Thom Browne jest mistrzem wielkiego gestu. Podczas jego wiosennej prezentacji w 2022 roku publiczność mogła zostać porwana w tak wielu kierunkach: Pegazy jeździły na pensach, kilku kawalerów nawiedzało dom z surowego drewna, modele zamienione z krzewów w posągi – i to właśnie wydarzyło się na wybiegu . W pierwszym rzędzie znajdował się prawie każdy odpowiedni artysta, autor i sportowiec, od LilHuddy'ego przez Russella Westbrooka, przez Jeremy'ego O. Harrisa, Dana Levy'ego po gwiazdę kolekcji Browne'a z jesieni 2021 roku, Lindsey Vonn. Wszyscy byli w gruźlicy, wszyscy wyglądali na mądrych, podekscytowanych i szczęśliwi, że mogą wziąć udział w programie.
To, co było wspaniałe w zobaczeniu Browne'a z powrotem w akcji w trzech wymiarach, to możliwość zobaczenia również małych gestów. Te tiulowe suknie w kolorze tęczy, które stanowiły finał, z draperiami typu trompe l’oeil i abs, nie zostały pomalowane, ale dziesiątki warstw tiulu ułożonych jak topografia ludzkiej postaci. Długa pochwa Teddy'ego Quinlivana miała ramię przyszyte do tułowia, a modelki, które szły w pierwszym przejściu serialu, były ułożone warstwowo w co najmniej cztery oddzielne części krawieckie Browne. Ten spektakl był niesamowity nie tylko ze względu na swoją teatralność, ale także ze względu na skalę; inni projektanci mieliby trudności z wykonaniem jednej odzieży zgodnej ze standardem Browne'a. Browne zrobił około 200.
Każda z tych 200 koszul, spodni, spódnic, garniturów, marynarek, toreb, butów i ręcznie robionych szarych kwiatów była, w niezbyt zakodowanym języku, listem miłosnym do amerykańskiej mody. Browne przeniósł swój pokaz z powrotem do Nowego Jorku na jeden sezon tylko w celu wsparcia wystawy swojego partnera Andrew Boltona „In America: A Lexicon of Fashion” otwieranej w tym tygodniu w The Met.
Prezentacja rozpoczęła się od narracji o parze kawalerów, którzy utkwili w domu, spoglądając na starzejący się ogród. Klasyczne rzeźby, tradycja rzeźbienia marmurowego bloku w kontrapoście David, nakreśliły trzy części spektaklu: część pierwsza, dwadzieścia platońskich ideałów garniturowych; część druga, płyta z czystego marmuru jako tunika i maxi, zapinana z tyłu na haftkę; część trzecia, trik oka, flex artyzmu, pełna siła w tiulu.
Dokładne greckie posągi, które odwiedził Browne, znajdowały się w The Met, a poczucie dumy, honoru i rzemiosła w tym pokazie – oraz szacunek dla pomysłowej kuratorki Boltona – było nieoczywiste. Na koniec dwaj kawalerowie z serialu zakuli swoje bramy łańcuchami, rozpięli nawzajem swoje szare wełniane sukienki i krążyli wokół siebie, nigdy nie dotykając rąk.
Pasja kwitnie w najmniejszych gestach; Pokaz Browne'a był pełen piękna, by zrywać twoje struny serca i podsycać twój krawiecki płomień.