LONDRES, 10 DE JANEIRO DE 2016
por ALEXANDER FURY
O desafio que Sarah Burton enfrenta a cada temporada de moda masculina é considerável, mas pode ser resumido de forma concisa: Como trabalhar dentro dos limites da alfaiataria de McQueen, sem acabar no lado abafado da cerca? O fundador da gravadora foi aprendiz em uma das casas mais tradicionais e rígidas de "The Row", Anderson & Sheppard, fazendo ternos para o Príncipe de Gales. Mas ele usou essa tradição para resistir ao sistema - mais visivelmente para as mulheres, claro, em quem um terno masculino impecavelmente cortado pode parecer elegante e um pouco subversivo, em vez de sóbrio.
Para Burton, algumas temporadas são mais bem-sucedidas do que outras. Como neste outono. O designer começou, disse ela, no museu de Londres dedicado a Sir John Soane. Isso despertou o interesse em colecionar, especificamente em Charles Darwin e suas viagens para acumular espécimes. “Talismãs”, Burton os chamava. “Coletando, viajando. Obsessão." Obsessão é uma ótima palavra para as roupas de McQueen - e essa coleção era obcecada por talismãs de McQueen. Os espécimes em que Burton pousou foram borboletas e mariposas, exemplos dos quais foram tecidos no próprio tecido de sua alfaiataria - jacquards dispostos como o conjunto dos sonhos de um lepidopterólogo ou bordados em enxames em casacos e blazers.
As mariposas são, é claro, um talismã McQueen - versões ao vivo apareceram em dois de seus programas, e em muitos outros. Eles foram a manifestação mais evidente de uma série de referências clássicas de McQueen aqui hoje, selecionadas de coleções para ele e para ela. Para o outono, os homens de Burton's McQueen tiveram sua própria beleza selvagem contemporânea, com seus rostos punk, perfurados, bochechas aparentemente empaladas em alfinetes de segurança pingando correntes de filigrana. “Eu nunca ousaria chamá-lo de 'rua',” Burton recusou. “Mas eu queria que parecesse relevante agora.” A coleção sim, mesmo quando corajosamente pisou nos dedos dos pés de Lee McQueen, em jaquetas de hussardos sapos e lã barathea vermelha enrolada com azeviche, alta costura e combinação Victoriana. Essas eram roupas masculinas atípicas, mas típicas da McQueen. As referências à moda masculina eram a alfaiataria britânica arquetípica - vestido bagunçado para oficiais, sobretudos volumosos, ternos trespassados de corte esticado. Os toques feminizantes eram sutis - fitas de casacos de veludo com bainhas, ou como listras de smoking passando pelas bainhas, bordados de azeviche e diamanté e todas aquelas borboletas. Mas eles tiveram impacto.
“Eu queria tirar o recheio disso”, disse Burton. Ela se referia especificamente à alfaiataria mais suave - jaquetas de seda e casacos baseados em pinturas a óleo foliares, por exemplo, ou a sobreposição de chiffon em lã. Mas ela poderia estar falando sobre a coleção em geral, onde as camisas de gola eram engomadas, mas vinham sem gravata e calças, caídas sobre tênis de salto baixo.
Burton também poderia estar falando sobre sua atitude infantil em relação ao legado de Lee McQueen - um legado que foi visto por mais de um milhão de pessoas, em dois continentes, naquela retrospectiva de “Savage Beauty”. Isso era específico da moda feminina, mas até agora tem havido uma ressaca em seus desfiles de moda masculina, que às vezes parecem peças de museu, sóbrias e reverentes; e outras vezes, como a loja de presentes de um museu, repleta de spin-offs de aparência grosseira projetadas exclusivamente para ganhar dinheiro.
Sutilmente deferente em vez de abertamente referencial, cobiçada em vez de comercial, esta coleção de McQueen trilhou outro caminho - ou seja, o seu próprio. O fato de Burton ser capaz de fazer isso sem abandonar as marcas registradas e o legado da casa é uma marca de sua confiança crescente, evidente - finalmente - para homens e mulheres. Isso foi tão forte quanto qualquer show que ela apresentou em Paris. As mariposas McQueen resumiram tudo: originaram-se em memento mori, pinturas renascentistas repletas de significados ocultos que agem como lembretes de nossa própria mortalidade. Lá, mariposas e borboletas simbolizam a alma. É apropriado que eles tenham proliferado aqui, porque soul era algo que esta coleção McQueen tinha de sobra.