Peter Lindbergh: Il fotografo di moda muore a 74 anni e lascia un grande spazio nel mondo della moda.
È con grande tristezza che annunciamo la scomparsa di Peter Lindbergh il 3 settembre 2019, all'età di 74 anni. Gli sopravvivono la moglie Petra, la prima moglie Astrid, i quattro figli Benjamin, Jérémy, Simon, Joseph e sette nipoti .
Nato nel 1944 in quella che oggi è la Polonia, Lindbergh ha lavorato con molti stilisti e riviste internazionali durante la sua carriera.
Recentemente ha lavorato con la duchessa del Sussex, realizzando immagini per l'edizione di settembre della rivista Vogue.
Negli anni '90, Lindbergh era noto per le sue fotografie delle modelle Naomi Campbell e Cindy Crawford.
La cosa più famosa è che la reputazione di Mr. Lindbergh è stata ancorata all'ascesa della top model negli anni '90. Il suo inizio fu la copertina del gennaio 1990 di British Vogue, per la quale riunì Ms. Evangelista, Christy Turlington, Ms. Campbell, Cindy Crawford e Tatjana Patitz nel centro di Manhattan. Aveva fotografato alcune donne su una spiaggia a Malibu per Vogue America due anni prima, così come per la prima copertina della rivista sotto un nuovo direttore nel 1988, Anna Wintour.
Lindbergh ha studiato all'Accademia di Belle Arti di Berlino negli anni '60. Ha assistito il fotografo tedesco Hans Lux per due anni prima di aprire il suo studio nel 1973.
Si è trasferito a Parigi nel 1978 per perseguire la sua carriera, dice il suo sito web.
Il lavoro del fotografo è apparso su riviste come Vogue, Vanity Fair, Harper's Bazaar e The New Yorker.
Ha preferito catturare le sue modelle in modo naturale, dicendo a Vogue all'inizio di quest'anno: “Odio il ritocco. odio il trucco. Dico sempre: 'Togliti il trucco!'”
Edward Enninful, direttore di Vogue UK, ha dichiarato: “La sua capacità di vedere la vera bellezza nelle persone e nel mondo è stata incessante e vivrà attraverso le immagini che ha creato. Mancherà a tutti coloro che lo hanno conosciuto, lavorato con lui o amato i suoi quadri".
Il suo lavoro è stato esposto in musei come il Victoria & Albert Museum di Londra e il Centre Pompidou di Parigi.
Lindbergh ha anche diretto numerosi film e documentari. Il suo film Inner Voices ha vinto il premio come miglior documentario al Toronto International Film Festival nel 2000.
L'attrice Charlize Theron ha reso omaggio a Lindbergh su Twitter.
Il mio cuore è spezzato. Peter Lindbergh era un genio e un maestro assoluto del suo mestiere. Oltre a ciò, ciò che lo ha reso davvero unico nel suo genere è stata la sua costante gentilezza, calore e incredibile senso dell'umorismo. Uno dei migliori esseri umani che abbia mai incontrato. Non ti dimenticherò mai amico mio pic.twitter.com/YKmWKy13pu
— Charlize Theron (@CharlizeAfrica) 4 settembre 2019
In una carriera che dura da più di quattro decenni, il signor Lindbergh era noto per i ritratti cinematografici e naturalistici di modelli e immagini in bianco e nero.
Il New York Times
"La sua capacità di vedere la vera bellezza nelle persone e nel mondo era incessante e vivrà attraverso le immagini che ha creato", ha scritto Edward Enninful, editore di British Vogue, in un tributo sul sito web di Vogue.
Lindbergh si è concentrato sullo sviluppo di un romanticismo umanistico e senza tempo nel suo lavoro, e oggi il suo immaginario è immediatamente riconoscibile nelle campagne per nomi audaci dell'industria del lusso come Dior, Giorgio Armani, Prada, Donna Karan, Calvin Klein e Lancôme. Ha anche pubblicato diversi libri.
"Era una nuova generazione, e quella nuova generazione è arrivata con una nuova interpretazione delle donne", ha poi spiegato delle riprese, che hanno poi ispirato il video per il singolo "Freedom" di George Michael del 1990, con protagoniste le modelle e cementando il loro status come nomi di famiglia.
"Era la prima foto di loro insieme come gruppo", ha detto Lindbergh. “Non ho mai avuto l'idea che questa fosse storia. Mai per un secondo».
La sua musa era Linda Evangelista
È nato Peter Brodbeck il 23 novembre 1944 da genitori tedeschi a Leszno, in Polonia. Quando aveva 2 mesi, le truppe russe costrinsero la famiglia a fuggire e si stabilirono a Duisburg, il centro dell'industria siderurgica tedesca.
Lo sfondo industriale della nuova città natale del giovane Peter sarebbe poi diventato una continua ispirazione per la sua fotografia, insieme alle scene artistiche degli anni '20 in Russia e Germania. Gli scatti di alta moda si svolgevano spesso sulle scale antincendio o agli angoli delle strade, con macchine fotografiche, luci e cavi in mostra.
Ha lasciato la scuola a 14 anni per lavorare in un grande magazzino, trasferendosi in seguito a Berlino per studiare arte all'Accademia di Belle Arti. Ha iniziato una carriera fotografica per caso, ha detto ad Harper's Bazaar nel 2009, dopo aver scoperto che gli piaceva fotografare i figli di suo fratello. Questo lo ha spinto ad affinare il suo mestiere.
Nel 1971 si trasferisce a Düsseldorf, dove apre uno studio fotografico di successo. Mentre era lì, ha cambiato il suo cognome in Lindbergh dopo aver appreso di un altro fotografo di nome Peter Brodbeck. Si è trasferito a Parigi nel 1978 per intraprendere una carriera.
Il suo primo matrimonio finì con un divorzio. Il signor Lindbergh, che ha diviso il suo tempo tra Parigi, New York e Arles, nel sud della Francia, lascia sua moglie Petra; quattro figli, Benjamin, Jérémy, Joseph e Simon; e sette nipoti.
Il signor Lindbergh era ben noto per la sua posizione contro il ritocco delle sue fotografie. Nell'introduzione al suo libro del 2018 "Shadows on the Wall", ha scritto: "Dovrebbe essere un dovere per ogni fotografo che lavora oggi usare la sua creatività e influenza per liberare le donne e tutti dal terrore della giovinezza e della perfezione".
Nel 2016, ha girato alcune delle star del cinema più famose al mondo, tra cui Helen Mirren, Nicole Kidman e Charlotte Rampling, tutte prive di trucco, per il celebre calendario annuale della Pirelli.
Ricordando uno dei più grandi fotografi di moda di tutti i tempi e carissimo amico di Vogue Italia che è appena scomparso all'età di 74 anni. La sua gentilezza, talento e contributo all'arte non saranno mai dimenticati.