오늘날 패션 디자이너의 사명은 무엇입니까? Miuccia Prada에 따르면 그녀가 원하는 컬렉션으로 시연한 것처럼 정직한 옷을 만듭니다.
하나의 목소리, 다양한 관점. 단독 프라다 크리에이티브 디렉터로서의 마지막 컬렉션 - 9월부터 라프 시몬스(Raf Simons)가 크리에이티브 책임자로 합류 - 미우치아 프라다는 5명의 아티스트가 5개의 짧은 비디오를 통해 자신의 봄 활동을 해석하게 하여 다양한 해석을 제공하고 남성복과 여성복을 수용합니다. 라인업.
메시지는 그 어느 때보 다 강력하고 일관성 있고 응집력있게 전달되었습니다. 전염병, 경제 위기, 전 세계적으로 확산되는 사회적 긴장은 누구도 무관심하게 만들 수 없으며 프라다와 같은 민감한 디자이너를 무반응으로 내버려 둘 수 없습니다.
“패션디자이너라는 직업은 사람을 위한 옷을 만드는 것, 그게 정직이라고 생각해요. 아름답고 지적인 옷을 만드는 것이 우리 직업의 진정한 가치입니다. 이번 시즌 우리는 옷에 대한, 조각에 가치를 부여하는 아이디어에 집중했습니다.”라고 Prada는 말했습니다. “옷은 단순하지만 쓸모없는 합병증에 대한 해독제로 단순함이라는 개념이 있습니다. 진지함이 필요한 순간, 생각하고 반성하는 시간이 필요하다. 우리는 무엇을 합니까, 패션은 무엇을 위해, 우리는 무엇을 위해 여기에 있습니까? 패션이 지역 사회에 기여할 수 있는 것은 무엇입니까?”
그녀의 약속에 따라 디자이너는 소박하지만 매우 정교한 접근 방식, 미니멀하면서도 감성적인 접근 방식을 채택했습니다. 그녀는 기능과 미학을 결합하여 향수가 아닌 현대적 욕망만을 발산하는 브랜드 패션 어휘의 알파와 오메가를 제안했습니다.
Touchs of Nineties 미니멀리즘은 미묘한 60년대 분위기와 함께 등장했지만 Prada는 기쁨과 한계가 있는 우리 자신의 세계에 살고 있는 소년과 소녀, 남성과 여성을 위해 오늘날 관련성이 있는 것에만 집중했습니다.
깔끔한 화이트 셔츠와 함께 입는 흠잡을 데 없는 사토리얼 슈트와 군더더기 없는 아우터웨어 스타일이 남성복을 정의하는 샤프하고 좁은 실루엣은 저지 봄버, 트랙 팬츠, 워크웨어 느낌의 경량 재킷, 파우더리한 포근한 골지 니트와 나란히 배치되었습니다. 톤.
여성복에서는 뒤체스 코트와 스터럽 팬츠를 매치한 수트의 정밀하고 그래픽적인 라인이 프라다의 아이코닉한 메탈릭 트라이앵글 태그가 찍힌 여성스러운 프록과 풀 스커트가 꾸뛰르 같은 볼륨으로 균형을 이루었습니다. 검은색, 흰색, 회색, 그리고 약간의 낙타와 파우더 핑크를 포함하는 절제된 색상 팔레트를 사용하여 Prada는 콘크리트에서 자라는 연약하고 예쁜 꽃처럼 보이는 두 가지 섬세한 꽃 모티브를 도입했습니다.
디자이너의 기능적 접근 방식은 리네아 로사(Linea Rossa) 제품군의 의류로 절정에 달했습니다. 리네아 로사(Linea Rossa) 제품군은 미래 지향적인 요소가 레트로 터치와 충돌하여 세련된 매력을 지닌 하이엔드 액티브웨어를 선보였습니다.
순수함과 본질, 실용성과 진정성에 중점을 둔 Prada의 컬렉션은 단순함의 힘을 탐구했습니다.