패션계 사람들은 무엇이 패션과 관련이 있는지에 대해 끊임없이 고민하고 있지만, Demna Gvasalia와 같은 사람은 청중을 세계 정세에 이토록 본능적으로 물릴 수 있는 상황으로 안내하는 사람이 없습니다. 그는 자신의 Balenciaga Spring 컬렉션을 가짜 "Balenciaga 의회 또는 의회"인 정치적인 영역에서 설정했는데, 그는 "파워 드레싱 및 패션 유니폼"이라는 주제를 조사하기 위해 소집했습니다.
그래서 우리는 Gvasalia가 유럽 연합 국기의 파란색에서 그리 멀지 않은 색상으로 벽을 완전히 질식시킨 강당에 앉아 오늘날 복장 규정의 구조에 대한 그의 사회 디자인 연구를 보았습니다. 고위 대표자들 - 재단사를 하고 있는 남성과 여성, 엄중하고, 익명이며, 똑같이 적합한 기업의 존재 -가 쇼를 시작했습니다. 그들은 누구 였어? 가슴 주머니에는 마스터카드 디자인과 다르지 않은 구조인 Balenciaga 로고가 양분된 두 개의 디스크와 자수 배지가 있었습니다.
그런 다음 Gvasalia가 캠페인 드레스라고 부르는 것이 나왔습니다. “우리는 여성 정치인들의 선거 운동복 사진을 보았습니다. 우리는 이런 종류의 테일러드 데이웨어 드레스를 입고 멋지게 만들려고 노력했습니다. 솔직히 쉽지 않은 도전이었습니다.”라고 그는 말했습니다. 그의 해결책은 "더 박스처럼 만들고 고치처럼 보이게 만드는 것인데, 이는 꽤 발렌시아가입니다. 그래서 많은 체형이 입을 수 있습니다. 민주적이고 입기 쉬운 볼륨.”
그 동안 Gvasalia의 파트너인 Loïk Gomez가 믹싱한 과격하고 쿵쾅거리는 반군사주의적인 공포 영화 사운드트랙이 공간을 끈질기게 채웠습니다. 쇼 노트에 의사, 변호사, 갤러리스트, 엔지니어 및 전문 모델로 이름이 지정된 캐릭터 캐스트가 계속해서 등장했습니다. 가까이 다가갈수록 보철로 보강된 광대뼈와 부풀어 오른 입술이 보였다. 미묘하게 끔찍했습니다.
Gvasalia의 생각에 관련성은 사람들이 입는 옷에 대한 예리한 관찰과 Cristóbal Balenciaga의 유산과 관련이 있는 무언가를 만드는 데 중점을 둡니다. 그것은 우리를 마지막에 크리놀린 드레스로 안내합니다. 탄력 있는 실루엣으로 거의 어린이의 만화 판타지입니다. “볼룸 드레스는 [Cristóbal]이 스페인에서 시작된 발렌시아가의 시작으로 거슬러 올라갑니다. 스페인 회화에서 그가 그린 것은 대부분 이런 유형의 실루엣이었습니다.”라고 Gvasalia가 말했습니다. “하지만 우리는 그것들이 착용 가능한지 확인하고 싶었습니다. 크리놀린을 빼면 일종의 고스 드레스가 된다”고 말했다.
그 중간에는 왕조 시대의 섹션이 있었는데, 그 거대한 어깨와 수년 전 기름이 풍부한 꾸뛰르 후원자들과 함께했던 화려한 패션이 있었습니다. 그들의 2020년 아바타는 오늘 무엇을 하고 권력의 회랑을 스토킹했을까? 대답할 필요가 없습니다.
우리는 두려움을 느꼈고 옷을 보았습니다. 저지 스포츠 팬츠, 모토크로스 팬츠, 테일러드 재킷 등 일부는 후드티에서 스타일 업그레이드를 원하는 젊은 세대의 남성 쇼핑객들에게 큰 호응을 얻을 것 같았습니다. Gvasalia는 그곳에서도 사회적 변화를 감지합니다.
발렌시아가 레디 투 웨어 2020 봄/여름 파리
이 컬렉션을 형태의 축소와 현실에 대한 연마로 생각하느냐는 질문에 그는 실용적인 디자인 문제(쉽게 입으면 강력함을 느낄 수 있는 옷)나 다양한 개성 캐스팅을 뛰어넘는 울림을 주는 대답으로 바로 돌아왔습니다. ? 이보다 더 현실적이지는 않은 것 같아요.”