PARIS, 24. JANÚAR, 2016
eftir ALEXANDER FURY
Nostalgía er kraftmikill, eins og þetta tímabil hefur sannað. Ef fólk var ekki að fordæma það, þá var það að tilkynna það sem næsta stóra innblástur þeirra. Minning um liðna hluti hefur öflugt aðdráttarafl fyrir tísku, þar sem endurvakningar liðinna áratuga eru sífellt að snúast í sífellt minnkandi hringi. Tilviljun, Yves Saint Laurent elskaði svolítið af Proust - það er Louis Vuitton taska sem er sérstaklega gerð til að bera bindi hans sem nú er til sýnis í Grand Palais, á sýningu sem helgað er sögu þess vörumerkis. Vuitton, ég meina; þó það sé Saint Laurent safn rétt ofan við rútuna.
Styrkur endurminningarinnar var hugmyndin sem Thom Browne kannaði: Haustsýningin hans var, sagði hann, um 13 krakka sem heimsóttu herramannaklúbbinn sinn fyrir 30 árum síðan, kannski líkamlega, vissulega minnisvarða. Þess vegna birtist hver útbúnaður í þríþætti: sá fyrsti í tuskum; þá létt neyðarstig; loksins, óspilltur. Hver var með afbrigðum af klassískum karlmannsbúningum - úlpur, herfrakkar, skinnsnyrtar chesterfields - og var toppaður með keiluhatt sem var hræddur yfir andlitið. Þetta var ekki ferli upplausnar, heldur endurnýjunar, aftur til fyrri dýrðar. Í byrjun þeyttu módelpar rykblöð af settum búningi gamaldags klúbbs, þar á meðal glæsilega ljósakrónu, vængjabakstóla og tugi bakara af gylltum umgjörðum.
Í À la Recherche du Temps Perdu fellur Proust í hrifningu yfir minningunum sem te-dökkt madeleine vekur fram. Það var nóg af svipuðum umhugsunarefni á sýningu Browne: ósjálfráðar minningar - hugmyndir sem vakna óviljandi, en eru oft jafn öflugar. Þegar módelin tóku sinn stað, hið fullkomna frumrit sem stóð frammi fyrir dúett af „ófullkomnum“ fölsunum, var auðvelt að sjá tónum af Dorian Gray - ekki bara vegna litarins á uppáhalds ull Browne. Þessar villimannslegu fyrirsætur gætu verið hrikalega feita portrett hans, þar sem æskuþráin endurspeglar svo tískukerfið. Erum við ekki öll neydd til að verða vitni að eigin rotnun þessa dagana? Og er tími ekki það eina sem jafnvel þeir ríkustu geta ekki keypt? Við getum ekki snúið því til baka, vissulega. Tíminn var þráhyggja listamannsins René Magritte og ótvírætt bergmál af verkum hans í grímu keiluhattunum, endurtekningunni, tómum rammanum.
Tími er eitthvað sem hönnuðir hafa oft sagt að sé sannur lúxus, sérstaklega á síðustu tveimur árum, þegar hann hefur orðið dýrmætari og dýrmætari. Það tók mikinn tíma að búa til þessi föt líka, sem voru tvímælalaust lúxus. Sumt af plástranum, pirrandi og viljandi sliti og sliti gerði ófullkomna án efa vinnufrekari - fullkomnari - en óflekkuð klæðnaður. „Stundum er það fallegra,“ hugsaði Browne um losuðu perlurnar sem saumaðar voru á stutta kápu og strokkskreytta úlpu.
Þú mundir líka eftir flugbrautum frá fyrri tíð, þegar hönnuðir lögðu sig virkilega fram við að setja upp sýningu, til að kalla fram sögu í gegnum flíkurnar sínar. Það eru ekki margir eftir af þessum gamla skóla. Kannski hafa tímarnir breyst; eða kannski hafa hönnuðir bara ekki mikið að segja, eða tíma til að segja það, í hraðakerfi nútíma flugbrautar. Thom Browne setur upp sýningu á hverju herrafatatímabili; hann kynnir Pre-Fall söfn og sýnir kvenfatnað eftir tæpar tvær vikur. Tíminn á án efa hug hans allan.
Góð tíska getur talað á mörgum stigum. Rölta um Oscar Wilde og Proust og Browne gæti blikka tómlega (hann gerði við mig). Í grunninum snerist þessi sýning líka um frumlega leið til að sýna grípandi föt, fallega gerð, en með dulda merkingu fólgin í hverjum sauma. Einn til að fá nostalgíu yfir, þegar þú ert í minningu um frábærar tískusýningar fyrri tíma.