Walter Van Beirendonck 남성복 2021 봄/여름 파리 룩북 보기
Walter Van Beirendonck는 도쿄에 기반을 둔 그의 전 학생인 Eli Effenberger와 협력하여 이 훌륭한 컬렉션 프레젠테이션 비디오 및 포트폴리오를 만들었습니다. Pre-Zooming에서 그는 다음과 같이 말했습니다: "저는 전쟁 후 디자이너들이 하는 일인 "Théâtre de la Mode"에서 영감을 받았습니다. 그래서 우리는 컬렉션을 미니어처로 만들고 화장과 모든 것이 포함된 금 인형으로 장식했습니다. 그것이 내가 현재 할 수 있는 유일한 방법이었다. 우리는 아직 최종 의상을 만들고 있기 때문에 다음 주에 디지털 쇼룸에 전시될 것입니다.”디자이너는 인형에 미니어처로 자신의 컬렉션을 선보였습니다.
디올의 마리아 그라치아 치우리(Maria Grazia Chiuri)처럼 반 베이렌동크의 마음은 디자이너 작품을 착용한 작은 마네킹이 전시된 제2차 세계 대전 이후 순회 전시인 Theatre de la Mode로 향했습니다.
Van Beirendonck는 "당시에는 재료도 부족했고 파리 디자이너들은 일반 마네킹으로 작업할 수 없었습니다."라고 말했습니다. “그래서 그 아이디어를 출발점으로 삼았습니다. 우리는 전체 컬렉션을 미니어처로 만들었습니다.”
그가 컬렉션의 제목이 "거울"이고 샤머니즘 관행을 언급하고 거울 천으로 된 패널이 포함되어 있다고 언급한 후 나는 Walter가 전체 거울 모양을 만들었는지 궁금했습니다. "아니요. 제가 22가지 룩을 만들었고 모두 매우 착용할 수 있기 때문입니다."라고 그는 말했습니다. "어려운 걸 하고 싶지 않았어요."
프린지 처리된 폴리에스터 소재의 유령 같은 확산 색상 스프레이 카울 탑은 완전히 무당에게 어울리는 것처럼 보였고 동물이 얼룩덜룩한 사이클링 피스처럼 안전하게 다시 일어날 수 있을 때마다 열광할 준비가 되어 있었습니다. 그의 제목과 그 패널에서 암시된 반성과 초월의 개념은 이 순간을 위해 돈을 올바르게 보았습니다. 미니어처로 제작된 의복을 보면 드릴과 프린지의 스케일링된 질감을 주목하는 것이 흥미로웠습니다.
스펙트럼의 대부분의 디자이너에게 이 컬렉션은 굵게 표시됩니다. 그러나 Van Beirendonck는 이 컬렉션이 다소 절제된 것처럼 보일 정도로 일관성 있는 대담함으로 많은 사랑을 받았습니다. 그는 다음과 같이 관찰했습니다. “매우 극단적인 일을 하는 것은 너무 과했을 수 있습니다. 저에게 지금은 현실에 집중할 때입니다.” 현실에 집중하는 것은 지금 당장 일을 하는 절대적으로 올바른 방법입니다. 그러나 Van Beirendonck 작업의 만족스러운 측면은 그의 작품이 가장 시끌벅적한 시간에도 파티 준비가 된 것처럼 보인다는 것입니다.
Van Beirendonck는 샤먼 의식에 사용되는 거울을 떠올리게 한 컬렉션을 "거울"이라고 명명했습니다. 그는 "이것은 일종의 새로운 세계로의 입구이기도 하다"고 말했다. “요즘 분위기에 잘 어울릴 것 같은 느낌이었어요.”
그게했다. 22가지 룩이 있었고 일부는 탈부착 가능한 거울이 특징이었습니다. 거울은 그 파카에게 뻣뻣한 면을 주었다.
Van Beirendonck는 메쉬 셔츠와 같은 조각에 나타나는 "고스트 프린트"를 구상했습니다. "모든 피부 논의가 진행되는 동안 파란색과 분홍색으로 작업하고 싶었습니다. 매우 초현실적인 신체 색상입니다."라고 그는 설명했습니다.
디자이너는 일본산 폴리에스터를 수트에 사용하여 샤프하고 샤프한 실루엣을 연출했습니다. 그에 비해 볼륨감 있는 겉옷은 모피를 닮은 프린지 나일론 소재로 제작됐다.
컬렉션은 간결하면서도 완벽했으며 Van Beirendonck의 능숙한 손길이 빛을 발했습니다.