फ्रान्सेली निर्देशक थोमस भान्जको इमर्सिभ ब्रह्माण्ड सेट प्रस्तुत गर्दै, किम जोन्सको हाइपररङ, हाइपररियल भर्चुअल फल २०२१ पुरुष शोले डाइर हेरिटेजलाई नवाचारसँग जोडेको छ, पुन: भ्रमण गरिएको टेलरिङ सिल्हूटहरू र अमेरिकी कलाकार केनी स्कार्फको एसिड-ह्युड प्यालेटको मिश्रण।
किम जोन्सले यस वर्ष बेइजिङमा आफ्नो डायर प्रि-फल कलेक्सन देखाउने योजना बनाएका थिए। कोरोनाभाइरस महामारीसँग जोडिएको निरन्तर यात्रा प्रतिबन्धहरूको सामना गर्दै, उनले योजना बी: बाह्य अन्तरिक्षमा स्विच गरे।
उनको अनलाइन शोले डिई-लाइटको लुपिङ साउन्डट्र्याकको विरुद्धमा गहिरो ठाउँको शानदार रेन्डरिङका लागि परिचित फ्रान्सेली निर्देशक थोमस भान्जले कल्पना गरेको अन्तरगालीय पृष्ठभूमिमा हिँड्ने मोडलहरू देखाइएको थियो। लुगाहरू पनि कम ट्राइपी थिएनन्: जोन्सले केनी स्कार्फलाई ट्याप गरे, जसको कार्टुन-जस्तै चित्रहरू साइ-फाईमा भरिएका छन्, रेखालाई आफ्नो रंगीन स्पर्श प्रदान गर्न।
"म केही रमाइलो र पोपी गर्न चाहन्थें, किनकि सबै कुरा अहिले एकदमै कम छ," जोन्सले अक्टोबरमा पेरिसको उडान भ्रमणको क्रममा बताए।
भिजुअलहरूले COVID-19 थकानबाट धेरै आवश्यक छुटकारा प्रदान गरे पनि, सङ्कलन आरामदायी ड्रेसिङमा आधारित थियो जुन घरबाट काम गर्ने र समाजीकरण गर्ने मानिसहरूका लागि डे रिग्युर भएको छ।
जोन्सले सिलाईको लागि बलियो मामला बनाएको छ जब उनी Dior मा पुरुषहरूको संग्रहको कलात्मक निर्देशकको रूपमा सामेल भए, तर उनले बेल्ट, लुगा-जस्तै ज्याकेट र कोटहरू, पजामा-शैलीको ज्याक्वार्ड प्यान्ट र प्रिन्ट गरिएको मिंक चप्पलहरू सहितको सिल्हूटलाई खुकुलो बनाए।
प्यान्टहरू सैन्य वर्दीबाट प्रेरित आरामदायी फिटमा आएका थिए, जसले कार्गो पकेटहरू र इपलेटहरू सहितको डबल-ब्रेस्टेड ज्याकेटहरू र कर्डरॉय जस्तो लेजर-कट मिंक सहित विभिन्न कपडाहरू र बनावटहरूमा ह्यारिङ्टन ज्याकेटहरू पनि खुवायो।
आफ्नो कपाललाई चम्किलो रंगको कटोरा काटेर काटेर वा ब्रेडेड मिनी बनहरूमा बाँधेर, मोडेलहरूले नाइन्टीज क्लब किडको मनोवृत्तिलाई च्यानल गर्यो, जुन लुगाहरूमा चम्किलो र होलोग्राफिक बनावटले स्कार्फको एक-आँखा राक्षसहरू र डे-ग्लो ह्यूसमा साइकेडेलिक परिदृश्यहरूसँग जोडिएको थियो। ।
जोन्सले तालाबन्दी हुनुभन्दा ठीक अघि न्यू योर्क शहरमा ग्यालरिस्ट टोनी शफ्राजीसँग समाते, जसले उनलाई अस्सीको दशकको पौराणिक डाउनटाउन कला दृश्यको बारेमा सोच्न बाध्य तुल्यायो, जब स्कार्फ, किथ ह्यारि and र जीन-मिशेल बास्किटले सडक कलालाई आर्ट ग्यालरी र संग्रहालयहरूमा ल्याए।
उनले कलाकारहरूसँगको उच्च-प्रोफाइल सहकार्यलाई Dior मा आफ्नो डिजाइन प्रक्रियाको केन्द्रीय विशेषता बनाएका छन्, सङ्कलन गर्न मिल्ने कलाको नयाँ रूप फैलाउँदै: Haute couture-grade craftsmanship को आवश्यकता पर्ने टुक्रा-टु-अर्डर।
