ປາຣີ, ວັນທີ 20 ມັງກອນ 2016
ໂດຍ ALEXANDER FURY
ສິ່ງທີ່ Raf Simons ໄດ້ເຮັດກັບງານວາງສະແດງແຟຊັ່ນຂອງລາວສໍາລັບສອງປີທີ່ຜ່ານມາໃນປັດຈຸບັນແມ່ນຫນ້າສົນໃຈ. ລາວ ກຳ ລັງປະເຊີນ ໜ້າ ກັບຄວາມ ຈຳ ກັດຂອງອຸດສາຫະ ກຳ, ທ້າທາຍຄວາມຮັບຮູ້ກ່ຽວກັບວຽກງານຂອງລາວ. ເລື້ອຍໆບົດບາດຂອງລາວເປັນຜູ້ອໍານວຍການສິລະປະຂອງ Christian Dior - ເຊິ່ງ Simons ໄດ້ລາອອກໃນເດືອນຕຸລາ, ຫຼັງຈາກສາມປີເຄິ່ງ - ໄດ້ຖິ້ມປ້າຍຊື່ຂອງລາວໄປສູ່ການບັນເທົາທຸກທີ່ເຂັ້ມແຂງ. ຜູ້ຊົມທີ່ຢືນຂອງລາວເບິ່ງຄືວ່າເປັນ riposte ກັບລໍາດັບຊັ້ນທີ່ເຄັ່ງຄັດຂອງບ່ອນນັ່ງຄົນອັບເດດ: ແບບດັ້ງເດີມ; ຄໍເລັກຊັນທີ່ແບ່ງປັນສິນເຊື່ອກັບນັກສິລະປິນ Sterling Ruby ປະຈຸບັນໄດ້ທ້າທາຍແນວຄິດຂອງຜູ້ອອກແບບ.
ສໍາລັບລະດູໃບໄມ້ຫຼົ່ນປີ 2016 Simons ໄດ້ກໍ່ສ້າງເປັນ labyrinth ທີ່ຊັບຊ້ອນຂອງໄມ້, ຄ້າຍກັບຊອຍບິດບ້ຽວທີ່ຖອດອອກຈາກຮູບເງົາ horror, ເຊິ່ງປະມານທີ່ຜູ້ຊົມຂອງລາວໄດ້ຫຼົງໄຫຼ, ລໍຖ້າຕົວແບບທີ່ຈະປາກົດ. ເມື່ອພວກເຂົາເຮັດ, ເຂົາເຈົ້າໄດ້ແລ່ນຂ້າມຝູງຊົນຢ່າງຜິດພາດໃນເສື້ອກັນ ໜາວ, ເສື້ອຄຸມ, ແລະເສື້ອກັນ ໜາວ, ເຊິ່ງໃນຄັ້ງສຸດທ້າຍກໍ່ກວນຕໍ່ຜູ້ຊົມໃນຂະນະທີ່ພວກເຂົາຍ່າງຜ່ານ. soundtrack ບໍ່ແມ່ນດົນຕີ, ແຕ່ນັກປະພັນ Angelo Badalamenti ສົນທະນາກ່ຽວກັບການຮ່ວມມືຂອງລາວກັບຜູ້ອໍານວຍການ David Lynch, ເຊິ່ງວັນເດືອນປີເກີດແມ່ນກົງກັບການສະແດງຂອງ Simons.
