마일즈 소차
남성복과 여성복을 같은 런웨이에서 전시하는 것이 말이 됩니까? 밀라노에서 점점 더 많은 디자이너들이 "예"라고 답하고 있습니다. 미우치아 프라다(Miuccia Prada)는 동기를 이렇게 설명했습니다. 완전한 자유와 같은 생각."
그래서 아마도 런웨이 쇼가 소비자에게 다가가는 것에 대한 모든 잡담과 손짓은 계략일 것입니다. 남녀공용으로 들어보자!
Prada는 몇 년 만에 최고의 남성복 외출 중 하나인 이 특별한 쇼를 통해 확실히 강력한 사례를 만들었습니다. 마지막으로 스타일리시한 패션과 강렬하고 감성적인 잡아당김으로 다양할 뿐만 아니라 많은 생각을 하게 하고 사로잡는 컬렉션입니다.
선원 모자, 아름답게 재단된 코트, 제복 같은 양복, 칼라와 후드가 분리되고 비스듬히 매달려 있는 이 자랑스러운 남녀들은 누구였습니까? 그들은 어떤 종류의 폭풍이나 시련을 겪었습니까?
무대 뒤에서 프라다는 문화적인 승리가 아니라 영웅주의와 열정을 극복해야 하는 "나쁘고 어려운 시기"라는 광범위한 역사를 반영했다고 말했습니다. 그녀는 또한 수백만 명의 사람들을 파괴하거나 이주시키고 있는 전쟁, 폭력 및 격변을 암시하면서 "지금 일어나고 있는 일"에 대해 생각했습니다. 그녀는 그녀의 쇼가 "그 모든 인상을 현대적인 방식으로 혼합하고 지금 만들 방법을 찾는 것"의 산물이라고 말했습니다.
그녀는 50년대 캠프 셔츠에 튀긴 우화적인 그림, 그녀를 위해 낭만적인 작업복에 튀긴 - 역사에 의문을 제기하고 리믹스한 프랑스의 잘 알려지지 않은 예술가 Christophe Chemin과 함께 프린트 작업을 했습니다. 예를 들어 파란색 연필로 쓴 "The Important One"이라는 제목의 작품은 헤라클레스, 지팡이를 든 지그문트 프로이트, 권투 글러브를 든 니나 시몬, 오스카상을 수상한 체 게바라를 포함하여 명성을 묵상합니다.
이 조밀하게 층을 이룬 이미지는 극장이나 광장을 연상케 하는 다층 목재 파티클 보드 세트를 통해 채워진 새로운 모양, 조합 및 세부 사항의 풍부함에서 울려 퍼졌습니다. 남자들은 작은 허리 둘레 재킷에서 드라마틱한 망토와 잘 생긴 장교 코트에 이르기까지 해군 복장에 다양한 변형을 입었습니다. 플라이어웨이 칼라와 후드(셔츠 패브릭, 뻣뻣한 가죽 또는 시어링 안감 데님)는 2016년 Prada의 히트 퍼 티펫 버전처럼 보입니다.
쇼가 진행됨에 따라 옷에는 민속적 장식과 손으로 짠 팔꿈치 패치와 같은 가정적인 터치가 추가되었습니다. 대부분의 경우 Prada는 견고하고 단순한 재료를 사용했습니다. 팝오버 셔츠와 헐렁한 바지용 가죽; 날씬한 코트나 케이프에는 데님, 그리고 어렴풋이 70년대 블레이저에는 체크 무늬 울이 있습니다. 바지는 균일하게 자르고 때로는 프라다 방식으로 어색했습니다.
여성용 앙상블은 하이힐과 무늬가 있는 스타킹으로 섹시함을 더한 변덕스럽고 바람에 날리는 선원의 매력을 밀접하게 반영했습니다. 40년대풍의 우아한 드레이프 새틴과 벨벳 드레스가 있었습니다. 그 10년의 영향력이 이번 프리폴 시즌에 모멘텀을 얻었습니다. 오픈 백을 제외하고는 모두 차분했습니다.
무대 뒤에서 그녀가 쇼의 침울한 톤을 의도했는지 묻자, Prada는 패션에 대한 그녀의 독창적인 접근 방식으로 대답했습니다. 지적이고 경박합니다. 그녀는 "매우 진지하고 인간적이다"라고 대답했다. “인류의 어려움과 우리가 직면해야 할 일, 우리가 해야 할 일을 이해하려고 노력합니다. 하지만 좋은 사람이 되기 위해 노력하는 것도 희망입니다.”