მაილს სოჩას მიერ
აქვს თუ არა აზრი მამაკაცის და ქალის კოლექციების ჩვენებას ერთ ასაფრენ ბილიკზე? დიზაინერების მზარდი რაოდენობა აქ მილანში ამბობს „დიახ“-ს, მათ შორის მიუჩია პრადა, რომელმაც თავისი მოტივაცია ასე ახსნა: „მამაკაცების კოლექციებზე მუშაობისას, მე ყოველთვის მაინტერესებს და ძალიან მსიამოვნებს ქალებისა და მამაკაცების რეაგირების სხვადასხვა გზების გამოკვლევა. იგივე იდეა სრული თავისუფლებით“.
ასე რომ, შესაძლოა, ყველა ჭორაობა და ხელნაწერი ასაფრენი ბილიკის ჩვენების შესახებ, რომელიც მომხმარებლებზე მიდის, სისულელეა. მოდი მოვისმინოთ კოდისთვის!
პრადამ, რა თქმა უნდა, მძლავრი შემთხვევა მოახდინა ამ განსაკუთრებული შოუთ, მისი ერთ-ერთი საუკეთესო მამაკაცის ტანსაცმლის გასვლით წლების განმავლობაში. და ბოლოს, მოდა და კოლექცია, რომელიც არა მხოლოდ მრავალფეროვანი იყო, არამედ დამაფიქრებელი და მომხიბვლელი თავისი ძლიერი ემოციური მოზიდვით.
ვინ იყვნენ ეს ამაყი გარეგნობის კაცები და ქალები თავიანთი მეზღვაურის ქუდებით, ლამაზად შეკერილი ქურთუკებითა და ერთიანი კოსტიუმებით, საყელოებითა და კაპიშებით მოწყვეტილი, დახრილი და ჩამოკიდებული? რა სახის ქარიშხლებს ან განსაცდელებს განიცდიდნენ ისინი?
კულისებში, პრადამ თქვა, რომ მან ასახვა ისტორიის ფართო ასპექტზე: არა კულტურული ტრიუმფები, არამედ "ცუდი და რთული პერიოდები", რომელთა დასაძლევად გმირობა და ვნებაა საჭირო. ის ასევე ფიქრობდა იმაზე, თუ რა ხდება ახლა, მინიშნებით ომებზე, ძალადობასა და აჯანყებებზე, რომლებიც ანადგურებს ან ასახლებს მილიონობით ადამიანს. მისი თქმით, მისი შოუ იყო „თანამედროვე გზით ყველა ამ შთაბეჭდილების შერევისა და მისი ახლა მიღების გზის პოვნის შედეგი“.
იგი თანამშრომლობდა პრინტებზე, კრისტოფ ჩემინთან, ნაკლებად ცნობილ ფრანგ მხატვართან, რომლის ალეგორიული ნახატები - ორმოცდაათიანი წლების ბანაკის პერანგებს აფრქვევდა, მისთვის რომანტიული სმოკები - კითხვის ნიშნის ქვეშ აყენებს და ასახავს ისტორიას. მაგალითად, ერთი ლურჯი ფანქრით, სახელწოდებით "მნიშვნელოვანი", დიდების მუზებს შეიცავს ჰერკულესი, ზიგმუნდ ფროიდი, რომელსაც ჯოხი უჭირავს, ნინა სიმონი კრივის ხელთათმანებში და ჩე გევარას ოსკარი.
ეს მჭიდროდ ფენიანი გამოსახულებები ეხმიანებოდა ახალი ფორმების, კომბინაციებისა და დეტალების სიმდიდრეს, რომლებიც შეტანილი იქნა ხის ნაწილაკების დაფის მრავალსართულიანი ნაკრების მეშვეობით, რომელიც აგებულია თეატრის ან საჯარო მოედნის გამოსაწვევად. მამაკაცებს ეცვათ საზღვაო სამოსის მრავალი ვარიაცია, პატარა, წელის ქურთუკებიდან დაწყებული, დრამატული კონცხებით და ლამაზი ოფიცრის ქურთუკებით. გაშლილი საყელოები და გამწოვები - პერანგის ქსოვილებში, ხისტი ტყავის ან ჯინსის ხაზით - ჰგავს Prada-ს ძველი ბეწვის ბეწვის 2016 წლის ვერსიას.
შოუს მსვლელობისას ტანსაცმელს დაემატა ფოლკლორული დეკორაციები და სახლის შეხება, როგორიცაა ხელით ნაქსოვი ან მოჭრილი იდაყვის ნაჭრები. უმეტესწილად, Prada იყენებდა მტკიცე და მარტივ მასალებს: ტყავი პოპოვერის პერანგებისთვის და დახვეწილი შარვლებისთვის; ჯინსი თხელი პალტოებისთვის ან კონცხებისთვის, ხოლო ჩექმებიანი მატყლი მჭიდრო, ბუნდოვნად სამოცდაათიანი ბლეიზერებისთვის. შარვალი იყო ერთნაირად მოჭრილი და ხანდახან უხერხული იმ მიზანმიმართული პრადას სახით.
ქალთა ანსამბლები მჭიდროდ ეხმიანებოდა გზააბნეულ, ქარიშხალი მეზღვაურის ხიბლს, სექსირებული მაღალქუსლიანი ფეხსაცმლით და ნიმუშიანი კოლგოტებით. იყო ატლასის და ხავერდოვანი კაბების კომპლექტი Forties-ის ეთერით - იმ ათწლეულის გავლენამ იმპულსი შეაგროვა ამ შემოდგომამდე სეზონზე - ყველა თავმდაბალი, გარდა ღია ზურგისა.
კულუარებში კითხვაზე, აპირებდა თუ არა შოუს ბნელი ტონი, პრადამ უპასუხა თავისი განუმეორებელი მიდგომით მოდის მიმართ: ინტელექტუალური, მაგრამ არასერიოზული. ”ღრმად სერიოზული და ღრმად ადამიანური,” უპასუხა მან. „ვცდილობთ გავიგოთ კაცობრიობის სირთულეები და რის წინაშე ვდგავართ და რა უნდა გავაკეთოთ. მაგრამ ასევე ვცდილობ, იმედი მაქვს, რომ ეს სასიამოვნო იყოს.”