फ्रान्सेली लक्जरी हाउसले तेस्रो शताब्दीको हान राजवंशको सीड स्टिच प्रविधि प्रयोग गरी शर्टमा स्कार्फको 1984 को चित्र "जब संसारहरू कोलाइड" कढ़ाई गर्न चीनमा एक विशेष कार्यशालालाई सूचीबद्ध गर्यो। शीर्षले 95 दिनहरूमा 7,000 घण्टा काम गर्न आवश्यक छ।
उही प्रविधि लहराती एम्ब्रोइडर्ड स्याश बेल्टहरूका लागि प्रयोग गरिएको थियो, जुन Scharf को हालैका चित्रहरू "LA Blobz" र "Koz" बाट प्रेरित थियो, जसले सादा खाकी सूट जस्ता वस्तुहरूमा कल्पनाको अप्रत्याशित पप थप्यो।
जोन्सले भने कि टुक्राहरू देखाउनको लागि मात्र होइन, धेरै खरीददारहरू उनीहरूको पंथ स्थितिमा आकर्षित हुन्छन्। "मानिसहरू विशेष चीजहरू चाहन्छन्," उनले भने। "यदि तिनीहरूले तिनीहरूलाई लगाउँदैनन् भने, तिनीहरूसँग छन्। तपाइँ यसलाई फ्रेम गर्न सक्नुहुन्छ, तपाइँ यसलाई भित्तामा राख्न सक्नुहुन्छ।"
सामान्यतया एक बाध्यकारी यात्री, जोन्सले आफ्नो विशाल कपडा अभिलेखमा थप्न स्थानीय शिल्प कौशलको उदाहरणहरू फिर्ता ल्याउन मन पराउँछन्। उनले आफ्नो साथी, पूर्व शाङ्घाई ताङ डिजाइनर भिक्टोरिया ताङ-ओवेनलाई चीनमा सही कारीगरहरू प्राप्त गर्न मद्दत गर्न भर्ना गरे।
"म संसारभरका शिल्पकलालाई हेर्ने विचारलाई सम्मान गर्न चाहन्छु, किनभने मानिसहरूले 'मेड इन चाइना' को बारेमा नकारात्मक रूपमा कुरा गर्छन्, तर वास्तवमा उनीहरूसँग रहेको शिल्पकला वास्तवमै पूर्ण छ," उनले भने।
Dior को संग्रह को लागी अनलाइन प्रस्तुति, केनी Scharf को कार्टुनिश साइ-फाई चित्रहरु को विशेषता, को एक ग्यालेक्सी मा सेट गरिएको थियो, धेरै टाढा।
रनवे शोको सट्टामा, डायरले बेइजिङमा स्थानीय ब्रान्ड एम्बेसडरहरूको उपस्थितिमा एक दृश्य पार्टी आयोजना गर्यो। फस्टाइरहेको चिनियाँ बजारलाई लक्षित गर्ने लोभ्य वस्तुहरूमध्ये चिनियाँ राशि चिन्हहरूको शार्फको व्याख्या, र युन आनले डिजाइन गरेका जेड गहनाहरू प्रस्तुत गर्ने शीर्षहरू थिए।
जोन्सले रिपोर्ट गरे कि जेन जेड किशोरहरूले पुरानो महिलाको ह्यान्डब्यागहरूको स्वाद विकास गरेका छन्, त्यसैले त्यहाँ नियोन गुलाबी र हरियो मगरमच्छ छालामा डायर सेडल झोलाको नयाँ संस्करणहरू थिए। "हामी केवल यसबाट बाहिर निस्कने प्रयास गर्ने चंचलता चाहन्थ्यौं, हामी अहिले जहाँ छौं," उनले भने।
उनले उल्लेख गरे कि क्रिस्टियन डायरले 1946 मा लेबलको स्थापना गरेका थिए, किनभने युरोप दोस्रो विश्वयुद्धबाट भग्नावशेषमा परेको थियो। प्रतिकूलतालाई पार गर्नु भनेको ब्रान्डको डीएनएमा छ, त्यसैले बोल्नको लागि। Scharf पनि एक बाँचेका छन्: जहाँ Haring र Basquiat क्रमशः एड्स र ड्रग्स को शिकार भए, उनी अझै पनि 62 वर्ष को उमेर मा भित्तिचित्र स्प्रे-पेन्टिङ गर्दै छन् - एक समयमै अनुस्मारक कि जीवन जान्छ।