Hva er oppdraget til en motedesigner i dag? Å lage ærlige plagg, ifølge Miuccia Prada, som hun demonstrerte med sin ettertraktede kolleksjon.
Én stemme, flere synspunkter. For hennes siste kolleksjon som solo-Prada kreativ direktør – fra og med september får hun med seg ved det kreative roret av Raf Simons – lot Miuccia Prada fem artister tolke vårinnsatsen hennes gjennom fem korte videoer, som tilbyr forskjellige tolkninger og tar på seg menns og kvinners oppstilling.
Budskapet kom frem like sterkt, sammenhengende og sammenhengende som alltid. Pandemien, den økonomiske krisen, de sosiale spenningene som sprer seg over hele kloden kan ikke la noen være likegyldige, og kan ikke la en sensitiv designer som Prada stå uten respons.
«Jeg tror at jobben vår som motedesignere er å lage klær for folk, det er ærligheten i det. Det er virkelig verdien av jobben vår - å lage vakre, intelligente klær. Denne sesongen har vi fokusert på den ideen: det handler om klær, om å gi verdi til deler, sa Prada. "Klærne er enkle - men med konseptet enkelhet som en motgift mot ubrukelig komplikasjon. Dette er et øyeblikk som krever litt seriøsitet, et øyeblikk til å tenke og reflektere over ting. Hva gjør vi, hva er mote for, hva er vi her for? Hva kan mote bidra med til et fellesskap?»
I tråd med engasjementet hennes, omfavnet designeren en enkel, men svært sofistikert tilnærming, minimal, men emosjonell. Ved å kombinere funksjon og estetikk foreslo hun alfa og omega i merkets moteleksikon, og utstråler ingen nostalgi, bare moderne ønskelighet.
Touches of Nineties-minimalisme dukket opp sammen med en subtil sekstitallsstemning, men Prada fokuserte egentlig bare på det som er relevant i dag, for gutter og jenter, menn og kvinner, som lever i vår egen verden, med dens gleder og grenser.
Skarpt, smale silhuetter definerte herreklærne, der upåklagelige sartorialdresser og ukompliserte yttertøystiler, alt brukt med skarpe hvite skjorter, ble satt sammen med jerseybombefly, joggebukser, lette jakker med arbeidstøyfølelse, samt koselige ribbestrikker i pudderform. toner.
I dameklær ble de presise, grafiske linjene til duchesse-frakker og dresser båret med stigbøyler motvektet av couture-lignende volumer av feminine kjoler og fyldige skjørt, noen ganger stemplet med Pradas ikoniske metalliske trekantmerke. Prada spilte en behersket palett av faste stoffer, inkludert svart, hvitt, grått og hint av kamel- og pudderrosa, og introduserte to delikate blomstermotiver, som virket som skjøre, pene blomster som vokser fra betong.
Designerens funksjonelle tilnærming nådde et høydepunkt med plaggene i Linea Rossa-serien, der futuristiske elementer kolliderte med retro-innslag i high-end aktive klær med en polert lokke.
Med fokus på renhet og det essensielle, på praktisk og autentisitet, utforsket Pradas kolleksjon kraften til enkelhet.