Virgil Abloh mengadakan persembahan yang meneroka tema identiti kaum dan pengagihan budaya.
Siapa yang boleh menuntut pemilikan sehelai pakaian? Ia adalah soalan yang Virgil Abloh dibiarkan merenung selepas koleksi terakhirnya untuk Louis Vuitton, berikutan tuduhan oleh pereka Belgium Walter Van Beirendonck bahawa dia merobek beberapa reka bentuknya - dakwaan bahawa Abloh menafikan sekeras-kerasnya.
Ia membuatkan Abloh berfikir tentang peruntukan budaya, dan persepsinya terhadap reka bentuk sebagai remaja kulit hitam di A.S. "Saya membesar dengan perasaan bahawa reka bentuk itu bukan untuk saya, kerana saya tidak melihat sesiapa seperti saya dalam reka bentuk," katanya.
Sebaliknya, bahasa vernakular Abloh ialah "normcore: perkara yang sedia ada, yang tidak direka bentuk. Pakaian yang ada di kedai diskaun saya, itu tidak direka, dan pakaian di jalan mewah, itu direka. Jadi itulah pendidikan fesyen saya."
Staples almari pakaian - sut perniagaan, jaket denim, kot habuk atau seluar jeans - menjadi asas barisan musim luruhnya untuk Vuitton. Tetapi arketaip pun boleh mengambil serong politik apabila dilihat melalui prisma kaum. Dalam dunia yang buta warna, apakah rupa pelajar, atau jurujual, pemilik galeri, arkitek?
Soalan itu menyokong persembahannya yang mengasyikkan, yang menggabungkan unsur puisi slam, koreografi, konsert, pemasangan seni — dan juga luncur ais. Dibangunkan dengan penghibur Josh Johnson, konsep ini diilhamkan oleh "Stranger in the Village," sebuah esei 1953 oleh novelis James Baldwin.
Pada asalnya direka untuk dipersembahkan secara langsung, rancangan itu dirakam tanpa tetamu kerana sekatan berterusan yang direka untuk membendung penularan COVID-19.
Berdiri sebagai watak Baldwin ialah bintang "Slam" Saul Williams, yang menyampaikan persembahan magnetik. Adegan pembukaan menunjukkan dia memakai mantel hitam mengembara melalui landskap gunung bersalji, sebelum berpindah ke set marmar moden di dalam Kelab Tenis de Paris.
Lelaki dengan sut anggun berjalan melepasi ketika seorang lelaki terbaring tidak sedarkan diri di atas lantai, berpakaian sama seperti mereka. Pada runut bunyi, penyair British Kai-Isaiah Jamal melafazkan: "Sebagai orang kulit hitam, dan sebagai orang trans, dan sebagai orang terpinggir, dunia ada untuk kita ambil, kerana ia memerlukan banyak perkara daripada kita." Persembahan ditutup dengan persembahan yang meriah oleh penyanyi rap Mos Def.
Pakaian dibaca seperti versi siluet biasa yang diperkuat: sut kelabu diubah dengan cetakan marmar trompe-l'oeil, manakala kot dipanjangkan secara dramatik hingga ke lantai. "Saya mahu membuat pakaian yang normcore, tetapi semacam menguatkannya, supaya ia menjadi artisan, atau landasan, atau editorial," kata Abloh.
Pereka bentuk sering bercakap tentang peraturan "3 peratus"nya: mengubah suai reka bentuk sedia ada sebanyak 3 peratus sahaja untuk mengubahnya menjadi sesuatu yang baharu. Ini adalah pendekatan yang telah mendedahkannya kepada tuduhan plagiarisme, yang dia percaya mempunyai nada imperialis, kerana pereka kulit putih secara rutin meminjam daripada budaya lain.
Menghadapi pengkritiknya, Abloh memutuskan untuk menunjukkan motif reka bentuk Hitam yang mungkin tidak dikenali dalam budaya Barat. Kain berpetak, digunakan pada pakaian luar atau skirt berlipat seperti kilt, mencipta jambatan antara tartan Scotland dan kain kente yang dipakai oleh bapanya warga Ghana untuk majlis-majlis khas.
