პარიზი, 2016 წლის 24 იანვარი
ALEXANDER FURY-ის მიერ
ნოსტალგია ძლიერი რამ არის, რაც ამ სეზონმა დაამტკიცა. თუ ხალხი ამას არ გმობდა, ისინი ამას აცხადებდნენ, როგორც მათ მომავალ დიდ შთაგონებად. წარსულის გახსენებას ძლიერი ძალა აქვს მოდაში, სადაც გასული ათწლეულების აღორძინება მუდმივად მცირდება წრეებში. სხვათა შორის, ივ სენ ლორანს ცოტათი უყვარდა პრუსტი - არის Louis Vuitton-ის ყუთი, რომელიც სპეციალურად შექმნილია მისი ტომების გადასატანად, რომელიც ამჟამად გამოფენილია Grand Palais-ში, გამოფენაზე, რომელიც ეძღვნება ამ ბრენდის ისტორიას. ვიტონი, ვგულისხმობ; თუმცა არის სენ ლორანის მუზეუმი პირდაპირ ქუჩაზე.
დამახსოვრების სიძლიერე იყო იდეა, რომელიც ტომ ბრაუნმა გამოიკვლია: მისი შემოდგომის შოუ იყო, მისი თქმით, დაახლოებით 13 ბიჭი, რომლებიც ხელახლა ეწვივნენ თავიანთ ჯენტლმენთა კლუბს 30 წლის წინ, შესაძლოა ფიზიკურად, რა თქმა უნდა მნემონიურად. აქედან გამომდინარე, ის ფაქტი, რომ თითოეული სამოსი ტრიპტიქში გამოჩნდა: პირველი ნაწიბურებში; შემდეგ დისტრესის მსუბუქი დონე; საბოლოოდ, ხელუხლებელი. თითოეულ მათგანს ჰქონდა კლასიკური მამაკაცური ჩაცმულობის ვარიაციები - ფრაკი, სამხედრო პალტო, ბეწვით მორთული ჩესტერფილდი - და ზემოდან იყო სახეზე საშინლად გადახურული ბოულერის ქუდი. ეს იყო არა დაშლის, არამედ აღორძინების, ყოფილ დიდებათა დაბრუნების პროცესი. დასაწყისში, წყვილმა მოდელმა მტვრის ფურცლები ამოიღო ძველი ბიჭების კლუბის სამოსიდან, მათ შორის გრანდიოზული ჭაღი, ფრთიანი სკამები და მცხობელის ათეული მოოქროვილი ჩარჩო.
À la Recherche du Temps Perdu-ში, პრუსტი აღფრთოვანებული ვარდება ჩაის დალეული მადლენის მიერ აღძრული მოგონებების გამო. ბრაუნის შოუში უამრავი მსგავსი საფიქრალი იყო: უნებლიე მოგონებები - აზრები, რომლებიც წარმოიშვა უნებურად, მაგრამ რომლებიც ხშირად ისეთივე ძლიერია. როდესაც მოდელებმა თავიანთი ადგილი დაიკავეს, იდეალური ორიგინალი "არასრულყოფილი" ფალსიფიკაციის დუეტის წინაშე, ადვილი იყო დორიან გრეის ჩრდილების დანახვა - არა მხოლოდ ბრაუნის საყვარელი მატყლის ფერის გამო. ეს ველური მოდელები შეიძლება იყოს მისი განადგურებული ცხიმიანი პორტრეტი, რომლის ახალგაზრდობის ლტოლვა ასე ასახავს მოდის სისტემას. განა ჩვენ ყველა იძულებული არ ვართ ამ დღეებში საკუთარი დაკნინების მოწმენი გავხდეთ? და განა დრო არ არის ის, რასაც ყველაზე მდიდარიც კი ვერ ყიდულობს? ჩვენ ვერ დავაბრუნებთ მას, რა თქმა უნდა. დრო იყო მხატვრის რენე მაგრიტის აკვიატება და მისი ნამუშევრების უდავო გამოხმაურება მოჰყვა ნიღბიან ქუდებს, განმეორებას, ცარიელ ჩარჩოებს.
დრო არის ის, რასაც დიზაინერები ხშირად თუთიყუშად თვლიდნენ, როგორც ნამდვილ ფუფუნებას, განსაკუთრებით ბოლო ორი წლის განმავლობაში, როდესაც ის უფრო და უფრო ძვირფასი ხდება. ამ ტანსაცმლის დამზადებასაც დიდი დრო დასჭირდა, რომელიც უდავოდ მდიდრული იყო. ზოგიერთი შეკვრა, შემაწუხებელი და განზრახ აცვიათ და ცვეთა უდავოდ აქცევდა არასრულყოფილს უფრო შრომატევადს - უფრო სრულყოფილს - ვიდრე უმანკო ჩაცმულობას. „ზოგჯერ უფრო ლამაზია“, - ფიქრობდა ბრაუნი მოკლე კონცხზე ამოქარგული გაფცქვნილი მარგალიტებისა და ჟალუზებით მორთული ფრაკზე.
თქვენ ასევე გაიხსენეთ ასაფრენი ბილიკები ადრინდელი დროიდან, როდესაც დიზაინერები ნამდვილად მიდიოდნენ შოუს დასადგმელად, თავიანთი ტანსაცმლის საშუალებით ამბის აღძვრისთვის. იმ ძველი სკოლიდან ბევრი აღარ დარჩა. შესაძლოა დრო შეიცვალა; ან იქნებ დიზაინერებს უბრალოდ არ აქვთ სათქმელი ან დრო ამის თქმის თანამედროვე ასაფრენი ბილიკის აჩქარებულ სისტემაში. ტომ ბრაუნი ატარებს შოუს მამაკაცის ტანსაცმლის ყოველ სეზონზე; ის წარმოგიდგენთ Pre-Fall კოლექციებს და აჩვენებს ქალის ტანსაცმელს ძლივს ორ კვირაში. დრო უთუოდ მის გონებაშია.
კარგ მოდას შეუძლია ბევრ დონეზე ისაუბროს. ოსკარ უაილდის, პრუსტისა და ბრაუნის შესახებ მსჯელობა შეიძლება ცარიელად მოციმციმეს (მან დამიცა). თავის საფუძველში, ეს შოუ ასევე ეხებოდა მიმზიდველი ტანსაცმლის ჩვენების გამომგონებელ გზას, ლამაზად შეკერილი, მაგრამ ყველა ნაკერში ჩადებული ფარული მნიშვნელობით. ნოსტალგიის მოსაპოვებლად, როდესაც თქვენ იხსენებთ წარსულის დიდებულ ჩვენებებს.