ປະຊາຊົນຈໍານວນຫຼາຍ indulge ໃນບາງຮູບແບບຂອງສິນລະປະເປັນ hobby ຫຼື pastime. ອັນນີ້ອາດຈະໝາຍເຖິງການເອົາກີຕ້າຂຶ້ນມາ ແລະບາງຄັ້ງກໍມີການນັດພົບກັນກັບໝູ່ຄູ່, ໃຊ້ປຶ້ມແຕ້ມຮູບ, ແຕ້ມຖ່ານ, ຫຼືການຕົບແຕ່ງຮູບແຕ້ມຕາມຝາ.
ສໍາລັບຫຼາຍໆຄົນ, ສິລະປະໃນຮູບແບບຫນຶ່ງຫຼືອີກຮູບແບບຫນຶ່ງເປັນຕົວແທນຂອງການຜ່ອນຄາຍ, ການສະແດງຕົນເອງ, ແລະບາງຄັ້ງການຫລົບຫນີ. ແລະຖ້າເປັນດັ່ງນັ້ນ, ຫຼາຍຄົນກໍ່ເອົາທັກສະນັ້ນໄປສູ່ລະດັບຕໍ່ໄປແລະເຮັດໃຫ້ຄວາມຄ່ອງແຄ້ວທາງດ້ານສິລະປະແລະຄວາມມັກໃນຊີວິດແລະອາຊີບຂອງພວກເຂົາ.
ດັ່ງນັ້ນສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ບາງຄົນເປັນສິລະປິນ? ຄວາມຮັບຮູ້ແມ່ນວ່າມັນຕ້ອງໃຊ້ຄົນປະເພດໃດນຶ່ງເພື່ອກາຍເປັນນັກສິລະປິນ - ແຕ່ຄວາມຮັບຮູ້ນັ້ນເປັນຄວາມຈິງທັງໝົດບໍ?
ສິລະປະເປັນຂອງຂວັນ
ໃນຄວາມເປັນຈິງ, ສິລະປະໃນຮູບແບບໃດກໍ່ຕາມທີ່ມັນມາ - ບໍ່ວ່າຈະເປັນດົນຕີ, ການແຕ້ມຮູບ, ການແກະສະຫຼັກ, ຫຼືການສະແດງຫຼືສິລະປະການເບິ່ງເຫັນ - ແມ່ນຂອງຂວັນ. ມັນຍັງເປັນຄວາມຈິງສໍາລັບຜູ້ທີ່ຮູ້ຈັກສິລະປິນທີ່ບາງຄັ້ງມັນກໍ່ເປັນການຍາກທີ່ຈະໃຫ້ລາງວັນຜູ້ໃຫ້ຂອງຂວັນນັ້ນ. ສ່ວນຫຼຸດສໍາລັບນັກສິລະປິນແລະຂອງຂວັນພິເສດສໍາລັບຜູ້ທີ່ມີຄວາມໂຄ້ງທາງດ້ານສິລະປະສາມາດພົບເຫັນຢູ່ໃນຂອງຂວັນສໍາລັບນັກສິລະປິນ.
ຕົວຈິງແລ້ວນັກສິລະປິນແຕກຕ່າງຈາກທີ່ບໍ່ແມ່ນສິລະປິນບໍ? ຂໍໃຫ້ພິຈາລະນາຄຸນລັກສະນະບາງຢ່າງຂອງນັກສິລະປະ.
ນັກສິລະປິນບໍ່ຢ້ານທີ່ຈະສະແດງອອກ
ບໍ່ວ່າຮູບແບບສິລະປະການສະແດງອອກແມ່ນຫຍັງ, ນັກສິລະປິນເຮັດເປັນຊ່ອງທາງສໍາລັບບາງສິ່ງບາງຢ່າງພາຍໃນພວກເຂົາແລະບໍ່ຢ້ານທີ່ຈະສະແດງສິ່ງທີ່ພວກເຂົາເຫັນຫຼືຄວາມຮູ້ສຶກພາຍໃນ. ນີ້ແມ່ນບາງສິ່ງບາງຢ່າງຂອງ paradox, ຍ້ອນວ່ານັກສິລະປິນຈໍານວນຫຼາຍເປັນທີ່ຮູ້ຈັກວ່າຂ້ອນຂ້າງກົງກັນຂ້າມ - introverted ແລະບາງຄັ້ງຕົນເອງວິພາກວິຈານ - ໃນເວລາທີ່ບໍ່ໄດ້ສະແດງ.
ມັນເບິ່ງຄືວ່າການສະແດງອອກທາງດ້ານສິລະປະເອົາບຸກຄົນອອກຈາກຕົວມັນເອງ, ແລະໃນການເຮັດດັ່ງນັ້ນ, ອະນຸຍາດໃຫ້ພວກເຂົາປະຕິບັດເປັນຊ່ອງທາງຫຼືທໍ່ໃນການສ້າງວຽກງານສິລະປະຂອງພວກເຂົາ.