ອັນສຸດທ້າຍແມ່ນຄວາມບັງເອີນ, Simons ເວົ້າ, ແຕ່ມັນປ່ຽນການນໍາສະເຫນີເຂົ້າໄປໃນບາງປະເພດຂອງ Lynch. ກົດດັນໃສ່ຝາເຫຼົ່ານັ້ນ, ເບິ່ງເຄື່ອງນຸ່ງເຫຼົ່ານັ້ນ, ມັນເບິ່ງຄືວ່າ Lynchian ຫຼາຍ - ການປະສົມປະສານທີ່ແປກປະຫລາດຂອງ mundane ແລະ macabre. Simons ໄດ້ອອກເອກະສານໃຫ້ແຂກ, ແຕ່ແທນທີ່ຈະຖອດລະຫັດການລວບລວມເຂົ້າໄປໃນສຽງທີ່ຂີ້ກຽດ, ພວກເຂົາເພີ່ມຄວາມຕາບອດໂດຍເຈດຕະນາ. ເຈ້ຍດັ່ງກ່າວຖືກພິມອອກດ້ວຍຄຳສັບ ແລະ ວະລີທີ່ສຳຄັນຫຼາຍອັນ, ເບິ່ງຄືວ່າບໍ່ມີສາຍ. "ທຸກສິ່ງທີ່ຢູ່ໃນບັນຊີລາຍຊື່ນີ້ແມ່ນສິ່ງທີ່ຢູ່ໃນໃຈຂອງຂ້ອຍ," Simons ເວົ້າ. “ບໍ່ໄດ້ພະຍາຍາມຄິດກ່ຽວກັບເລື່ອງທີ່ຂ້ອຍສາມາດເຮັດໄດ້. ກະແຈກກະຈາຍຫຼາຍ.” ມັນປະກອບມີນັກສິລະປິນຫຼາຍໆຄົນ (ໃນນັ້ນ, Lynch ແລະ Cindy Sherman), ຊື່ສະຖານທີ່, ຊື່ຮູບເງົາ, ແລະຄໍາຖະແຫຼງທີ່ລຶກລັບເຊັ່ນ "The Boy Scout" ຫຼື "Red Americana / Flemish blue."
Simons ຢຸດການປະທັບຕາແບບສອບຖາມທີ່ເຄີຍເປັນຢູ່ຫຼັງເວທີດ້ວຍການຖອນຫາຍໃຈ. "ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງຢູ່ທີ່ນັ້ນ," ລາວເວົ້າ, ຂອງ palimps ທີ່ບໍ່ຊັດເຈນທີ່ສຸດ. ແລ້ວລາວກໍຖາມວ່າ, “ພວກເຮົາຕ້ອງເຮັດແນວນີ້ບໍ? ເຈົ້າມີເວລາມື້ອື່ນບໍ? ຂ້ອຍມີເວລາຫຼາຍ!”
ແນວໃດກ່ຽວກັບວ່າສໍາລັບຄົນອັບເດດ: ທີ່ທ້າທາຍໃນປັດຈຸບັນ?
ແນວຄິດຫຼັກຂອງ Simons ໃນລະດູການນີ້ແມ່ນເວລາ - ຫັນມັນກັບຄືນ, ວາງແຜນເສັ້ນທາງຂອງມັນ, ແລະຮັບເອົາຂອງລາວ. ລາວຄິດກັບໄປຕະຫຼອດ 20 ປີຂອງຄັງເກັບຂອງຕົນເອງ, ແລະເຖິງແມ່ນວ່າການເກັບລວບລວມໄດ້ຖືກສ້າງຂື້ນໃນຂະນະທີ່ຍັງ ricocheting ຕາມຕາຕະລາງ Dior (ຫນຶ່ງທີ່ລາວພະຍາຍາມຢ່າງຈິງຈັງທີ່ຈະຕິດຕາມມາເປັນເວລາຫນຶ່ງທົດສະວັດ, ລວມທັງການຄອບຄອງຂອງລາວຢູ່ Jil Sander), ຊົ່ວໂມງຫວ່າງເປົ່າໃຫ້ລາວມີໂອກາດທີ່ຫາຍາກ ແລະ ມີຄ່າທີ່ຈະບໍ່ພຽງແຕ່ພິຈາລະນາ, ແຕ່ຍັງພິຈາລະນາຄືນ. ລາວຄິດຫຼາຍ, ລາວເວົ້າ, ກ່ຽວກັບ Martin Margiela - ຜູ້ຊາຍ, ບໍ່ແມ່ນປ້າຍຊື່ - ວິທີທີ່ລາວວາງແຜນການອອກຈາກເຮືອນທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງລາວ, ແລະກ່ຽວກັບວຽກງານທີ່ມີອິດທິພົນຂອງລາວ.