Kain bercorak, menggabungkan motif monogram bunga tandatangan Vuitton bersama piramid dan peta dunia, adalah berdasarkan fabrik lilin bertenaga yang digemari oleh ibunya.
"Menjadi salah satu daripada segelintir pereka warna yang ditunjukkan pada jadual Paris, dalam satu cara, saya adalah tokoh untuk pergerakan untuk kepelbagaian," kata Abloh. "Saya terus terang tidak mahu perkara itu hanya seketika."
Untuk menekankan maksudnya, pereka, yang telah membuat kata-kata dalam petikan menandakan tandatangan label Off-Whitenya, mengetik artis konseptual Lawrence Weiner untuk mencipta kata-kata mutiara samar seperti "Somewhere somehow," yang dipaparkan pada tali beg dan selendang.
Louis Vuitton mempersembahkan Koleksi Fall-Winter 2021 oleh Virgil Abloh di Paris pada 21 Januari.
Sebuah filem oleh Virgil Abloh dan 'Moved by the Motion'
Menarik beg rampasan siluet formal dan kasualnya ialah binaan trompe-l'oeil, seperti bahagian atas yang diperbuat daripada reproduksi 3D monumen Paris seperti katedral Notre-Dame, dan satu siri pakaian dalam lorek skrin hijau yang berbunyi seperti komen masam. pada kehidupan penguncian digital kami — dan dijamin akan muncul di Instagram.
Dengan nota koleksi yang sangat padat, mereka secara praktikalnya memerlukan ijazah dalam pengajian budaya, rancangan itu merangkumi cabaran yang dihadapi oleh pereka hari ini: bagaimana untuk memenuhi citarasa pengguna yang berubah, menangani kepelbagaian, mengitar semula dan entah bagaimana masih mengurangkan bunyi?
"Terdapat jumlah masa yang belum pernah berlaku sebelum ini untuk berfikir," Abloh merenung. “Membuat persembahan pada 2021 adalah jauh berbeza daripada 2020 dan 2019, pastinya. Ia memerlukan banyak pemikiran dimensi untuk saya melakukan sesuatu dengan berat dan graviti, tetapi juga dari segi penutupan kilang, atau cita-cita untuk kekal mengikut jadual, dan membuat sesuatu yang berseni."
Dalam erti kata itu, rancangan musim luruh 2021 menandakan projeknya yang paling bercita-cita tinggi setakat ini, dan mengukuhkan peranan jenama fesyen sebagai pengeluar kandungan budaya. Walaupun sukar bagi Abloh untuk menuntut kredit semata-mata untuk usaha itu, memandangkan bilangan kolaborator kreatif yang terlibat, itulah hakikatnya.
MUZIK: Skor Filem Asal dan Muzik Rancangan
Arahan oleh Asma Maroof Louis Vuitton
Arahan Muzikal oleh Benji B
Bintang Tetamu Muzik: yasiin bey & Saul Williams
Saksofon & Seruling: Tapiwa Svosve
Cello & Piano: Patrick Belaga
Gendang: Mathieu Edward
Harpa: Ahya Simone
Pengeluaran Muzik Tambahan oleh Daniel Pineda
Puisi tambahan oleh Kai-Isaiah Jamal
Konsep Rancangan & Reka Bentuk Pemandangan: PLAYLAB
Agensi Kreatif: Be Good Studios
Rambut: Guido Palau
Solekan: Ammy Drammeh
Reka Bentuk Grafik: Studio Temp
Arah Seni & Penyelidikan: Mahfuz Sultan & Chloe Sultan
Pengeluaran Pertunjukan Fesyen: La Mode en Images Fesyen Perkhidmatan oleh KCD
Pelakon oleh Samuel Ellis Scheinman, Piergiorgio Del Moro;
Dibantu oleh Arthur Mejean. 'Moved by the Motion' Diuruskan oleh Nadja Rangel di Outofocus Management.