„Ne-am imaginat viitorul de atât de mult timp, dar acum îl trăim”, a spus directorul de creație Katie Chung după show-ul Wooyoungmi. „Nu există niciun motiv să fantezi despre costume spațiale argintii și forme nebunești: Ideea mea despre viitor este despre funcție, despre păstrarea frumuseții tradiționale a rochiei în timp ce schimb țesăturile.” O lună improvizată uriașă stătea chiar în mijlocul pistei de azi, furnicătura futuristă a configurației evidențiate de contrastul flagrant cu splendoarea pariziană foarte veche a locației, Salonul Imperial de la Hotelul Intercontinental. Partitura melancolică, compusă de Stu Sibley, a făcut restul: interpretarea lui Wooyoungmi asupra futurismului a fost despre nostalgia a ceea ce se va întâmpla, nu entuziasmul pentru necunoscut.
Colecția, destul de potrivită, era o gamă precisă de forme bine definite. Haina de praf, costumul slab și bluza au fost oferite în variații nesfârșite de spălări și într-o multitudine de țesături șifonate, nu un imprimeu la vedere. Culorile erau palide și organice, crescând în intensitate de la gri praf la cărbune adânc. Totul emana un aer de calm asigurat și detașare gânditoare, în timp ce inovația țesăturilor se asigura că hainele puteau fi trăite și folosite intens. Pe o notă laterală, lucrurile au devenit puțin repetitive destul de curând. O emisiune mai scurtă ar fi făcut mesajul mai eficient.
48.8566142.3522219