera, bit će zanimljivo vidjeti hoće li EZ-ova svježe formulirana estetika procvjetati kroz širu međukontaminaciju u ekosustavu muške odjeće: nema razloga zašto ne bi, i svaki razlog zašto bi mogao.