2016년 1월 8일 런던
알렉산더 퓨리
영국 패션계에서 가장 좋아하는 개념주의자인 Craig Green에게 이렇게 낙인 찍힌 것에 대해 어떻게 생각하는지 물어보십시오. 그는 코를 살짝 찌푸리며 믿기지 않는다는 듯 미소를 짓습니다. "우리는 컨셉으로 시작하지 않습니다." 그가 어깨를 으쓱합니다. "그냥 기분이 좋은 일이야." 아마도 이것이 Green의 쇼와 그의 옷이 아주 큰 울림을 주는 이유일 것입니다. 그가 자신의 옷을 설명할 때 헛소리를 하는 것은 별로 없습니다. 그것은 모두 직물과 기술에 관한 것입니다. 그리고 실바니안 패밀리. 그는 "처음부터 모든 색상에 영감을 주었다"고 재빨리 덧붙였다. . . 그런 말을 하면 안 될지도 몰라."
여느 때와 마찬가지로 Green의 의상에 포함된 참조 레이어는 각 개별 시청자가 읽어주는 레이어와만 일치합니다. 그 모든 작은 부분들이 모여서 큰 전체가 됩니다. 그것은 옳다고 생각하는 것과 다시 연결됩니다. 이번에 Green은 새롭고 오래된 것에 대해 추상적 용어로 생각하고 있었습니다. 그는 그의 옷이 종종 표면적으로 닮아 있는 찢어진 병원 수술용 수세미와 영원히 보관할 물건에 대해 언급했습니다. "담요처럼." 그는 피너츠 만화에서 Linus가 쥐고 있던 것과 유사한 복잡하게 수를 놓은, 퀼트, 세탁 및 다시 세탁한 이불을 가리키기 위해 손을 크게 내밀며 말했습니다.
이러한 아이디어는 계속해서 실행되었습니다. 부클레는 Green의 말에 따르면 "오래된 수건과 같았습니다." 실크와 가죽(Green이 처음으로 사용함)은 손으로 심하게 가공하고 세탁하고 다시 세탁했으며, 차분한 색은 지난 시즌의 산성 광채에 반항한다고 그는 말했습니다. 대조적으로, 다른 의복은 몸에 영구적으로 단단히 묶이거나 끈으로 해부하거나 단추를 반쯤 잠그고 마치 펄럭이는 순간에 걸린 것처럼 했습니다. 없어서는 안 되는 것과 영원한 것의 개념은 현재 패션계가 더 큰 그림의 일부로 고민하고 있는 것입니다. 이것이 브랜드가 "패션"과 "럭셔리"를 구별하는 이유입니다. 전자는 flibbertigibbet 계절적 격변을 나타내고 후자는 영원히 지속되도록 구축된 고정된 스타일을 나타냅니다. 대기업 CEO들은 이 두 가지 상반된 생각을 조화시키기 위해 머리를 싸매고 애쓰고 있습니다. Green이 그것을 못 박는 것처럼 친환경적인 디자이너를 보는 것은 체포됩니다.
Linus와 실제로 어린 시절의 모든 공백기를 생각해 보면 보호라는 개념을 우연히 발견하지 않을 수 없었습니다. 그것이 우리가 보호받고 있다는 느낌을 받기 위해 결국 천 조각에 집착하는 이유입니다. Green은 맞춤형 방호복으로 쇼를 시작했습니다. 그는 유니폼을 언급했습니다. 레이어링 테일러링; 볼록한 형태의 판금 갑옷을 채우기 위해 채워진 중세 기사의 유동점 이중선. 그린은 모델의 손에 움켜쥐거나 벨트에 매달린 솜털 패드를 자신의 "펀칭 백"이라고 불렀습니다. 그는 처음에 마치 세상을 방어하는 것처럼 모델 주위에 그들을 묶을 예정이었습니다.
Green이 말했듯이 이 컬렉션이 왜 그렇게 옳게 느껴졌는지 정확히 지적하기는 어렵습니다. 하지만 그랬다. 아마도 세계 금융 시장이 전율하면서 이번 주에 2조 3000억 달러가 사라졌기 때문일 것입니다. 우리 모두는 보호받고 있다고 느끼고 싶어합니다. Green 자신은 우리가 지켜보면서 바로 그 기반이 바뀌고 있는 격동의 산업에서 보여주는 젊은 디자이너에 대해 경계하고 확신이 서지 않는다고 느낄 수도 있습니다. 그러나 Green의 옷, 그의 재능이 바로 그 것이기 때문에 그가 컬렉션에 보호 기능을 구축했습니다. 그들은 패션계의 변덕에 대한 그의 갑옷입니다. 그리고 그들은 완전히 독특하고 독특합니다. 개념이 필요하지 않습니다.