PARIS, 24 DE JANEIRO DE 2016
por ALEXANDER FURY
A nostalgia é uma coisa poderosa, como esta temporada provou. Se as pessoas não estavam denunciando, estavam anunciando como sua próxima grande inspiração. A lembrança de coisas do passado tem uma atração poderosa para a moda, onde os renascimentos das décadas passadas estão sempre girando em círculos cada vez menores. Aliás, Yves Saint Laurent amava um pouco de Proust - há uma caixa Louis Vuitton feita especialmente para carregar seus volumes atualmente em exibição no Grand Palais, em uma exposição dedicada à história dessa marca. Vuitton, quero dizer; embora haja um museu Saint Laurent na mesma rua.
A força da lembrança foi a ideia que Thom Browne explorou: seu show de outono foi, disse ele, cerca de 13 caras revisitando seu clube de cavalheiros de 30 anos atrás, talvez fisicamente, certamente mnemonicamente. Daí o fato de cada traje aparecer em tríptico: o primeiro em trapos; em seguida, um leve nível de angústia; finalmente, imaculado. Cada um apresentava variações de trajes masculinos clássicos - fraques, sobretudos militares, chesterfields com acabamento de pele - e era coberto por um chapéu-coco assustadoramente inclinado sobre o rosto. Não foi um processo de desintegração, mas de regeneração, retornando às antigas glórias. No início, um par de modelos tirou lençóis de poeira do cenário de um clube de old-boys, incluindo um grande lustre, poltronas e uma dúzia de molduras douradas de um padeiro.
Em À la Recherche du Temps Perdu, Proust cai em êxtase com as memórias evocadas por uma madeleine molhada de chá. Havia muita coisa semelhante para pensar no programa de Browne: memórias involuntárias - noções evocadas involuntariamente, mas que muitas vezes são tão poderosas. Quando os modelos tomaram seu lugar, o original perfeito enfrentando uma dupla de falsificações "imperfeitas", foi fácil ver os tons de Dorian Gray - não apenas por causa da cor das lãs favoritas de Browne. Essas modelos selvagens poderiam ser seu retrato oleoso devastado, cujo desejo pela juventude reflete o sistema da moda. Não somos todos forçados a testemunhar nossa própria decadência nos dias de hoje? E o tempo não é a única coisa que mesmo os mais ricos não podem comprar? Não podemos voltar atrás, certamente. O tempo era uma obsessão do artista René Magritte, e havia ecos indiscutíveis de sua obra nos chapéus-coco de mascaramento, na repetição, nas molduras vazias.
O tempo é algo que os designers frequentemente repetem como um verdadeiro luxo, especialmente nos últimos dois anos, quando se tornou cada vez mais precioso. Demorou muito para fazer essas roupas também, que eram indiscutivelmente luxuosas. Alguns dos remendos, desgastes e desgastes intencionais, sem dúvida, tornavam o imperfeito mais trabalhoso - mais perfeito - do que as roupas imaculadas. “Às vezes é mais bonito”, ponderou Browne, sobre as pérolas soltas bordadas em uma capa curta e um fraque enfeitado com azeviche.
Você também se lembrou das passarelas de tempos passados, quando os designers realmente se esforçavam para encenar um show, para evocar uma história por meio de suas roupas. Não sobraram muitos dessa velha escola. Talvez os tempos tenham mudado; ou talvez os designers simplesmente não tenham muito a dizer, ou tempo para dizer, no sistema acelerado da passarela contemporânea. Thom Browne apresenta um show a cada temporada de moda masculina; ele apresenta coleções pré-outono e mostra roupas femininas em apenas duas semanas. O tempo está, sem dúvida, em sua mente.
A boa moda pode falar em muitos níveis. Divagar sobre Oscar Wilde e Proust e Browne pode piscar inexpressivamente (ele piscou para mim). Na sua base, este desfile tratou também de uma forma inventiva de mostrar roupas envolventes, lindamente confeccionadas, mas com significados ocultos embutidos em cada costura. Um para se sentir nostálgico, quando você se lembra de grandes desfiles de moda do passado.