ນັກສິລະປິນສັງເກດເຫັນໂລກອ້ອມຮອບພວກເຂົາ
ບໍ່ວ່າຈະເປັນການສະຕິຫຼືການກະທໍາທີ່ບໍ່ສະຕິ, ຄົນສິລະປະແມ່ນໂດຍທໍາມະຊາດເປັນຜູ້ສັງເກດການ. ຄົນທີ່ມີສິລະປະມີແນວໂນ້ມທີ່ຈະຮັບຮູ້ໂລກອ້ອມຕົວເຂົາເຈົ້າ, ແລະເຂົາເຈົ້າ 'ຮູ້ສຶກ' ແລະດູດຊຶມມັນເມື່ອພວກເຂົາເຂົ້າໄປໃນສິ່ງອ້ອມຂ້າງຫຼືສະຖານະການຂອງເຂົາເຈົ້າ. ໃນຄວາມຫມາຍນັ້ນ, ນັກສິລະປິນບໍ່ແຕກຕ່າງຈາກ sponge - ຄວາມສາມາດໃນການສັງເກດແລະບັນທຶກໃຫ້ນັກສິລະປິນມີແຮງຈູງໃຈຫຼືຈຸດປະກາຍທີ່ສ້າງສັນທີ່ເຂົາເຈົ້າຖ່າຍທອດ.ນັກສິລະປິນມັກຈະວິພາກວິຈານຕົນເອງ
ບາງທີນີ້ແມ່ນການຂະຫຍາຍແນວໂນ້ມຂອງນັກສິລະປິນທີ່ຈະເປັນຜູ້ສັງເກດການ. ໃນທາງດຽວກັນທີ່ນັກສິລະປະສັງເກດເຫັນແລະບັນທຶກອົງປະກອບຂອງໂລກທີ່ຢູ່ອ້ອມຮອບພວກເຂົາ, ພວກເຂົາສັງເກດເຫັນແລະສັງເກດການປະຕິບັດຂອງຕົນເອງ. ຄວາມສາມາດນີ້ສາມາດເປັນທັງຂອງຂວັນແລະຄໍາສາບແຊ່ງ. ເຫັນໄດ້ໃນແງ່ດີ, ແນວໂນ້ມຂອງນັກສິລະປະໃນການວິພາກວິຈານຕົນເອງອະນຸຍາດໃຫ້ພວກເຂົາພັດທະນາແລະເຕີບໃຫຍ່ທາງດ້ານສິລະປະ.
ການຫຼຸດລົງຂອງຄວາມສາມາດໃນການສະທ້ອນຕົນເອງນີ້ແມ່ນວ່າການວິພາກວິຈານຕົນເອງຫຼາຍເກີນໄປສາມາດນໍາໄປສູ່ການຂາດຄວາມຫມັ້ນໃຈໃນຄວາມສາມາດຂອງນັກສິລະປິນແລະ, ໃນທີ່ສຸດ, ຄວາມກັງວົນໃນການປະຕິບັດ.
ນັກສິລະປິນທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດແມ່ນມີຄວາມທົນທານ
ມີຄຳເວົ້າທີ່ເກົ່າແກ່ວ່າ, “ລົ້ມເຈັດເທື່ອ, ຢືນຂຶ້ນແປດເທື່ອ.” ນັກສິລະປິນທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດມີຄຸນນະພາບນີ້ - ຄວາມສາມາດໃນການອົດທົນກັບຄວາມລົ້ມເຫຼວແລະຄວາມລົ້ມເຫລວ. ເມື່ອຄວາມສາມາດທາງທໍາມະຊາດນີ້ບວກໃສ່ກັບລັກສະນະຂອງການປະເມີນຕົນເອງໃນທາງບວກ, ບຸກຄົນສິລະປະກາຍເປັນຄວາມສາມາດໃນການສ້າງຮູບຮ່າງແລະການຂະຫຍາຍຕົວຂອງວຽກງານຂອງເຂົາເຈົ້າ.
ຄົນຫນຶ່ງອາດຈະເວົ້າວ່ານັກສິລະປິນບໍ່ຢ້ານຄວາມລົ້ມເຫລວ; ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ຄວາມຈິງແມ່ນວ່ານັກສິລະປະຫຼາຍຄົນກໍ່ກັງວົນກ່ຽວກັບຄວາມລົ້ມເຫລວ. ສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ຄວາມແຕກຕ່າງແມ່ນວ່າເຂົາເຈົ້າມີຄວາມກ້າຫານແລະຂັບເຄື່ອນທີ່ຈະຢືນຂຶ້ນແລະພະຍາຍາມອີກເທື່ອຫນຶ່ງຫຼັງຈາກທີ່ເຂົາເຈົ້າຕົກ.