2018 m., kai Kimas Džounsas „Dior Men“ sulaukia vadelių, susižavėjo šurmuliuojančia didelio masto pasirodymų kilimo ir tūpimo tako atmosfera – jau šešeri iš jų per dvejus metus. Nereikia nė sakyti, kad atmetus kilimo ir tūpimo tako bendruomenes, 2020 m. vasarą viskas yra visiškai kitaip, tačiau tai nesutrukdė šiandieniniam Joneso ir 36 metų Ganos menininko Amoako Boafo bendradarbiavimui, kurio stulbinantys didžiulio mastelio juodaodžių portretai. – iš dalies gausiai nupieštas pirštais – turi nepaprastai didelę reputaciją šiuolaikinio meno pasaulyje. „Tai menininko, kuriuo aš labai žaviuosi, portretas“, – sakė Jonesas. „[Galerininkė] Mera Rubell supažindino mane su Amoako praėjusiais metais Majamyje. Man labai patiko jo darbas ir norėjau su juo dirbti dėl savo sąsajų su Afrika. Jis gyvena tarp Vienos, kur studijavo, Ganos ir Čikagos. Taigi mes susėdome ir aptarėme“.
Pirmieji rezultatai – kolekcija, kurioje Boafo menas susilieja su Dior meistriškumu, žvilgsnių knyga ir dokumentinis filmas, nufilmuotas menininko studijoje Akroje ir Joneso namuose Londone – pristatomi intymesnėje, nuodugnesnėje ir drąsiau. sakome, protingas būdas, nei galėjo susidurti prieš įprastą Paryžiaus kolekcijų minios šurmulio ir šou šurmulį.
Vienas iš netikėtų priverstinio atotrūkio nuo mados, kaip įprasta, pranašumų yra stebėti, kaip komunikacija staiga pereina nuo vaizdo prie informacijos – nuo tylaus ekrano prie pokalbių. Tai proveržis.
Taigi, mes buvome 14.30 val. pasaulinei nešiojamojo kompiuterio „Dior Men“ premjerai, žiūrėdamas ir girdėdamas Boafo savo studijoje Ganoje, kai jis piešia ir aprašo, kaip fiksuoja draugus ir šeimą, „ir žmones, kurie sukuria erdvę kitiems egzistuoti“. Jis pasakoja apie plokščias spalvas, kurias naudoja formuodamas savo figūrų siluetą, ir, kaip paaiškina, „kaip mada įkvepia mano darbus. Aš linkęs žiūrėti į personažus, kurie turi tokį stiliaus pojūtį. Draugai, kabantys pas Boafo, dėvi kolekcijos kūrinius, o menininkas dirba su išblukusiu tapetų raštu „Dior Men“ marškiniais, kurių raštas kūrybos lanku atšoko nuo portreto iki drabužio.
Kolekcija mažesnė ir labiau redaguota, nei būtų buvę. Per pastaruosius mėnesius Jonesas dirbo Noting Hill namuose su maža komanda ir dideliu atstumu su Dior ateljė Prancūzijoje. Rezultatas: drabužiai, prisotinti pakylėjančių spalvų ir raštų, kurie tiksliai parodo Boafo parašus ta kalba, kurią dizaineris sukūrė Dior Men. Vėliau vaizdo įraše Jonesas interviu per kamerą savo namų studijoje pasakoja apie tai, kaip susiformavo vizualinis ryšys, kai jis pamatė Boafo portretą, vaizduojantį berniuką su žalia berete ir gebenės raštais margintais marškiniais: „Ivy buvo vienas iš pono Dioro simbolių.
Boafo darbo prabangos mados rinkoje šventimas ir platforma, be kita ko, reiškė pirštais nudažytų galvų lytėjimo energiją perkelti į du intensyviai siuvinėtus megztinius. Pusiau permatomų kupė žakardo marškinių raštas atsirado iš stambaus plano, kurį Jonesas vaizdavo Boafo teptuku. Jis taip pat patraukė subtilų įkvėpimą iš aukštosios mados – pilka taftinė palaidinė yra atnaujintas, jaunatviškesnis ir vasariškesnis operos palto, kuriuo buvo pradėtas paskutinis jo pasirodymas, kartojimas.
Vis dėlto, net ir be Black Lives Matter sukilimo, kuris iš esmės keičia dabartinį visų institucijų tardymo būdą, toks bendradarbiavimas visada reikalavo išsamaus paaiškinimo. Šis įrankis skiriasi nuo įprasto menininko ir prekės ženklo bendradarbiavimo. Už jo yra mainai su Dior, kurį sudarė Boafo. „Jis sakė, kad nenori honoraro [sau], o padėti sukurti pagrindą jauniems menininkams Akroje“, – sakė Jonesas. Christiano Dioro auka (suma nenurodyta) patvirtina Boafo aktyvumą. Naudodamas savo rinkos galią, kad pakeltų Afrikos meną ir menininkus, jis yra vienas iš naujos kartos juodaodžių menininkų (Virgil Abloh ir Stormzy yra dar du), kurie tiki transformuojančiu kultūrinio švietimo įgalinimu. Gegužės mėn. Boafo surinko 190 000 USD (tris kartus daugiau nei apskaičiuota) per internetinį savo paveikslo „Aurore Iradukunda“ aukcioną, skirtą Afrikos diasporos muziejui San Franciske.
Iniciatyvą sudarys pastatas, kuriame bus Boafo studija, rezidencija ir menininkų vadovaujama galerija, remianti Ganos jaunuosius menininkus ir jų studijos praktiką. „Šiuo metu reikalingas pokytis yra paremti jaunus žmones koledže ir mokymuose, kad visiems būtų suteiktos lygios galimybės“, - sakė Jonesas. Šio projekto dėmesys jam yra artimas ir, anot jo, dalis jo, kaip hidrogeologo, dirbusio visame žemyne, auklėjimo. „Mes persikėlėme į Etiopiją, kai man buvo maždaug treji metai, ten gyvenome, o paskui persikėlėme į Rytų Afriką ir Botsvaną. Visą likusį gyvenimą grįžau atgal“.
Pagrindinė jo motyvacija – naudojant Dior mados transliavimo galimybes plačiajai auditorijai supažindinti su šiuolaikinio Afrikos meno gyvybingumu, taip pat palengvinant projektą grynaisiais pinigais – yra tylesnis pasveikinimas neseniai mirusiam Joneso tėvui. „Faktas, kad dirbame su Amoako Boafo iš Ganos, kuri buvo viena mėgstamiausių mano tėvo Afrikos šalių, yra tinkama duoklė žmogui, kuris supažindino mane su Afrika ir pasauliu.