Simons ແມ່ນບໍ່ເປັນເອກະລັກ - ຫຼືແມ່ນແຕ່ຫາຍາກ - ໃນການຊົມເຊີຍຂອງລາວສໍາລັບ Margiela ທີ່ມັກ, ມັກຮຽນແບບເລື້ອຍໆ. ແຕ່ຄວາມຊັດເຈນຂອງລາວກ່ຽວກັບ Margiela ເປັນການອ້າງອິງແມ່ນຫນ້າສັງເກດສໍາລັບເຫດຜົນຈໍານວນຫນຶ່ງ. ກ່ອນອື່ນ ໝົດ, ເພາະວ່ານັກອອກແບບຫຼາຍຄົນມັກຈະຫຼົງໄຫຼອອກຈາກການເຄົາລົບຮູບຊົງທີ່ມີຄວາມ ສຳ ຄັນຫຼາຍຕໍ່ຄົນອັບເດດ: ຍຸກສະ ໄໝ. ອັນທີສອງ, ຍ້ອນວ່າການລວບລວມ Margiela, ໃນຄວາມໂສກເສົ້າ, ການນຸ່ງເສື້ອທີ່ໂດດເດັ່ນ, ເສື້ອກັນຫນາວແລະເສື້ອຄຸມຂະຫນາດ XXL ເລື່ອນແລະເລື່ອນອອກຈາກຕົວເລກ - ເປັນຈຸດທີ່ພຽງແຕ່ທໍາອິດຮ້າຍແຮງຂຶ້ນ. ໂດຍທົ່ວໄປແລ້ວ, ທ່ານຄາດຫວັງວ່ານັກອອກແບບຈະປົກປິດຄວາມເຄົາລົບທີ່ເປີດເຜີຍດັ່ງກ່າວ. ແລະອັນທີສາມ, ເນື່ອງຈາກວ່າມັນເນັ້ນຫນັກວ່າ, ແທ້ຈິງແລ້ວ, Simons ໄດ້ປະຕິບັດຕາມຮອຍຕີນ tabi-toed ຂອງ Margiela ຕະຫຼອດ - ລາວໄດ້ກ່າວກ່ອນຫນ້ານີ້ວ່າມັນເປັນການສະແດງ Margiela ທີ່ກະຕຸ້ນຄວາມສົນໃຈຂອງລາວເຂົ້າໄປໃນອຸດສາຫະກໍາ. ມັນເປັນການສະແດງທີ່ Simons ຕົນເອງປະກາດວ່າບໍ່ໄດ້ຄ້າຍຄືການສະແດງໃຫ້ເຫັນ. "ແຕ່ມັນຫຼາຍກວ່າຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ຂ້ອຍຮູ້ສຶກ - ບາງສິ່ງທີ່ມີຄວາມຫມາຍຫຼາຍ, ສະນັ້ນທັງຫມົດຈາກຫົວໃຈທີ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນ, ການລວບລວມນັ້ນ."
