După cum se dovedește, Shia LaBeouf nu este o persoană nebună – el este exact ceea ce se întâmplă atunci când acel tip enervant de pretențios pe care l-ai urât/te-ai întâlnit la facultate devine celebru. Într-o conversație surprinzător de serioasă – dar nu mai puțin înnebunitoare – cu Revista de interviuri , actorul tulburător atinge toate reperele „White Guy Who Majored in [Humanities/Liberal Arts]”.
Fumând o țigară, fără cămașă, Shia LaBeouf își zdrăngănește antieroii lui Troubled White Guy pe care îi admiră, inclusiv Sean Penn, adevăratul tip nebun Mel Gibson și colegul artist pseudo-performanță Joaquin Phoenix. LaBeouf menționează și explică, de asemenea, toate iterațiile modernismului la care a abonat la un moment dat (post-, meta-), își verifică numele crizei existențiale și venirea ulterioară la Dumnezeu și discută despre „împicnirea cu droguri” și găsirea lui însuși așa cum el se luptă să devină adult. Actorul metodei vorbește, de asemenea, despre modul în care lectura despre arta performanței i-a schimbat total viața, în bine sau în rău, și îl învinovățește pe poetul avangardist Kenneth Goldsmith pentru înclinația sa pentru plagiare – sau, cum ar numi-o, „scriere necreativă”.
Când m-am așezat cu el în septembrie trecut la New York, nu m-aș fi mirat dacă ar fi fost mai interesat să-și hrănească mistica decât să-mi răspundă la întrebări – de exemplu, că colaborarea cu Lars von Trier a promovat presupunerea că oricine pentru a-i da un sens lui LaBeouf era cel mai bine să-l privești printr-o lentilă de detașare ironică. În schimb, nerăbdarea actorului de a se explica a fost o sursă de surpriză continuă. Mai degrabă decât pretențios discursiv, a fost intenționat și atent. Concentrarea lui a fost evidentă și tradusă într-un sentiment impresionant de impact, cu același tip de emoție brută pe care o aduce celui mai nou film al său, melodrama de acțiune a scriitorului-regizor David Ayer, Fury, în al Doilea Război Mondial, în care LaBeouf se luptă cu remușcări în timp ce servește ca parte a o escadrilă de tancuri sub comanda personajului lui Brad Pitt, Don „Wardaddy” Collier.
ELVIS MITCHELL: Revenind până la Bătălia de la Shaker Heights din 2003, am putut vedea entuziasmul tău față de material.
SHIA LaBEOUF: M-am bucurat să am o meserie. În acel moment, întâlnirea cu Ben Affleck și Matt Damon era de genul „Wow”. Am lucrat cu Jon Voight la Holes [2003] și a fost un erou pentru tatăl meu. Dar Ben Affleck și Matt Damon au fost eroi din generația mea. A fost un nivel pe care nu credeam că îl voi atinge vreodată. Încă trăiam în acest tip de „Rahat, asta ni se întâmplă cu adevărat”. Și nu a fost doar o chestie solo, ca și cum aș fi plecat singur. Mama mea a fost vânzătoare de țesături, tatăl meu a fost un traficant de droguri, printre altele, și amândoi și-au părăsit meseria pentru a deveni un fel de carnie și a face chestia asta cu mine. Așa că a fost mare pentru noi toți când s-a întâmplat Project Greenlight [reality show-ul HBO, al cărui sezon al doilea a documentat realizarea conflictuală a lui Shaker Heights]. Mama mea a fost atât de impresionată că Ben Affleck a fost la premieră. Ben este un tip cu adevărat fermecător. El a fost primul tip care m-a luat într-adevăr la o parte și m-a făcut să simt că aș putea face asta.
Dar, pentru a fi corect, Shia LaBeouf pare să fi avut o viață destul de dificilă (a crescut în Echo Park „înainte să fie cool”/gentrificat) și are câteva probleme majore cu tatăl - despre care puteți citi totul în apărarea temeinică a lui însuși.
Fotografie de Craig McDean și stilată de Karl Templer.
Extras de Revista Interviu și cuvinte de PaperMag.