Issey Miyake Haust/Vetur 2016 París

Anonim

Issey Miyake FW16 París (1)

Issey Miyake FW16 París (2)

Issey Miyake FW16 París (3)

Issey Miyake FW16 París (4)

Issey Miyake FW16 París (5)

Issey Miyake FW16 París (6)

Issey Miyake FW16 París (7)

Issey Miyake FW16 París (8)

Issey Miyake FW16 París (9)

Issey Miyake FW16 París (10)

Issey Miyake FW16 París (11)

Issey Miyake FW16 París (12)

Issey Miyake FW16 París (13)

Issey Miyake FW16 París (14)

Issey Miyake FW16 París (15)

Issey Miyake FW16 París (16)

Issey Miyake FW16 París (17)

Issey Miyake FW16 París (18)

Issey Miyake FW16 París (19)

Issey Miyake FW16 París (20)

Issey Miyake FW16 París (21)

Issey Miyake FW16 París (22)

Issey Miyake FW16 París (23)

Issey Miyake FW16 París (24)

Issey Miyake FW16 París (25)

Issey Miyake FW16 París (26)

Issey Miyake FW16 París (27)

Issey Miyake FW16 París (28)

Issey Miyake FW16 París (29)

Issey Miyake FW16 París (30)

Issey Miyake FW16 París (31)

Issey Miyake FW16 París (32)

Issey Miyake FW16 París

PARIS, 21. JANÚAR, 2016

eftir ALEXANDER FURY

Á hverju tímabili eru greinilega tugir eða svo Issey Miyake safn sem við, fjölmiðlar, fáum ekki að sjá. Þær eima oft þrjósk áhrif aðallínunnar í girnilegar klippingar. Þeir gera mikið af plönunum, sem þeir eru oft svo þekktir fyrir, og sem fylla oft flestar verslanir þeirra.

Það kann að vera sjóðakýr, en vandræðin við eitthvað sem er eins alls staðar nálægt og ánægjulegar lappirnar hans Miyake - og satt að segja eitthvað svo oft og fúslega vísað til af öðrum hönnuðum - er að þér leiðist. Sem hönnuður og sem áhorfandi. Svo, hvernig á að gera tilraunir án þess að fjarlægast? Hvernig á að bjóða upp á eitthvað nýtt án þess að missa sjálfsmynd þína? Það er málið sem Yusuke Takahashi herrafatahönnuður Issey Miyake tekur á hverju tímabili.

Yfirleitt forðast Takahashi leggi - sem er skynsamleg ákvörðun. Þess í stað stofnar hann herrafatasöfn hússins í efnistækni og vellíðan - siðferði fellinga, án þess að brjóta saman. Fyrir haustið kallaði hann sýninguna Neonomad, þyrping af kjarrlendi grasi í kringum flugbrautina sem gefur blæbrigði geimverunnar. Það fannst svolítið spaghetti vestrænt, sérstaklega gegn steinsteypuarkitektúr Palais de Tokyo, franskrar borgaramiðstöðvar með japanskt innblásið nafn. Hvernig er það nú þegar fyrir ferðalög?

Fötin sjálf voru innblásin af ólíkum menningarheimum - þessi gamla tískuklisja um horfna sýningu sem blandast saman mongólskum prjónavörum, hestaferðum, nokkrum kjólum og pilsum fyrir karlmenn og sarúel umbúðabuxur, sjónræn stytting fyrir framandi. „Nýja“ bitinn kom í gegn í fyrrnefndri flíkatækni, í freyðandi hrosshársprjóni frá Takahashi eða efnum sem lýst er hrukkulausu, formstöðugandi, hagnýtum, léttum, þvottlausum, járnlausum. Allt það sem nútímalíf krefst af fatnaði – mein samtímaferða, leyst í einu vetfangi.

Ég er ekki viss um að það sé best dregið saman með hrífandi jacquards af hestaskóm (fleirri vestra) þar sem grafíkin líktist annaðhvort smekklegum öfgum Ettore Sottsass eða leikaraskápnum í 9. áratugnum Saved by the Bell, allt eftir fágun augna. Ég sat með þeim síðarnefnda. Hraðari hjólabuxur í stuttum prjónum voru líka skrítin brottför (fyrir haustið, einhver?). En sláandi hitalitamyndir ljósmyndarans Kenji Hirasawa, djarflega prentaðar á klæði Takahashi, veittu þeim ekki aðeins geðrofsvandamál heldur tilfinningu fyrir lifandi manneskju undir. Líkamleiki þeirra, vissulega, en einnig þarfir þeirra, í gegnum klút. Sem var kjarninn í undarlegri áfrýjun þessa safns.

Lestu meira