ເຊັ່ນດຽວກັນກັບງານວາງສະແດງຂອງ Simons ຍັງບໍ່ຄ້າຍຄືກັບງານວາງສະແດງແຟຊັ່ນ, ພວກເຂົາຍັງເຮັດໃຫ້ເກີດການຕອບສະຫນອງທາງດ້ານຈິດໃຈທີ່ສັບສົນຄືກັນ: ພວກມັນມີຄວາມໂດດເດັ່ນ, ສະເຫມີຈາກຫົວໃຈ. ເຄື່ອງນຸ່ງຢູ່ທີ່ນີ້ແມ່ນເສື່ອມໂຊມ, ດູຖູກ, ຈີກ ແລະ ມັດເຂົ້າກັນ, ຄືກັບການຍ່າງສະແດງເຖິງຄວາມຊົງຈຳ. ມີເຄື່ອງແບບລູກເສືອທີ່ໃຫຍ່ໂຕເຕັມຕົວໃສ່ເສື້ອກັນໜາວຂອງໂຮງຮຽນມັດທະຍົມປາຍ, ໃສ່ຕົວອັກສອນທີ່ບໍ່ມີຄວາມໝາຍ—ເປັນປະຫວັດສາດທີ່ບໍ່ມີຄວາມເປັນສ່ວນຕົວ, ຄົນທີ່ພວກເຮົາສັງເກດເບິ່ງບໍ່ໄດ້ເປັນສ່ວນຕົວ. ຕົວແບບຕົວແບບ dwarfing ສະລັບກັນຫຼືຕົວຫຍໍ້ສູງ, ໂສ້ງຂາສັ້ນ skinny ແລະ cropped ສັ້ນຢູ່ຂໍ້ຕີນ, ເຫຼົ່ານີ້ເບິ່ງຄືວ່າເປັນເຄື່ອງນຸ່ງທີ່ມີຈຸດປະສົງທີ່ຈະປູກເປັນ, ຫຼືການຂະຫຍາຍຕົວອອກ, ເຄື່ອງນຸ່ງຫົ່ມທີ່ເປັນຕົວແທນຂອງ passage ຂອງທີ່ໃຊ້ເວລາ. ເຄື່ອງນຸ່ງທີ່ບໍ່ສະດວກສະບາຍ. ບັນຊີລາຍຊື່ທີ່ສໍາຄັນທັງຫມົດນັ້ນຢູ່ໃນປື້ມບັນທຶກປະກອບມີສີ່ຄໍເລັກຊັນ Simons, ຈາກຕົ້ນປີ 2000, ຊັ້ນທີ່ມີ patched ແລະ frayed ໄດ້ echo ໃນເຄື່ອງນຸ່ງ tattered, moth-holed, ຄວາມຊົງຈໍາ riddled.
Simons ເອີ້ນວ່າການເກັບກໍາ Nightmares ແລະຄວາມຝັນ. "ຂ້ອຍມັກສ້າງສິ່ງທີ່ສວຍງາມ," ລາວເວົ້າ, "ແຕ່ມັນຫນ້າສົນໃຈໃນເວລາທີ່ບາງສິ່ງບາງຢ່າງແປກ, ບາງສິ່ງບາງຢ່າງມືດ. ມີບາງຢ່າງຜິດພາດ.” ລາວສໍາລັບຄົນຫນຶ່ງບໍ່ໄດ້ອອກຄໍາຖະແຫຼງທາງສັງຄົມທີ່ກວ້າງຂວາງແລະກວ້າງຂວາງ. ແທນທີ່ຈະ, Simons ໄດ້ຖືກຫໍ່ຢູ່ໃນຕົວຂອງມັນເອງ, ໃນໂລກຂອງຕົນເອງ, ໃນຄວາມຝັນແລະຝັນຮ້າຍຂອງລາວ, ການແນມເບິ່ງສາຍບືຂອງໄວລຸ້ນທີ່ພວກເຮົາທຸກຄົນຢູ່ໃນໃຈ. ມັນງ່າຍທີ່ຈະເຫັນວ່າເປັນການຕອບໂຕ້ໂດຍກົງຕໍ່ການປະຕິເສດຕົວຕົນຂອງ Christian Dior, ຍຶດເອົາ Simons ເປັນຜູ້ຊາຍຂອງຕົນເອງ. ແຕ່ມັນເປັນສິ່ງທີ່ລາວເຮັດຊ້ຳໆ, ມີຫຼາຍຊຸດ, ປະສົບຜົນສຳເລັດຫຼາຍເທົ່າ. ວ່າ Raf Simons ສາມາດສ້າງໂລກສ່ວນຕົວຂອງລາວພາຍນອກຢ່າງບໍ່ຢຸດຢັ້ງ, ແລະດຶງເຂົ້າໄປໃນຫຼາຍໆຄົນ, ຈັດອັນດັບລາວໃຫ້ສູງດ້ວຍນັກຂຽນເຊັ່ນ Lynch, ກັບນັກສິລະປິນເຊັ່ນ Sherman. ຄວາມຝັນຂອງຜູ້ທໍຜ້າ.