Skapandi leikstjórinn Pierpaolo Piccioli var forvitinn með svart-hvítu og mjög smíðaða haustsafn 2021.
Pierpaolo Piccioli opnaði Valentino safnseðlana sína með tilvitnun í Lucio Fontana, ítalska listamanninn sem stofnaði rýmishyggju og fræga klippti og stungið striga. Tilvísunin var viðeigandi, þar sem hönnuðurinn kynnti alveg nýja skuggamynd - ofur stuttir kjólar og pils - sem klippti verulega og breytti hlutföllum einkennandi gólflengdar og fljótandi hönnunar hans.
Karlabuxur voru einnig klipptar upp fyrir ökkla. Piccioli hafði gert tilraunir með styttri útlit fyrir vorið, en hann viðurkenndi að þetta væri lykilhugtak fyrir haustið.
Hönnuðurinn hitti lítinn hóp blaðamanna - allir tilhlýðilega prófaðir og í félagslegri fjarlægð - eftir sýninguna, sem var í beinni útsendingu frá Piccolo Teatro di Milano á mánudaginn, daginn sem Mílanó og Langbarðalandssvæðið fóru aftur í harðari takmarkanir, inn í svokallaða appelsínugult svæði - bara skrefi fyrir neðan rauða svæðið - miðað við kórónavírussýkingar. Áhrifarík stemmningin jókst með lifandi flutningi Cosima og Sinfóníuhljómsveitar Mílanó, Giuseppe Verdi, og dró Sinéad O'Connor með „Nothing Compares 2U“.
En hönnuðurinn vildi koma á framfæri boðskap um frelsi og von og sagði að opnun leikhúss eftir svo margra mánaða lokun væri „djörf, næstum pönkmerki,“ að geta „deilt tilfinningum sýningar þegar samfélagsleg starfsemi er neitað." Hann undirstrikaði að Piccolo sé „tákn framsækinnar menningar og það felur í sér öll þau gildi sem vörumerkið okkar stendur fyrir, það er staður án aðgreiningar og frelsis.
Piccoli sagðist vilja vera ákveðinn og koma með skýr skilaboð. Og það gerði hann, þar sem coed safnið snérist um nákvæma þætti og aðallega svarta og hvíta litatöflu, að undanskildum nokkrum gulllitum. Þetta var heiður til handverks Valentino og handverksmanna, þar sem útsaumurinn og intarsia voru stórkostleg og ótrúlega ítarleg, næstum tískuleg. Piccioli fjarlægir sig aldrei frá því sem hann kallar „anda fatnaðarins sem menningar, heldur til daglegra nota og án fortíðarþrá.
Það sem leit út eins og rúllukragaboli úr möskva var í raun gert úr snúnum röndum af dúkum sem settar voru á tyll, mynduðu tígulmynstur, og borið í lögum undir skyrtu, peysu og úlpu. Macro V lógóið í geymslunni eða macro check ristið glitraði af intarsia, sem bætti við áferð, en blúndur viktorískt smekkvísi skreytt doppóttan kjól. Yfirfatnaðurinn var framúrskarandi, þar sem Piccioli endurskoðaði peacoats og jakka sem kápur - enn ein áminningin um tísku.
Fyrir kvöldið kom lengdin aftur á flæðandi sloppum.
Áberandi var svartur siffonkjóll í stökum þiljum sem haldið var saman með tætlur. Rómantísk? Kannski, en Piccioli, útskýrði að rómantík í orðaforða hans stendur ekki fyrir „fegurð heldur Sturm und Drang, það er valið að vera einstaklingur, ekki hópur, það er pönkstjórnleysi og huglægt. Þetta er persónulegri rómantík, innilegri, það er erótík en þetta er ekki kynþokkafull kona eða macho karl, það eru engar staðalímyndir, bara fólk séð á persónulegan hátt, án nokkurra klisja.“
Aukabúnaðurinn olli heldur ekki vonbrigðum. Auk nýrra nakta, pinnahæla dælur með naglade tær, sýndi hönnuðurinn stígvél með ágreyptum gúmmíblöðum, sem milduðu styrkleika þeirra.
Piccioli veifaði í burtu tilvísunum í tískusafn Valentino Garavani frá 1989 sem var innblásið af Vínararkitektinum Joseph Hoffman, einnig merkt skrautlegum svörtum og hvítum mótífum.
„Ég horfi ekki á fortíðina eða skjalasafnið, að rifja það upp væri að líkja eftir, og eftir 20 ár hjá Valentino, tel ég mig hafa tekið í mig kóða vörumerkisins og endurútfært þá á annan hátt, þeir eru hluti af ég. Það væri erfitt að aðskilja sjálfsmynd mína frá Valentino,“ sagði hann. "Tengingin við fortíðina er hluti af fagurfræðilegri sjálfsmynd."
Pierpaolo Piccioli
Reyndar leit safnið ferskt út og ætti að koma til móts við yngri kynslóðina sem vörumerkið hefur verið að biðja um. Ákvörðun Piccioli um að vinna með leikkonunni, söngkonunni og aðgerðarsinnanum Zendaya til að sjá fyrir vorauglýsingunum er í samræmi við markmið hans um að gera merkið meira í takt við tímann og meira innifalið, á sama tíma og það viðhalda sögulegum kóða þess.
Jafnvel þar sem vitnað var í Fontana í sýningunni sagði Piccioli að það væri ekki sérstakt þema í safninu. Reyndar mislíkar hönnuðinum frásagnarlist í tísku og telur að í sumum tilfellum hafi það orðið eins konar bragð. „Frásögnin er safnið sjálft, í gegnum starf mitt get ég stundað stjórnmál, komið með gildi og tilfinningar, tungumál og að vera hér er athöfn.“