Riconfezionando l'eleganza francese per le nuove generazioni, Bruno Sialelli ha perfezionato i classici, facendo esplodere le stampe Erté e posando sugli accessori.
Molti designer che lavorano in isolamento hanno abbracciato l'evasione, tra cui Bruno Sialelli di Lanvin, la cui terapia della moda era una formazione elevata e mista intrisa di glamour. Riconfezionando l'eleganza francese per le nuove generazioni, ha perfezionato i classici: abiti doppiopetto in tenui colori pastello, sciarpe e camicette di seta con stampe Erté gonfiate, abiti a pois fluttuanti e capispalla a mantella.
Ha completato i look con turbanti, guanti, occhiali da sole e importanti parure di gioielli in oro con petali di fiori astratti. Oh, e borse. Tirato fuori dagli archivi, il portapenne rigido è praticamente un'opera d'arte — con un felino arcuato come manico — disegnata da Armand-Albert Rateau per Jeanne Lanvin. Ha anche fatto rivivere la soffice borsa Sugar dei primi Aughs.
Gli sguardi degli uomini erano ugualmente elevati e anche rivisitati distintamente. Una giacca blu navy è diventata una camicia con scollo a V, abbinata a una sciarpa. Una giacca di pelle scamosciata marrone è diventata bicolore, con un lampo di giallo sui polsini e sul collo, mentre una camicia di seta leggera ha spuntato un cappuccio e una coulisse in vita.
Un postino di campagna di nome Ferdinand Cheval ha trascorso 33 anni a costruire l'incredibile sfondo del lookbook e del film Lanvin di questa stagione. Zoomando, il designer Bruno Sialelli ha affermato di essere stato attratto da Le Palais Idéal, vicino a Lione, in parte perché non era mai stato prima e voleva vederlo, e in parte perché Cheval, che lo ha realizzato, "era un uomo che non aveva idea dell'architettura, che ha costruito a mano questo incredibile palazzo, mescolando riferimenti molto strani, ed è molto interessante come designer creativo osservarlo. Perché a volte, nel modo in cui lavoro, mescolo i riferimenti non in modo intellettuale, ma in un modo che consiste più nell'associare cose che ti danno quello che vuoi dire".
Qui quello che Sialelli ha voluto comunicare era in parte un'evocazione del decennio in cui la casa di Lanvin si è davvero avviata, gli anni '20. Ha collaborato con la tenuta dell'illustratore Art Déco Erté per includere alcune delle sue illustrazioni equilibrate su stampe di seta, borse, cappelli a turbante, camicie da uomo e un mantello con bordi in pelle.
Il comunicato ha rilevato che i pulsanti erano arrotondati per assomigliare a una bottiglia di profumo Lanvin progettata nel 1927. Intorno a questo Sialelli ha montato un contesto più ampio di riferimenti, molti cinematografici, per evocare efficacemente un insieme glamour per quello che ha definito "uno stile di vita che quasi non esiste Di più." Con questo intendeva quello di una spensierata casta del gusto incassata con i mezzi per essere favolosi e il discernimento per non essere volgari: “perché quando e come torneremo ad essere favolosi?”
Questa è una domanda valida, e negli anni '20 c'è un parallelo con la fioritura di Lanvin, un precedente di un rapido rinnovamento estetico ed edonistico sulla scia di guerre e pestilenze. Sialelli spera che quando sarà il momento, i desideri della gente riprendano a navigare nella direzione di Lanvin.
Lanvin Ready To Wear Autunno/Inverno 2020 Parigi