Alexander McQueen Sýningarrými vöruhússins og ferningamyndun áhorfenda líktist glæsilegum gleraugum sem Lee McQueen var vanur að setja upp. Hann virtist hafa kosið áhorfendur á alla kanta, sem horfðu inn. Kannski snerist það um að stilla augnaráðið inn á við, næmni sem er mjög rótgróin í verkum Lee. Það átti við um Voss frá vor/sumar 2001, innblásið af Joel-Peter Witkin og það átti við um The Girl Who Lived In A Tree, sem enn er í minnum höfð sem einn af frumsýningum hans.
En Óður Söru Burton til forvera síns var meira en bara í gegnum kynningarformið. Hernaðarfatnaður og Viktoríugildi í gamla heiminum sem send eru í dag voru mjög forvitnileg sem Lee kannaði. Það snérist um aga, að halda honum í skefjum og vinna með reglur einkennisfatnaðar og einsleitni — „tákn um að allir menn séu jafnir í skyldustörfum“, eins og fram kemur í skýringum sýningarinnar. Slagorð eins og „Valour, Truth, Honour“ prýddu hinar óaðfinnanlega sniðnu flíkur eins og til að endurreisa göfugleika í herrafötum. Kristallskreytingar eins og medalíur skreyttar Jacquard-tabarðar, flauelssaltari og chesterfield-frakkar.
Myndmál af hernum náði lengra en aðeins hið líkamlega. Poppy, oft notaður til að tákna minningu stríðshetja, var mikið notaður í þessu safni. Jafnvel bláa og rauðbrúna úr safninu virtist sérstaklega þjóðrækin.
Þetta leið allt eins og brotthvarf frá hinu venjulega. Áhorfendur voru í raun að skoða arfleifð Lee McQueen, sérstaklega þætti Regency úr Savile Row þjálfun hans. Fimm árum eftir hörmulega brotthvarf hans er nærvera hans mjög lík gömlum hugsjónum sem mótuð eru í dag, löngu horfin en ekki gleymd.
51.507351-0.127758