În zilele premergătoare spectacolului Marni, Francesco Risso și echipa sa au efectuat amenajari pentru 400 de persoane. Modelele au primit noua colecție de primăvară, în timp ce interpreții și invitații spectacolului au purtat separatoare din bumbac reciclat pictate manual cu dungi colorate. Cămașa mea roz și albă de tabără era numerotată 219 din 800, iar pantalonii mei 218 din 800; ambele erau cusute cu un petic mare pe care scria Marniphernalia: Diverse comori pictate manual. Risso a crescut descurajat de concentrarea digitală a jobului în timpul blocajelor. Ideea lui, a explicat el, „era să se întoarcă la practica a ceea ce facem, și anume să facem haine pentru oameni, unu la unu”. El a spus că procesul a fost la fel de important pentru el ca și rezultatul final.
TENDINȚA EXTROVERTĂ A DUNGIEI
Dar, oh, ce rezultat final. Tot sezonul, am așteptat un designer care a fost pregătit pentru munca grea, dar necesară de a aborda ultimul an și jumătate de pandemie și justiția rasială. Cine a recunoscut schimbările prin care a trecut lumea în izolarea noastră reciprocă și, la rândul său, a schimbat modul în care fac lucrurile. În seara asta, acel designer a fost Risso, iar ceea ce a venit cu el a fost mai puțin o prezentare pe podium, decât un eveniment de modă.
Colaboratorii săi au fost mulți: Dev Hynes a fost responsabil pentru muzică, poetul Mykki Blanco a făcut un spectacol de cuvinte vorbite, iar cântăreața Zsela i s-a alăturat un cor cu sunet paradistic. În notele programului, Babak Radboy, care este cunoscut pentru munca sa cu Telfar Clemens, a împărtășit direcția creativă. Distribuția a avut diversitatea rasială, incluziunea corporală și fluiditatea de gen care au devenit norma în New York-ul din Telfar. „În sfârșit, Milan s-a trezit”, a spus un coleg la ieșire pe ușă.
Îmbrăcarea publicului a fost esențial pentru concept. Aliniindu-ne cu modelele, a contribuit la evidențierea punctului crucial pe care Risso l-a preluat și pe care alții de aici nu l-au făcut: că autenticitatea contează mai mult decât aspirația în 2021. Și dacă nu este așa, atunci cu siguranță rezonează mai mult. Cele două motive principale ale colecției de primăvară au fost dungi și margarete. „Dungile sunt puternic asociate cu direcția, unde margaretele sunt noi începuturi și rezistență; sunt concepte banale”, a spus el. Dar într-o paletă de albastru și galben, nu erau plictisitoare.
Parcurgând un aranjament de scaune în spirală înainte de a inversa cercul pe o scenă centrală, modelele purtau rochii înclinate în dungi grafice de rugby, blazere colorate, poncho-uri bretone, caftane țesute ușor și cardigane și șaluri shaggy, dintre care unul a fost modelat de Risso însuși: haine de zi cu zi cu un sentiment de mână. Și apoi au venit margaretele, care s-au simțit mai excentrice: brodate naiv pe forme Marni semnificate, intarsiate pe tricoturi trompe l’oeil și pe aspectul final izbitor, pictate manual pe o rochie tricou până la podea.
„M-am tot gândit la sport, nu pentru că colecția are referințe la sport în detalii, ci din cauza modului în care lucrează echipele – acea uniune”, a spus Risso. „La sfârșitul zilei, cine este antrenorul nostru? Este bătăile noastre inimii, sincronizează pe toată lumea.”
În timp ce modelele au înconjurat mulțimea la final și Szela a cântat compoziția originală emoționantă a lui Dev Hynes „Guide You Home”, publicul a izbucnit în aplauze. A continuat ceva timp. Risso a primit reuniunea pe care o aștepta. Și noi la fel.
Alessio Costantino @askmeaboutdogs