Dua minggu lalu, Domenico Dolce dan Stefano Gabbana merancang untuk menunjukkan koleksi, yang memerlukan kehadiran fizikal orang dari dekat dan jauh. Apabila pengehadan perjalanan menghalang, pereka bentuk membatalkan idea itu dan menyusun semula semuanya. Dolce & Gabbana berubah yang anda lihat di landasan ini—dirakam di Milan tanpa penonton—adalah hasil daripada proses reka bentuk maraton yang menggembirakan yang dirangkum dalam satu perkataan: spontan. "Sesuatu yang baru?" Gabbana menawarkan di telefon, pecah ketawa.
Dirangsang oleh motif e-lelaki/e-perempuan yang secara longgar memaklumi koleksi couture Disember mereka, para pereka memutuskan untuk menggunakan semua.
Koleksi itu merupakan potret generasi yang membesar di media sosial, sebuah komuniti digital global yang memecahkan sempadan yang dibina berdasarkan ekspresi diri secara spontan.
Gabbana adalah orang pertama yang mengakui bahawa berpakaian siber yang jelas seperti futurisme pop digital yang dia dan Dolce sampaikan hari ini bukanlah ekspresi almari pakaian peribadinya.
Mereka juga tidak menyiarkan swafoto di Instagram, membuat klip tarian buatan sendiri untuk TikTok, atau melakukan apa sahaja yang anda lakukan di Twitch. “Saya bukan sebahagian daripadanya kerana saya berusia 58 tahun; Saya bukan 25. Saya hanya melihat dari luar.
Tetapi Domenico dan saya sangat ingin tahu mengenainya. Yang baru selalu datang dari yang muda. Tugas kita adalah memberi perhatian kepada mereka.” Ini adalah jemputan untuk dialog silang generasi. "Semua pembantu kami berumur antara 20 dan 30. Domenico dan saya, kami adalah ayam betina," Gabbana ketawa. "Sepanjang masa, sepanjang hari, kami bertanya kepada mereka apa yang mereka fikirkan tentang sesuatu, bagaimana mereka akan memakainya, apa yang mereka fikir jika teman wanita mereka memakainya. Kami banyak bercakap.”
Gempa belia musim ini di Metropol bukan sekadar latihan motif pinggul dan rawatan fabrik, tetapi perubahan bayang yang dianggap tidak pernah terdesak.
Hilang sudah kekemasan cantik seluar tirus yang dipotong di buku lali dan dipakai dengan loafer yang mewah; di tempat mereka, pereka bentuk melenturkan kemahiran tukang jahit induk mereka dalam garisan memanjang yang secara spontan menjalar di bahagian tepi.
Blazer terasa lebih lapang. Malah ada yang berubah menjadi pakaian kerja. Ia adalah warna yang bagus pada Dolce & Gabbana.
Kebebasan identiti yang dilihat oleh pereka pada pekerja muda mereka mengingatkan mereka pada usia 20-an mereka sendiri, apabila maskulin subkultur akan menentang konservatisme tahun 1980-an dengan semua varnis kuku, gincu, dan quiff yang diperlukan untuk membuat kenyataan.
Anda boleh mengesan persamaan pada wajah penuh solek yang menunjukkan persembahan seperti sesuatu daripada kempen kecantikan tahun 80-an—tetapi pada lelaki. (Tutup mata awak, Candace Owens!)
"Apabila kami melukis kuku lelaki dan memakai solek untuk kempen D&G kami pada tahun 90-an, kami menghadapi banyak masalah dengan 'juri besar.' Ooh!" Gabbana teringat, merujuk kepada pengawal selia pengiklanan Itali. "Kami hanya terbuka sepenuhnya kepada kebebasan."
Gabbana
Sekarang kurang mengenai seksualiti, ekspresi diri muda adalah "sangat spontan, sangat pop," katanya. Memang benar kerana generasi media sosial bebas menerima pakai dan menyesuaikan rujukan fesyen sebelum mereka hidup.
Ambil contoh kod abadi D&G, garisan resapan lentur konvensyen pada tahun 90-an dan 00-an, dengan begitu prolifik—dan secara tidak sedar—yang ditimbulkan dalam pakaian jalanan masa kini. "Sesetengah daripada ini mengingatkan saya tentang kepingan dari D&G. Kami merasakan perasaan yang sama sekarang seperti semasa kami mencipta D&G. Ia dua masa yang sangat berbeza, tetapi ada sesuatu yang hampir sama,” kata Gabbana.
Mengimbas kembali D&G hari ini, sikap tidak hormatnya menggambarkan sesuatu yang berbeza dengan tumpuan yang kuat pada ketukangan Itali, amore e bellezza, dan pengaruh Sicily yang tidak terhingga yang telah merangkumi karya Dolce & Gabbana sepanjang dekad yang lalu.
Secara visual, koleksi ini menandakan evolusi tepat pada masanya dari wilayah itu, tetapi walaupun runut bunyi rancangan Justin Bieber dan penampilan video dari Sia, ubah suai pereka tidak cuba menutup kebijaksanaan yang diperoleh dengan usia.
Di antara kilauan kaleidoskopik, sedutan dan kemeriahan yang membuatkan hati seorang e-budak bertambah gemar, mereka menampakkan koleksi tersebut dengan lambang pakaian lelaki warisan—mantel yang menggerunkan, sut yang ditampal daripada kain sartorial klasik—dan anggukan nakal kepada sejarah fesyen.
Jaket bouclé, misalnya, membangkitkan ikon fesyen Paris tertentu, manakala beg segi empat tepat yang besar menarik fikiran kepada sebuah maison ekuestrian.
Sudah semestinya perkara lama untuk dikatakan, tetapi memandangkan kehidupan baharu dengan kontras yang membingungkan mereka, klasik yang sempurna itu amat memikat. (Penampilan terpilih sudah tersedia di Farfetch.) "Senang menunjukkan generasi ini apa yang kita tahu," kata Gabbana.
“Kami banyak berkembang sejak 1990-an: jahitan, ketukangan, kerja seperti ini. Kami telah menerapkan idea ini kepada generasi muda."
Gabbana
Tonton Pertunjukan Fesyen yang dipersembahkan secara eksklusif dengan #farfetch dan persembahan akhir oleh #sia .
Bagi Dolce & Gabbana, yang mengeluarkan kira-kira 10 koleksi tahun lepas sahaja, yang ini berbeza; satu langkah yang tidak dapat diramalkan yang dirasakan seperti permulaan bab yang mengundang penerokaan. "Apa yang menarik perhatian saya ialah kespontanan mereka," Gabbana mengulangi generasi media sosial. "Saya begitu pada usia 20-an, tetapi saya telah kehilangannya dengan usia." Saya tidak tahu, Stefano—koleksi anda mencadangkan sebaliknya!