パリ、2016年1月21日
ALEXANDERFURY
毎シーズン、マスコミが目にすることのない一生三宅一生のコレクションが十数点あるようです。彼らは、メインラインのしばしば鈍い影響を口に合う編集に蒸留します。彼らは多くのプリーツをしますが、それらはしばしば非常によく知られており、ほとんどの店を頻繁に満たします。
ドル箱かもしれませんが、三宅の心地よいプリーツのようにユビキタスなもの、そして率直に言って、他のデザイナーから頻繁かつ容易に参照されるものの問題は、退屈することです。デザイナーとして、そしてオブザーバーとして。それで、疎外せずに実験する方法は？あなたのアイデンティティを失うことなく何か新しいものを提供する方法は？それが、三宅一生のメンズウェアデザイナー、高橋悠介が毎シーズン取り組む問題です。
一般的に、高橋はプリーツを避けます。これは賢明な決断です。代わりに、彼は生地技術と安心感、つまり折り畳みのないプリーツの精神で家のメンズウェアコレクションを見つけました。秋には、彼はショーをネオノマドと呼びました。これは、滑走路の周りの低木地の草の集まりで、エイリアンのニュアンスを提供します。特に、日本にちなんで名付けられたフランスの市民会館であるパレ・ド・トーキョーのコンクリート建築に対して、少し西洋風のスパゲッティを感じました。すでに旅行はどうですか？
服自体は、さまざまな文化に触発されました。昔ながらのローミンのショーは、モンゴルのニット、乗馬、男性用のドレスとスカート、サルワールラップのズボン、エキゾチックなものの視覚的な速記を組み合わせたものです。 「ネオ」ビットは、前述の衣服技術で、高橋の陽気な馬の毛のニットまたは生地で、しわがなく、形を安定させ、機能的で、軽量で、洗える、非鉄であると説明されています。逍遙的な現代生活が衣服に要求する可能性のあるすべてのもの、つまり現代の旅行の病気は、一挙に解決されました。
目の洗練度に応じて、そのグラフィックがエットレソットサスの味を横断する極端なものか、80年代のティーンシットコムのキャストワードローブのいずれかに似ている、馬蹄形のジャカード（西部劇）が最もよく要約されているかどうかはわかりません。私は後者と一緒に座った。短いニットでのより速いサイクルショーツも奇妙な出発でした（秋にとって、誰か？）。しかし、高橋の衣服に大胆に印刷された写真家の平澤健二の印象的なサーモクロミック画像は、向精神性のトリッピーさだけでなく、その下に生きている人間の感覚を与えました。彼らの身体性は確かですが、布を通して彼らのニーズもあります。これがこのコレクションの奇妙な魅力の中心でした。