Issey Miyake Fall/Winter 2016 पेरिस

Anonim

Issey Miyake FW16 पेरिस (1)

Issey Miyake FW16 पेरिस (2)

Issey Miyake FW16 पेरिस (3)

Issey Miyake FW16 पेरिस (4)

Issey Miyake FW16 पेरिस (5)

Issey Miyake FW16 पेरिस (6)

Issey Miyake FW16 पेरिस (7)

Issey Miyake FW16 पेरिस (8)

Issey Miyake FW16 पेरिस (9)

Issey Miyake FW16 पेरिस (10)

Issey Miyake FW16 पेरिस (11)

Issey Miyake FW16 पेरिस (12)

Issey Miyake FW16 पेरिस (13)

Issey Miyake FW16 पेरिस (14)

Issey Miyake FW16 पेरिस (15)

Issey Miyake FW16 पेरिस (16)

Issey Miyake FW16 पेरिस (17)

Issey Miyake FW16 पेरिस (18)

Issey Miyake FW16 पेरिस (19)

Issey Miyake FW16 पेरिस (20)

Issey Miyake FW16 पेरिस (21)

Issey Miyake FW16 पेरिस (22)

Issey Miyake FW16 पेरिस (23)

Issey Miyake FW16 पेरिस (24)

Issey Miyake FW16 पेरिस (25)

Issey Miyake FW16 पेरिस (26)

Issey Miyake FW16 पेरिस (27)

Issey Miyake FW16 पेरिस (28)

Issey Miyake FW16 पेरिस (29)

Issey Miyake FW16 पेरिस (30)

Issey Miyake FW16 पेरिस (31)

Issey Miyake FW16 पेरिस (32)

Issey Miyake FW16 पेरिस

पेरिस, 21 जनवरी, 2016

अलेक्जेन्डर फ्युरी द्वारा

प्रत्येक सिजन, त्यहाँ स्पष्ट रूपमा एक दर्जन वा सो Issey Miyake संग्रहहरू छन् जुन हामी, प्रेस, हेर्न पाउँदैनौं। तिनीहरूले मुख्य रेखाको अक्सर-अस्पष्ट प्रभावहरूलाई स्वादिष्ट सम्पादनहरूमा डिस्टिल गर्छन्। तिनीहरूले धेरै प्लीटहरू गर्छन्, जसको लागि तिनीहरू प्रायः प्रसिद्ध छन्, र जसले प्रायः तिनीहरूका धेरै पसलहरू भर्छन्।

यो एक नगद गाई हुन सक्छ, तर Miyake को मनमोहक pleats जस्तै सर्वव्यापी केहि संग समस्या - र, स्पष्ट रूपमा, केहि धेरै पटक र अन्य डिजाइनरहरु द्वारा सजिलै सन्दर्भ - यो हो कि तपाई बोर हुनुहुन्छ। एक डिजाइनर र एक पर्यवेक्षक रूपमा। त्यसोभए, अलगाव बिना प्रयोग कसरी गर्ने? आफ्नो पहिचान नगुमाई नयाँ कुरा कसरी प्रस्ताव गर्ने? यही मुद्दा हो Issey Miyake को Menswear डिजाइनर Yusuke Takahashi ले हरेक सिजन ट्याकल गर्दछ।

सामान्यतया, ताकाहाशीले प्लीटहरू त्याग्छन् - जुन बुद्धिमानी निर्णय हो। बरु, उसले फेब्रिक टेक्नोलोजी र सहजताको भावनामा घरको पुरुष पहिरनको सङ्कलन फेला पार्यो — फोल्ड नगरी, प्लीट्सको लोकाचार। पतनको लागि, उनले शो नियोनोमाडलाई बोलाए, रनवे वरिपरि स्क्रबल्याण्ड घाँसको गुच्छाले एलियनको सूक्ष्मता प्रदान गर्दछ। यसले अलिकति स्पेगेटी पश्चिमी महसुस गर्यो, विशेष गरी प्यालेस डे टोकियोको ठोस वास्तुकलाको विरुद्धमा, जापानी-प्रेरित नामको साथ फ्रान्सेली नागरिक केन्द्र। यो यात्राको लागि पहिले नै कस्तो छ?

लुगाहरू आफैंमा भिन्न संस्कृतिहरूबाट प्रेरित थिए — जुन पुरानो फेसन क्लिचमा मङ्गोलियन निट, घोडा सवारी, पुरुषहरूका लागि केही लुगाहरू र स्कर्टहरू, र सरौएल-र्याप ट्राउजरहरू, विदेशीहरूका लागि भिजुअल शर्टह्यान्डहरू सँगै मिलाएर देखाइएको थियो। "नियो" बिट माथि उल्लिखित गार्मेन्ट टेक्नोलोजीमा आयो, ताकाहाशीको बबली हार्स हेयर निट वा कपडाहरूमा रिंकल-फ्री, फारम-स्टेबिलाइजिङ, कार्यात्मक, हल्का वजन, धुने योग्य, गैर-फलामको रूपमा वर्णन गरिएको। आधुनिक जीवनले लुगाको माग गर्न सक्ने सबै चीजहरू - समकालीन यात्राका खराबीहरू, एकै चोटि हल भयो।

मलाई पक्का छैन कि घोडाको जुत्ता (अधिक पश्चिमी) को जारिङ ज्याक्वार्डहरू द्वारा सारांशित गरिएको छ जसको ग्राफिक्स या त Ettore Sottsass को स्वाद-ट्राभर्सिङ एक्स्ट्रिम्स वा 80s teen sitcom को कास्ट वार्डरोब जस्तो देखिन्छ, आँखाको परिष्कारमा निर्भर गर्दै। म पछिल्लोसँग बसेँ । छोटो बुनामा गो-फास्ट साइकल शर्टहरू पनि एक अनौठो प्रस्थान थियो (पतनको लागि, कसैलाई?)। तर फोटोग्राफर केन्जी हिरासावाको आकर्षक थर्मोक्रोमिक इमेजरी, जो ताकाहाशीको कपडामा साहसपूर्वक छापिएको थियो, उनीहरूलाई मनोवैज्ञानिक ट्रिपिनेस मात्र होइन, तर तल जीवित मानवको भावना पनि दियो। तिनीहरूको भौतिकता, निश्चित, तर तिनीहरूको आवश्यकता पनि, कपडा मार्फत। जुन यस संग्रहको अनौठो अपीलको मुटुमा थियो।

थप पढ्नुहोस्